i. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless con controllo manuale è essenziale.
* flash: È altamente raccomandata un'unità flash esterna (illuminazione speed). I flash integrati sono spesso duri e poco lusinghieri.
* Batterie: Batterie completamente cariche sia per la fotocamera che per il flash.
* Modificatore di luce (cruciale): Questo ammorbidisce e diffonde la luce dal tuo flash. Le opzioni includono:
* SoftBox: Crea luce morbida e diffusa. Può essere grande e meno portatile.
* ombrello: Simile a SoftBox, ma può essere più direzionale e più facile da configurare.
* Scheda di rimbalzo (riflettore): Rimbalza il flash da una superficie, diffondendo la luce. Buono per il flash sulla fotocamera.
* Flash Diffuser: Si attacca direttamente alla testa del flash, diffondendo leggermente la luce. Un buon punto di partenza e molto portatile.
* Light Stand (opzionale): Ti consente di posizionare il flash off-camera.
* trigger wireless (opzionale): Ti permette di sparare la flash off-camera senza un cavo fisico.
* Tripode (altamente raccomandato): Essenziale per immagini acute in condizioni di scarsa illuminazione.
* Extra opzionali:
* gel: I gel colorati possono aggiungere effetti creativi alla tua illuminazione.
* Misuratore di luce: Per misurare con precisione i livelli di luce (più avanzati).
* Assistente: Utile per contenere supporti per luce o riflettori.
ii. Comprensione delle impostazioni del flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera regola automaticamente la potenza del flash per un'esposizione corretta. Buono per i principianti, ma può essere incoerente.
* Modalità manuale (M): Controlli sia le impostazioni della fotocamera (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) e la potenza flash. Fornisce il massimo controllo ma richiede più pratica.
* Compensazione flash: Ti consente di perfezionare la potenza flash in modalità TTL.
iii. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro:
* Modalità manuale (M): Meglio per risultati coerenti. Controlli tutto.
* Priorità di apertura (AV o A): Si imposta l'apertura e la fotocamera imposta la velocità dell'otturatore. Buono per controllare la profondità di campo. Funziona meglio con TTL Flash.
* Apertura:
* Apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Richiede una messa a fuoco più precisa.
* Apertura più piccola (ad es. F/5.6, f/8): Aumenta la profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore:
* In generale, rimani entro la velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Andare più veloce della velocità di sincronizzazione può comportare una fascia nera nella tua immagine.
* La velocità dell'otturatore controlla la luce ambientale (la luce esistente nella scena). Una velocità dell'otturatore più lenta lascia la luce più ambientale, rendendo lo sfondo più luminoso. Una velocità dell'otturatore più rapida oscura lo sfondo.
* Iso:
* Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Inizia da ISO 100 o 200 e aumenta solo se necessario.
* White Balance:
* Bilancio bianco automatico: Può funzionare, ma può produrre risultati incoerenti.
* Flash White Balance: Spesso un buon punto di partenza.
* Bilancio bianco personalizzato: Usa una carta grigia per ottenere il colore più accurato.
* Modalità Focus:
* Autofocus a punto singolo (AF-S o One-Shot): Spesso il più affidabile, specialmente in condizioni di scarsa luminosità. Concentrati sugli occhi del soggetto.
IV. Tecniche flash:
* Flash sulla fotocamera:
* Direct Flash: Si traduce in ombre aspre e un aspetto piatto. Evitare se possibile.
* Flash di rimbalzo: Inclina la testa del flash verso l'alto e rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Questo ammorbidisce la luce e crea ombre più naturali. Non ideale all'aperto a meno che tu non abbia un grande riflettore.
* usando un diffusore: Si attacca alla testa del flash e diffonde la luce. Meglio di Direct Flash, ma non è ancora buono come Flash off-camera.
* flash off-camera (consigliato):
* Posizionamento:
* Angolo di 45 gradi: Posizionare il flash ad un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto per illuminazione lusinghiera.
* leggermente al di sopra del livello degli occhi: Questo crea sottili ombre che aggiungono dimensioni al viso.
* Potenza:
* Inizia con una bassa potenza del flash e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
* Utilizzare un misuratore di luce per un controllo preciso (più avanzato).
* Modificatori di luce:
* SoftBox: Crea una luce morbida e diffusa.
* ombrello: Simile a un softbox, ma può essere più direzionale.
v. Passi per sparare ai ritratti notturni:
1. Imposta la tua scena: Trova una posizione con elementi di fondo interessanti (lampioni, edifici, ecc.).
2. Posiziona il soggetto: Considera lo sfondo e l'illuminazione.
3. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale (m) o sulla priorità di apertura (AV/A).
4. Scegli la tua apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) per una profondità di campo superficiale o un'apertura più piccola (ad es. F/5.6, f/8) per una maggiore profondità di campo.
5. Imposta la velocità dell'otturatore: Inizia alla velocità di sincronizzazione flash (ad es. 1/200 ° o 1/250 ° di secondo) e regola per controllare la luce ambientale.
6. Imposta il tuo ISO: Inizia da ISO 100 o 200.
7. Imposta il tuo flash su TTL (per principianti) o manuale (per un maggiore controllo).
8. Posiziona il flash: Off-camera con un angolo di 45 gradi è generalmente il migliore.
9. Fai un colpo di prova: Valuta l'esposizione, l'equilibrio bianco e la composizione.
10. Regola le impostazioni della fotocamera e del flash: Apporta le regolazioni se necessario fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
11. Concentrati sugli occhi del soggetto.
12. Prendi lo scatto!
13. Recensione e ripetizione: Controlla la schermata LCD, ingrandisce per controllare la messa a fuoco e regola le impostazioni secondo necessità.
vi. Problemi e soluzioni comuni:
* ombre aspre: Utilizzare un modificatore di luce (softbox, ombrello) o rimbalzare il flash da una superficie.
* Red-Eye: Sposta il flash più lontano dall'asse dell'obiettivo. Usa la riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera (anche se è meglio evitarlo in primo luogo).
* Immagini sottoesposte: Aumenta la potenza del flash, ampliare l'apertura o aumentare l'ISO.
* Immagini sovraesposte: Diminuire la potenza del flash, restringere l'apertura o ridurre l'ISO.
* toni della pelle innaturali: Regola il bilanciamento del bianco. Prendi in considerazione l'uso di un gel sul flash per abbinare la luce ambientale.
* Motion Blur: Usa un treppiede e/o aumenta la velocità dell'otturatore (ma rimani entro la velocità di sincronizzazione flash).
* banda nera nelle immagini: Stai sparando più velocemente della tua velocità di sincronizzazione flash. Ridurre la velocità dell'otturatore.
vii. Suggerimenti per migliori ritratti notturni:
* Pratica in un ambiente controllato: Prima di girare una sessione di ritratti a pagamento, esercitati a casa con un amico o un familiare.
* Esperimento con diverse configurazioni di illuminazione: Prova diverse posizioni flash, modificatori di luce e colori gel.
* Presta attenzione allo sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e si aggiunge alla composizione generale.
* Comunicare con il tuo soggetto: Dai loro indicazioni chiare e fai sentire a proprio agio.
* Spara in formato grezzo: I file RAW contengono più informazioni rispetto ai file JPEG, consentendo di apportare più regolazioni nella post-elaborazione.
* post-elaborazione delle tue immagini: Usa software come Adobe Photoshop o Lightroom per perfezionare l'esposizione, il colore e la nitidezza.
* Impara dagli altri fotografi: Studia il lavoro dei fotografi che ammiri e cerca di emulare le loro tecniche.
* padroneggiare la legge quadrata inversa: Comprendere come l'intensità della luce diminuisce con la distanza è cruciale per la fotografia flash. Raddoppia la distanza e la luce è 1/4 come luminosa.
* Usa un flash meter (avanzato): Questo ti darà impostazioni precise di potenza flash per risultati coerenti.
takeaway chiave: La pratica è essenziale. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo stile. Non aver paura di fare errori:è così che impari! Buona fortuna!