i. Comprensione dei fondamentali
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera misura la luce riflessa attraverso l'obiettivo e regola automaticamente la potenza del flash. Ottimo per i principianti e le rapide regolazioni.
* Manuale: Controlli manualmente la potenza del flash. Offre più controllo e coerenza, ma richiede più esperienza e sperimentazione.
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce rapidamente con la distanza. Comprendere questo aiuta a prevedere come Flash illuminerà il tuo soggetto. Raddoppia la distanza, quarto dell'intensità della luce.
* Ambient vs. Flash Light: È necessario bilanciare la luce ambientale esistente con la luce del flash per creare un'immagine naturale e visivamente accattivante.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera: Una fotocamera con una scarpa calda è essenziale per attaccare un flash esterno.
* Flash esterno (Speedlight/SpeedLite): Questo è molto più potente e versatile di un flash pop-up integrato. Cerca uno con funzionalità TTL e manuali.
* Batterie: Assicurati di avere batterie completamente cariche. Le unità flash sono affamate di potenza.
* Modificatore di luce (opzionale ma altamente consigliato):
* SoftBox: Crea luce morbida e diffusa, riducendo le ombre aspre.
* ombrello (sparatutto o riflettente): Simile a un softbox, ma spesso più portatile.
* Flash Diffuser: Abbondano la luce dal flash, meno drammatico effetto di un softbox o di un ombrello. Può essere un semplice cappuccio di plastica.
* Riflettore: Rimbalza la luce esistente sul soggetto. Ottimo per riempire le ombre, specialmente se combinato con Flash.
* cavo flash off-camera o trigger wireless (opzionale): Ti consente di posizionare il flash lontano dalla fotocamera per angoli di illuminazione più creativi.
* Stand Light (opzionale, se si utilizza il flash off-telecamera): Tiene il flash e il modificatore in posizione.
iii. Impostazione della fotocamera e flash
* Impostazioni della fotocamera:
* Spara in Raw: Questo ti dà la massima flessibilità nel post-elaborazione per regolare il bilanciamento del bianco, l'esposizione e altre impostazioni.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) manterrà a fuoco più della scena.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad es. 100, 200, 400) per ridurre al minimo il rumore. Potrebbe essere necessario aumentarlo se la luce ambientale è molto bassa.
* Velocità dell'otturatore: Imposta una velocità dell'otturatore che ti consente di catturare parte della luce ambientale. In genere, da 1/60 a 1/200 di secondo funziona bene. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio per la scena.
* White Balance: Impostare l'equilibrio bianco su "Flash" o "Tungsten" a seconda del tipo di luce artificiale sullo sfondo. "Auto" a volte può funzionare, ma potrebbe essere inaccurato. Puoi anche regolare questo in post-elaborazione se scatti in Raw.
* Impostazioni flash:
* Avvia in modalità TTL: Questo è un buon punto di partenza.
* Imposta la compensazione dell'esposizione Flash (FEC) su 0 o -1. Ciò impedirà spesso che il flash sia troppo forte.
* Zoom: Regola lo zoom Flash per abbinare la lunghezza focale dell'obiettivo. Questo aiuta a concentrare la luce.
* Tempo di riciclo: Presta attenzione al tempo di riciclo Flash. Se stai sparando rapidamente, il flash potrebbe non essere pronto per ogni scatto. L'abbassamento della potenza del flash ridurrà il tempo di riciclo.
IV. Tecniche flash sulla fotocamera
* Direct Flash:
* Il metodo più semplice, ma spesso si traduce in ombre aggressive e occhio rosso.
* Buono per le emergenze o quando la velocità è critica.
* rimbalzando il flash:
* Inclina la testa del flash verso l'alto o sul lato per rimbalzare la luce da un soffitto o un muro.
* Crea luce più morbida e più lusinghiera.
* Funziona meglio nelle stanze con soffitti e pareti di colore chiaro. I colori scuri assorbiranno la luce e cambieranno il cast di colore.
* usando un diffusore flash:
* Si attacca alla testa del flash per diffondere e ammorbidire la luce.
* Riduce le ombre e le luci difficili.
* Un buon compromesso quando non riesci a rimbalzare il flash.
v. Tecniche flash off-camera
* Posizionamento del flash:
* Posiziona il flash sul lato del soggetto (circa 45 gradi) per creare ombre e profondità più interessanti.
* Sperimenta con angoli e distanze diverse per trovare la luce più lusinghiera.
* usando un modificatore di luce:
* Un softbox o un ombrello diffonderà la luce e creerà un'illuminazione più morbida e uniforme.
* Posizionare il modificatore della luce vicino al soggetto per la luce più morbida.
* Bilanciamento di una luce ambientale e flash:
* Usa una velocità dell'otturatore più lunga per catturare più luce ambientale.
* Regola la potenza del flash per bilanciare la luce sul soggetto con lo sfondo.
* L'obiettivo è quello di creare un'immagine dall'aspetto naturale in cui il flash non sopraffatta la luce ambientale.
* illuminazione del rapporto: Questa è una tecnica più avanzata. L'idea di base è quella di controllare la quantità di luce dal flash rispetto alla luce ambientale. Ad esempio, un rapporto 2:1 significa che il flash è due volte più luminoso della luce ambientale.
vi. Suggerimenti e trucchi
* Concentrati sugli occhi: Assicurati che gli occhi siano acuti e ben illuminati. Gli occhi sono il punto focale di un ritratto.
* Usa il focus del pulsante posteriore: Focus separato dal pulsante di rilascio dell'otturatore. Questo ti dà un maggiore controllo sulla concentrazione, specialmente in condizioni di scarsa illuminazione.
* Scatta in modalità burst: Fai più scatti per aumentare le possibilità di ottenere un'immagine acuta e ben esposta.
* Guarda per l'occhio rosso: Se stai utilizzando Direct Flash, prova a ridurre al minimo gli occhi rossi facendo apparire leggermente il soggetto dalla fotocamera. Anche le modalità flash di riduzione degli occhi rossi possono aiutare, ma potrebbero non essere altrettanto efficaci. Gli strumenti di post-elaborazione possono spesso rimuovere gli occhi rossi.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per imparare a usare Flash è sperimentare e esercitarsi in diverse condizioni di illuminazione.
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Per un controllo molto preciso sulla potenza del flash, un misuratore di luce può essere prezioso, ma questo è più per gli utenti avanzati.
* Considera l'uso di un gel: I gel possono essere posizionati sul flash per cambiare il colore della luce. Questo può essere utilizzato per creare umore o correggere i calchi di colore.
* Non aver paura di sperimentare: Prova diverse posizioni flash, impostazioni di alimentazione e modificatori per vedere cosa funziona meglio per il tuo stile e la scena.
* post-elaborazione: Usa software di fotoritocco come Adobe Lightroom o Photoshop per perfezionare le tue immagini. È possibile regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni per creare l'aspetto finale.
vii. Risoluzione dei problemi
* Immagini sovraesposte: Ridurre la potenza del flash, abbassare l'ISO, utilizzare un'apertura più piccola o sposta il flash più lontano dal soggetto.
* Immagini sottoesposte: Aumenta la potenza del flash, solleva l'ISO, usa un'apertura più ampia o sposta il flash più vicino al soggetto.
* ombre aspre: Usa un modificatore di luce per ammorbidire la luce, rimbalzare il flash o sposta il flash più lontano dal soggetto.
* Red-Eye: Ridurre al minimo gli occhi rossi facendo apparire leggermente il soggetto dalla fotocamera o utilizzare le modalità flash di riduzione degli occhi rossi.
* Esposizione incoerente: Utilizzare la modalità flash manuale per risultati più coerenti.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di usare Flash per i ritratti notturni e creare immagini straordinarie che catturano la bellezza dei tuoi soggetti in condizioni di scarsa illuminazione.