Qual è "buona luce" per i ritratti?
Generalmente, buona luce per i ritratti è la luce che:
* è lusinghiero per la pelle: Leviga le imperfezioni, mette in evidenza buone caratteristiche e non crea ombre difficili.
* ha direzione e forma: Definisce la forma del soggetto e crea dimensione. La luce piatta e anche può rendere un soggetto senza vita.
* crea umore: Il tipo e l'intensità della luce influenzano pesantemente la sensazione del ritratto (ad esempio, la luce morbida crea un umore delicato, la luce drammatica crea un umore potente).
* è controllato (in una certa misura): Hai influenza su da dove proviene la luce, la sua intensità e la sua morbidezza/durezza.
* è coerente: L'illuminazione rimane relativamente la stessa durante le riprese, consentendo risultati coerenti.
Qualità chiave della buona luce del ritratto:
1. morbidezza:
* Cos'è: La luce morbida avvolge il soggetto, creando transizioni graduali tra luce e ombra. Riduce al minimo le ombre aggressive, nasconde imperfezioni e rende la pelle più liscia.
* Come raggiungerlo:
* Grandi fonti di luce: Più grande è la sorgente luminosa rispetto al soggetto, più morbida è la luce. Pensa a una finestra grande rispetto a una piccola torcia.
* Diffusione: Posizionare un diffusore (come uno scrim, un softbox o persino un sottile foglio bianco) tra la sorgente luminosa e il soggetto. Questo diffonde la luce.
* Giorni nuvolosi: Nature's Giant Softbox! Le nuvole fungono da diffusore.
* tonalità: Le riprese all'ombra forniscono luce morbida e indiretta.
2. Direzione:
* Cos'è: L'angolo a cui la luce colpisce il soggetto. La direzione determina dove cadono le ombre e come vengono enfatizzate le caratteristiche del soggetto.
* Istruzioni comuni:
* illuminazione frontale: Luce proveniente direttamente da fronte al soggetto. Può essere molto lusinghiero, ma può anche essere piatto e carente se non gestito.
* illuminazione laterale: Luce proveniente dal lato del soggetto. Crea ombre più drammatiche e enfatizza la trama. Ottimo per aggiungere profondità e umore. Fai attenzione a non dividere completamente il viso con la luce e l'ombra.
* retroilluminazione: Luce proveniente da dietro l'argomento. Crea un effetto silhouette o, se gestito con cura, una bella luce del cerchio attorno ai capelli e alle spalle del soggetto. Può essere difficile esporre correttamente.
* illuminazione Rembrandt: Un tipo specifico di illuminazione laterale in cui un piccolo triangolo di luce è visibile sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Molto lusinghiero.
* Lighting top: Luce proveniente da direttamente sopra il soggetto. Può creare ombre poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Spesso è meglio evitare se non usate in modo creativo con riflettori o diffusori.
* sotto l'illuminazione: Luce proveniente da sotto il soggetto. Crea un look spettrale o innaturale ed è usato raramente per i ritratti lusinghieri.
3. Intensità:
* Cos'è: Quanto è luminosa la luce.
* Come influisce sui ritratti: Troppa luce può causare squitto, luci saltificati e ombre aspre. Troppo poca luce si traduce in immagini sottoesposte che non hanno dettagli.
* Controllo: Regola le impostazioni della fotocamera (ISO, apertura, velocità dell'otturatore) per esporre correttamente l'immagine. Puoi anche regolare la sorgente di luce stessa (ad es. Dim una lampada, spostare il soggetto in ombra). I riflettori possono * aggiungere * all'intensità della luce esistente.
4. Colore:
* Cos'è: La temperatura del colore della luce, misurata in Kelvin (K).
* Come influisce sui ritratti: Temperature di colore diverse rendono le tonalità della pelle in modo diverso.
* Luce calda (Kelvin inferiore, ad esempio 2700K - 3000K): Giallastro/arancione. Può rendere la pelle più calda e più sana, ma può anche essere poco lusinghiero se troppo estremo.
* Luce fresca (Kelvin più alta, ad esempio 5000K - 6500K): Bluastro. Può rendere la pelle pallida o malata se non usata con cura.
* Luce neutra (circa 5500k): Simile alla luce del giorno. Generalmente considerato il più accurato e lusinghiero per i toni della pelle.
* Controllo:
* White Balance: Regola l'impostazione del bilanciamento del bianco della fotocamera per abbinare la temperatura del colore della sorgente luminosa. Puoi anche regolarlo nel post-elaborazione.
* Fonte luminosa: Scegli sorgenti di luce con una temperatura di colore desiderabile (ad es. Pannelli a LED con temperatura di colore regolabile).
* gel: I gel colorati possono essere posizionati sopra le luci per cambiare il loro colore.
Come usare una buona luce per bellissimi ritratti (consigli pratici):
* Comprendi la luce naturale:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. La luce è calda, morbida e direzionale, rendendola ideale per i ritratti.
* Open Shade: Trova un punto ombreggiato in cui il soggetto è illuminato dalla luce indiretta. Ciò fornisce illuminazione morbida e persino. Evita la luce chiazzata (filtraggio della luce attraverso le foglie), che crea motivi di distrazione sulla pelle.
* Giorni nuvolosi: L'intero cielo funge da softbox gigante. Perfetto per una luce uniforme e lusinghiera.
* Luce artificiale maestro:
* Configurazione a una luce: Inizia con una singola sorgente luminosa (ad esempio, uno strobo o un luce di velocità con un softbox). Sperimenta con angoli e distanze diverse per vedere come la luce influisce sul soggetto.
* Setup a due luci: Usa una luce chiave (la tua sorgente di luce principale) e una luce di riempimento (una sorgente di luce più debole, spesso un riflettore, per riempire le ombre).
* Modificatori: Impara a usare modificatori come softbox, ombrelli, piatti di bellezza e griglie per modellare e controllare la tua luce.
* Usa i riflettori:
* Scopo: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un punto culminante sottile.
* Tipi: Bianco, argento, oro. Il bianco fornisce un riempimento morbido e neutro. L'argento fornisce un riempimento più luminoso e più speculare. L'oro aggiunge calore al tono della pelle.
* Posizionamento: Posizionare il riflettore di fronte alla sorgente di luce principale per rimbalzare la luce sul lato ombra del viso.
* Presta attenzione alle ombre:
* Analizza: Guarda attentamente le ombre sul viso del soggetto. Sono lusinghieri? Sono troppo duri?
* Regola: Spostare la sorgente luminosa, utilizzare un riflettore o regolare le impostazioni della fotocamera per controllare le ombre.
* Considera lo sfondo:
* Mantienilo semplice: Uno sfondo distratto può togliere dal soggetto. Scegli uno sfondo che sia pulito, ordinato e completa il soggetto.
* Sfrutta lo sfondo: Usa una profondità di campo superficiale (apertura ampia) per sfidare lo sfondo e attirare l'attenzione sul soggetto.
* Pose il soggetto:
* Angle: Accendere il soggetto leggermente verso o lontano dalla luce può creare ombre più lusinghiere ed evidenziare le loro migliori caratteristiche.
* Chin: Chiedi al soggetto di estendere leggermente il mento in avanti e verso il basso. Questo aiuta a eliminare i doppi menti e creare una mascella più definita.
* Pratica ed esperimento:
* Il modo migliore per conoscere la luce è esercitarsi e sperimentare. Prova diverse configurazioni di illuminazione, angoli e modificatori. Presta attenzione a come la luce influisce sul tono del viso e della pelle del soggetto.
* Analizza i ritratti che ammiri e cerchi di capire le tecniche di illuminazione utilizzate.
In sintesi:
Una buona luce consiste nella comprensione di come la luce interagisce con il soggetto per creare un'immagine lusinghiera e visivamente accattivante. Padroneggiando le qualità della luce (morbidezza, direzione, intensità, colore) e esercitandosi con diverse tecniche, è possibile creare ritratti belli e memorabili. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile!