Quali sono i rapporti di illuminazione?
I rapporti di illuminazione sono la relazione matematica tra la luminosità della luce sul lato * acceso * del viso di un soggetto e la luminosità sul lato * ombra *. È essenzialmente la differenza di esposizione tra i due lati. È espresso come un rapporto, come 2:1, 4:1 o 8:1.
* Il primo numero (ad esempio, 2, 4, 8) si riferisce alla quantità totale di luce che colpisce il soggetto dalla luce chiave (e qualsiasi riempimento).
* Il secondo numero (sempre 1) rappresenta la quantità di luce che colpisce il lato ombra del viso.
Perché i rapporti di illuminazione sono importanti?
I rapporti di illuminazione sono cruciali per il controllo:
* umore e dramma: Un rapporto più ampio (ad es., 8:1) crea più contrasto, portando a una sensazione drammatica, lunatica o addirittura spigolosa. Un rapporto più stretto (ad esempio, 2:1) produce un aspetto più morbido, più lusinghiero e meno drammatico.
* Definizione e forma dell'oggetto: Le ombre create dal rapporto di illuminazione aiutano a definire le caratteristiche facciali del soggetto, dando loro forma e dimensione. Un rapporto troppo largo può rendere le ombre troppo dure, mentre un rapporto troppo stretto può appiattire il viso del soggetto.
* Stile immagine generale: I rapporti di illuminazione contribuiscono in modo significativo allo stile generale del ritratto, influenzando se sembra classico, moderno, di alto livello o discreto.
* Nascondere o accentuare i difetti: Un uso attento dei rapporti può ridurre al minimo le imperfezioni della pelle o enfatizzare caratteristiche specifiche.
Comprensione dei rapporti di illuminazione comuni
Ecco una rottura dei rapporti di illuminazione comuni e dei loro usi tipici:
* 1:1 (nessun rapporto): Questa è un'illuminazione essenzialmente piatta. Non c'è ombra. È generalmente poco lusinghiero per i ritratti in quanto rimuove tutta la dimensione e rende il soggetto bidimensionale. Raramente usato intenzionalmente.
* 2:1 (basso contrasto): Differenza molto sottile tra i lati illuminati e ombra.
* Guarda: Ombre morbide, delicate, lusinghiere, minime.
* Usa: Ritratti di bellezza, colpi alla testa (dove si desidera ridurre al minimo le rughe e le imperfezioni), i ritratti di soggetti anziani o le situazioni in cui si desidera un aspetto morbido e non drammatico. Spesso usato per immagini di alto livello.
* Come ottenere: Utilizzare una luce a chiave morbida molto vicina al soggetto. Usa un riflettore di grandi dimensioni o una seconda sorgente di luce (riempimento della luce) per rimbalzare la luce nel lato ombra.
* 3:1 (contrasto moderato): Un buon punto di partenza per molte situazioni di ritratti.
* Guarda: Naturale, equilibrato, leggermente più definita di 2:1.
* Usa: Versatile e adatto per una vasta gamma di soggetti e stili. Un buon compromesso tra lusinghiero e definizione.
* Come ottenere: Spostare leggermente la luce chiave o ridurre un po 'la luce di riempimento.
* 4:1 (medio contrasto): Differenza evidente tra i lati illuminati e ombra.
* Guarda: Più definito, più drammatico di 3:1, ma ancora relativamente lusinghiero.
* Usa: Ritratti che necessitano di un po 'più di enfasi sulla struttura e sulla forma. Adatto a ritratti maschili o ritratti in cui vuoi trasmettere un senso di forza o carattere.
* Come ottenere: Ridurre ulteriormente la luce di riempimento o aumentare la distanza della luce chiave dal soggetto.
* 8:1 (alto contrasto): Differenza significativa tra i lati illuminati e ombra.
* Guarda: Ombre drammatiche, lunatiche, spigolose, forti.
* Usa: Ritratti artistici, immagini a basso tasto, ritratti con una forte narrativa o un elemento emotivo. Può essere usato per creare un senso di mistero o oscurità. Spesso usato nella fotografia in bianco e nero. È necessaria un'attenta attenzione per evitare di perdere dettagli nell'ombra.
* Come ottenere: Spostare ulteriormente la luce chiave, utilizzare una sorgente di luce più piccola (creando una luce più dura) o eliminare completamente la luce di riempimento.
* 16:1 e superiore (contrasto molto elevato): Estrema differenza tra i lati illuminati e ombra. Perdita significativa di dettagli nell'ombra.
* Guarda: Altamente drammatico, grafico, stark.
* Usa: Situazioni molto specializzate in cui è richiesto un aspetto stilizzato e drammatico. Spesso usato in ritrattistica astratta o sperimentale. Richiede un attento monitoraggio dei dettagli ombra.
* Come ottenere: Luce dura e diretta senza riempimento. Può comportare una leggermente sottoesposizione dell'immagine.
Come determinare i rapporti di illuminazione
Esistono alcuni modi per determinare i tuoi rapporti di illuminazione:
* Misuratore di luce: Questo è il metodo più accurato. Utilizzare un misuratore di luce portatile in modalità incidente. Prendi una lettura alla luce chiave, quindi prendi una lettura sul lato ombra del viso. Confronta le letture. Se la luce chiave legge F/8 e il lato ombra legge f/4, il rapporto è 4:1 (due fermate). Ogni arresto della luce raddoppia la quantità di luce.
* Meter in fotocamera: Sebbene non sia preciso come un contatore portatile, puoi usare il contatore della fotocamera come guida. Prendi una lettura dell'area di evidenziazione (lato illuminato) e poi una lettura dell'area ombra. La differenza nelle fermate della luce ti darà un rapporto approssimativo.
* istogramma: Esamina il tuo istogramma. Un istogramma più ampio indica un rapporto di contrasto più elevato. Un istogramma raggruppato a sinistra indica un rapporto di contrasto inferiore. Ciò è utile per l'analisi post-fatta, ma meno utile per impostare l'illuminazione.
* Stima visiva: Con esperienza, puoi imparare a stimare visivamente il rapporto di illuminazione. Ciò deriva dalla pratica e dalla comprensione di come diverse sorgenti di luce e modificatori influenzano la luce.
Fattori che influenzano i rapporti di illuminazione
* Distanza della luce chiave: Spostare ulteriormente la luce chiave aumenta il contrasto (rapporto più ampio).
* Dimensione della fonte di luce: Le fonti di luce più piccole creano una luce più dura e un contrasto più elevato. Le fonti di luce più grandi creano una luce più morbida e un contrasto più basso.
* Modificatori: Gli ombrelli, i softbox e i riflettori influenzano la morbidezza e la direzione della luce, influenzando così il rapporto.
* Riempi la luce: L'aggiunta di una luce di riempimento (riflettore o una seconda sorgente di luce) riduce il contrasto e restringe il rapporto. La rimozione della luce di riempimento aumenta il contrasto e amplia il rapporto.
* Luce ambientale: La luce ambientale può fungere da luce di riempimento, riducendo il contrasto complessivo. Controllare o eliminare la luce ambientale può aiutarti a raggiungere un rapporto di contrasto più elevato.
* Tone della pelle del soggetto: I toni della pelle più scuri possono gestire rapporti di contrasto più elevati rispetto ai toni della pelle più chiari. I toni della pelle più chiari possono far esplodere i punti salienti più facilmente.
Come controllare i rapporti di illuminazione
* Posizionamento della luce chiave: Regola la distanza e l'angolo della luce chiave per controllare l'intensità e la direzione della luce.
* Riempimento della luce della luce: Usa un riflettore o una seconda sorgente di luce per riempire le ombre. Regola le dimensioni, la distanza e l'angolo della luce di riempimento per controllarne l'intensità.
* Modificatori di luce: Utilizzare softbox, ombrelli e riflettori per controllare la qualità della luce (morbidezza vs. durezza).
* Flag e gobos: Usa le bandiere (materiali opachi) per bloccare la luce dal colpire determinate aree e creare ombre.
* Uscita leggera: Regola la potenza delle luci per perfezionare i rapporti.
* Legge quadrata inversa: Comprendere la legge quadrata inversa (l'intensità della luce diminuisce con il quadrato della distanza) è cruciale per il controllo dei rapporti di illuminazione.
Freazione (o rottura) Ritratti
* Making:
* Scegli il rapporto giusto per il soggetto e l'umore desiderato. Considera l'età, il sesso, il tono della pelle e il messaggio generale della persona che si desidera trasmettere.
* Usa un misuratore di luce per letture accurate.
* Sperimenta con diverse configurazioni di illuminazione e rapporti per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile.
* Prestare attenzione ai catline negli occhi. Aggiungono vita e brillano al ritratto.
* Considera lo sfondo. Lo sfondo dovrebbe integrare l'illuminazione sull'argomento.
* Breaking:
* usando un rapporto troppo largo per il tono della pelle del soggetto. Questo può portare a luci soffocate o ombre aspre.
* Usando un rapporto troppo stretto, risultando in un ritratto piatto e senza vita.
* Ignorare i fulmini negli occhi.
* con ombre o luci distratti.
* illuminazione incoerente. Assicurarsi che l'illuminazione sia uniforme e coerente sul viso del soggetto.
Scenari di esempio:
* Glamour Ritratto (2:1 o 3:1): Luce morbida e lusinghiera con ombre minime. Usa un grande piatto di bellezza o di bellezza come luce chiave e un riflettore come riempimento.
* Ritratto maschile (4:1 o 8:1): Ombre più definite per enfatizzare la struttura ossea. Utilizzare una sorgente di luce più piccola o sposta più la luce chiave. Ridurre o eliminare la luce di riempimento.
* Ritratto di basso tasto (8:1 o superiore): Luce drammatica e lunatica con ombre forti. Utilizzare una fonte di luce dura e un riempimento minimo. Sottovalutare leggermente per approfondire le ombre.
In conclusione, la comprensione dei rapporti di illuminazione è fondamentale per la creazione di ritratti convincenti. Imparando a controllare la relazione tra luce e ombra, puoi scolpire il viso del soggetto, evocare emozioni specifiche e sviluppare il tuo stile fotografico unico. Pratica, sperimenta e presta sempre attenzione alla qualità e alla direzione della luce.