1. Comprendere le basi:
* Flash Output: Scopri i numeri di guida, che indicano la potenza del flash. Un numero di guida più elevato significa più potenza e un intervallo maggiore.
* TTL (attraverso la lente) Misurazione: La maggior parte dei flash offre la modalità TTL, che regola automaticamente la potenza del flash in base alle letture del contatore della fotocamera. Sebbene conveniente, TTL non è sempre perfetto e potrebbe richiedere regolazioni.
* Modalità manuale: Fornisce un controllo completo sulla potenza del flash, consentendo risultati coerenti e prevedibili. Richiede la pratica e la comprensione dell'esposizione.
* Durata flash: Il periodo di tempo il flash spara. Durazioni flash più brevi possono congelare il movimento.
* Tempo di riciclo: Il tempo impiegato dal flash si ricarica dopo aver sparato. I tempi di riciclo più veloci sono importanti per le riprese continue.
* Modalità flash: I diversi lampi possono avere modalità come sincronizzazione della tenda posteriore, sincronizzazione ad alta velocità, flash stroboscopico, ecc. Impara cosa fanno queste modalità.
2. Considerazioni sull'attrezzatura:
* Flash esterno: Un flash esterno (Speedlight) montato sulla scarpa calda della fotocamera offre più potenza e flessibilità rispetto al flash integrato.
* trigger flash (facoltativo): Ti consente di utilizzare Flash Off-Camera, offrendo più opzioni di illuminazione creativa. I trigger sono disponibili in varie forme (radio, ottica).
* Modificatori di luce: Essenziale per modellare e ammorbidire la luce dura del flash. I modificatori comuni includono:
* SoftBoxes: Grandi recinti che diffondono la luce, creando un'illuminazione morbida e persino.
* ombrelli: Riflettere o trasmettere luce, simile ai softbox ma spesso più portatili.
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre.
* Grids: Controlla la fuoriuscita della luce e crea un raggio più mirato.
* Snoots: Produrre un raggio di luce molto stretto e focalizzato.
* gel: Filtri colorati che alterano il colore del flash.
* Stand Light (per flash off-camera): Tiene sicuro il modificatore di flash e luce.
* Camera e obiettivo: Una fotocamera con controlli manuali è cruciale. Una lente con un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/1.8) aiuta in condizioni di scarsa luminosità.
* Tripode: Particolarmente importante quando si utilizzano velocità di otturatore lenta per catturare la luce ambientale.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: Sono generalmente consigliati la modalità manuale (m) o priorità di apertura (AV/A). La modalità manuale fornisce il massimo controllo.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisce la profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8) creare profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Le aperture più strette (ad es. F/8) forniscono più profondità di campo, mantenendo a fuoco più della scena.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale catturata. Le velocità dell'otturatore più lente lasciano la luce più ambientale, illuminando lo sfondo. Tuttavia, le velocità molto lente richiedono un treppiede per evitare la sfocatura. La durata del flash congela efficacemente il soggetto, quindi la sfocatura del movimento del soggetto dall'otturatore è meno un problema.
* Iso: Utilizzare l'ISO più basso possibile per ridurre al minimo il rumore pur mantenendo un'esposizione ragionevole. Inizia da ISO 100 o 200 e aumenta solo se necessario.
* White Balance: Imposta l'equilibrio bianco su "Flash" o "Tungsten" se si desidera un aspetto più fresco e naturale. "Auto" può funzionare, ma potrebbe non essere coerente. È possibile regolarlo più tardi nel post-elaborazione.
* Modalità di misurazione: La misurazione di valutazione/matrice è generalmente fine, ma sperimentare la misurazione di spot per isolare l'esposizione per aree specifiche.
* Modalità Focus: Utilizzare AF a punto singolo (AF-S) per una messa a fuoco precisa in condizioni di scarsa illuminazione.
4. Tecniche flash sulla fotocamera:
* Direct Flash (evitare se possibile): Puntare il flash direttamente sull'argomento crea ombre dure e luci poco lusinghieri. È generalmente l'approccio meno desiderabile.
* Inclinazione della testa del flash: Ango la testa del flash verso l'alto o lateralmente per rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Ciò diffonde la luce e crea un effetto più morbido e più piacevole. Se non è disponibile alcuna superficie di rimbalzo, prendi in considerazione l'uso di un attacco di diffusore per il flash.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Utilizzare FEC per regolare il flash Accensione o verso il basso. Inizia con 0 e regola in base ai risultati. Se il soggetto è troppo scuro, aumentare FEC (+0,3, +0,7, +1, ecc.). Se il soggetto è troppo luminoso, diminuire FEC (-0,3, -0,7, -1, ecc.).
5. Tecniche flash off-camera (più avanzate):
* Posizionamento: Sperimenta diverse posizioni flash per trovare la luce più lusinghiera. Posizionare il flash di lato e leggermente sopra il soggetto crea spesso un aspetto piacevole.
* Feathing the Light: "Feathering" significa puntare il bordo del raggio di luce sul soggetto piuttosto che il centro. Questo crea una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
* Rapporti di potenza (più flash): Se si utilizza più flash, regola la potenza di ciascun flash per creare il rapporto di illuminazione desiderato. Ad esempio, potresti avere una luce chiave (luce principale) a piena potenza e una luce di riempimento (per riempire le ombre) a mezza potenza.
* Distanza: Più il flash si avvicina al soggetto, più morbida sarà la luce. Spostare il flash più lontano rende la luce più dura e più direzionale.
* Legge quadrata inversa: Comprendi che l'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza dal flash.
6. Bilanciamento di flash e luce ambientale:
* Determina l'esposizione ambientale: Innanzitutto, imposta la fotocamera per catturare la quantità desiderata di luce ambientale. Regola l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO fino a quando lo sfondo non appare come lo desideri.
* Aggiungi flash per illuminare il soggetto: Usa il flash per illuminare il soggetto senza sopraffare la luce ambientale. Questo crea un'immagine equilibrata e dall'aspetto naturale.
* Trascina l'otturatore (usa deliberatamente una velocità dell'otturatore lenta): Usa una velocità dell'otturatore più lenta per far entrare la luce più ambientale. Questo può creare un senso di movimento o sfocatura sullo sfondo mentre il flash congela il soggetto. Usa un treppiede!
7. Post-elaborazione:
* Regola l'esposizione e il contrasto: Attivare l'esposizione complessiva e il contrasto dell'immagine.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Regola il bilanciamento bianco per garantire colori accurati.
* Shadow ed evidenzia Recovery: Recupera i dettagli in ombre e luci.
* Riduzione del rumore: Riduci il rumore, soprattutto se hai usato un ISO elevato.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile desiderati.
8. Suggerimenti e trucchi:
* Pratica: La pratica è la chiave per padroneggiare la fotografia flash. Sperimenta con diverse impostazioni, posizioni e modificatori.
* Usa un colpo di prova: Fai una prova prima del ritratto reale per controllare l'esposizione e l'illuminazione.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sapere al tuo soggetto cosa stai facendo e come posare.
* Considera lo sfondo: Presta attenzione allo sfondo e assicurati che integri l'argomento.
* Non sopraffare la luce ambientale: L'obiettivo è migliorare la scena, non sostituirla.
* Esperimento con gel: Usa i gel colorati per aggiungere effetti creativi.
* Concentrati sugli occhi: Assicurati che gli occhi siano acuti e ben illuminati. Sono la parte più importante di un ritratto.
* Usa un diffusore: Anche un semplice diffusore, come un pezzo di carta tissutale o un fazzoletto bianco, può ammorbidire in modo significativo la luce del flash.
Esempio di flusso di lavoro (semplificato):
1. Setup: Posiziona il soggetto nella posizione desiderata. Se si utilizza il flash offcamera, posizionare il modificatore di flash e luce. Usa un treppiede se necessario.
2. Esposizione ambientale: Imposta la fotocamera sulla modalità manuale (M). Scegli un'apertura (ad es. F/2.8 a F/5.6) per la profondità di campo desiderata. Imposta l'ISO sul valore più basso possibile (ad es. 100). Regola la velocità dell'otturatore fino a quando lo sfondo non appare come lo desideri. Fare un colpo di prova.
3. Potenza flash: Accendi il flash e impostalo in modalità TTL (o manuale se si preferisce). Fare un colpo di prova.
4. Regola FEC (o potenza manuale): Se il soggetto è troppo scuro o troppo luminoso, regola la compensazione dell'esposizione al flash (FEC) o la potenza manuale del flash. Fare un altro colpo di prova.
5. Raffina e spara: Continua a regolare la potenza, la posizione e il modificatore del flash fino a raggiungere l'illuminazione desiderata. Comunica con l'argomento e prendi il tiro finale.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, puoi imparare a utilizzare Flash in modo efficace per splendidi ritratti notturni. Ricorda di sperimentare e trovare le tecniche che funzionano meglio per te e il tuo stile.