Cosa rende la luce "buona" per i ritratti?
* Mormess: La luce morbida minimizza le ombre aspre e ammorbidisce la pelle, creando un aspetto più lusinghiero e perdonabile. È diffuso e avvolge il soggetto.
* Direzione: La direzione della luce determina dove cadono le ombre, modellando il viso e evidenziando alcune caratteristiche. La direzione di controllo è la chiave per scolpire il soggetto.
* Temperatura del colore: Il "calore" o la "freddezza" della luce (misurata in Kelvin) influisce sull'umore del ritratto. La luce più calda (ora d'oro) può sembrare invitante e romantica, mentre la luce più fredda (giornata nuvolosa) può sembrare più seria o drammatica.
* Intensità: La luminosità della luce influenza l'esposizione e la gamma dinamica della foto. Desideri abbastanza luce per esporre correttamente il soggetto senza far esplodere i luci (perdere dettagli nelle aree più luminose) o creare un rumore eccessivo nell'ombra.
* Unile: La luce è coerente sul viso del soggetto. Eviti punti caldi o patch scure.
* Highlights and Shadows: La luce "buona" crea un piacevole equilibrio di luci e ombre che definiscono la forma e aggiunge profondità. Troppo di o può appiattire o confondere l'immagine.
Tipi di "buona" luce per i ritratti e come usarli:
1. Open Shade:
* Cos'è: Shade creata da un grande oggetto (edificio, albero, ecc.) In cui il soggetto è ancora esposto a un'ampia distesa di cielo.
* Caratteristiche: Luce morbida, diffusa, uniforme con ombre minime.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto appena all'interno dell'ombra, rivolto verso il cielo aperto. Questo crea una fonte di luce lusinghiera, persino che minimizza le rughe e le imperfezioni.
* Pro: Facile da trovare, prontamente disponibili, perdonate.
* Contro: Può essere un po 'piatto se non angolato correttamente.
2. Golden Hour (e Blue Hour):
* Cos'è: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. L'ora blu è l'ora appena prima dell'alba e l'ora appena dopo il tramonto.
* Caratteristiche: Luce calda, morbida e direzionale (ora dorata). Luce fresca, morbida e direzionale (ora blu).
* Come usarlo: Posiziona il soggetto in modo che la luce dorata si raschia sul viso, evidenziando le caratteristiche. Sperimenta la retroilluminazione per un look da sogno ed etereo. Con Blue Hour, spesso hai bisogno di un po 'più di luce, quindi usa un ISO alto o un flash.
* Pro: Crea un'atmosfera bella e romantica.
* Contro: Finestra temporale limitata, dipendente dal tempo.
3. Luce coprita (giorni nuvolosi):
* Cos'è: Luce diffusa dalla copertura nuvolosa.
* Caratteristiche: Luce molto morbida, uniforme e quasi senza ombra.
* Come usarlo: Tratta l'intero cielo come un softbox gigante. Questa luce è ottima per catturare dettagli e persino toni della pelle.
* Pro: Coerente e indulgente, riduce le dure ombre.
* Contro: Può essere un po 'piatto e privo di dimensioni.
4. Luce finestra:
* Cos'è: Luce naturale che attraversa una finestra.
* Caratteristiche: Può variare da morbido e diffuso (se la finestra è grande e la luce è indiretta a più direzionale e contrastata (se la finestra è piccola e la luce è diretta).
* Come usarlo:
* Luce morbida: Posiziona il soggetto vicino a una grande finestra rivolta a nord (nell'emisfero settentrionale) o in una finestra rivolta a sud (nell'emisfero meridionale). Queste finestre forniscono luce più coerente e indiretta.
* Luce direzionale: Usa una finestra più piccola e angoli il soggetto per creare ombre interessanti.
* diffonderlo: Usa tende trasparenti o un pannello di diffusione per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Pro: Disponibile prontamente all'interno, controllabile.
* Contro: La luce può essere direzionale e richiedere modifiche.
5. Luce artificiale (flash/strobo/LED):
* Cos'è: Luce prodotta da un'unità flash, strobo o pannello LED.
* Caratteristiche: Altamente controllabile in termini di potenza, direzione, colore e morbidezza.
* Come usarlo:
* Flash Off-Camera: Utilizzare un'unità flash staccata dalla fotocamera per controllare la direzione della luce.
* Modificatori: Usa softbox, ombrelli, piatti di bellezza o riflettori per modellare e ammorbidire la luce.
* Flash di rimbalzo: Rimbalzare il flash da un muro o un soffitto per creare luce più morbida e più diffusa.
* Pro: Coerente, affidabile, controllabile, consente il tiro in qualsiasi condizioni di illuminazione.
* Contro: Richiede attrezzature e abilità aggiuntive per padroneggiare.
Suggerimenti per l'uso della luce nei ritratti:
* Osserva la luce: Prima ancora di tirar fuori la fotocamera, prenditi del tempo per osservare la luce. Notare la sua direzione, intensità e colore. In che modo influenza la scena e il tuo soggetto?
* Angolo il soggetto: Piccoli cambiamenti nella posa e nell'angolo del soggetto possono alterare drasticamente il modo in cui la luce cade sul loro viso. Sperimenta per trovare la posizione più lusinghiera.
* Usa un riflettore: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un colpo di forza ai loro occhi. I riflettori bianchi, argento e oro hanno ciascuno effetti diversi.
* diffondere la luce: Se la luce è troppo dura, usa un diffusore (come uno scrim o un pannello di diffusione) per ammorbidirlo.
* Evita la luce del sole diretta: La luce del sole diretta è generalmente poco lusinghiera per i ritratti, in quanto crea ombre aspre e provoca strabismo. Se devi sparare alla luce del sole diretto, prova a trovare un modo per diffonderlo (ad esempio, usando una tenda trasparente o sparando attraverso un albero).
* Presta attenzione allo sfondo: L'illuminazione di sfondo dovrebbe integrare l'illuminazione sul soggetto. Uno sfondo luminoso e distratto può allontanare la messa a fuoco dal soggetto.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco della fotocamera per abbinare la temperatura del colore della sorgente luminosa. Ciò assicurerà che i tuoi colori siano accurati. "Auto White Balance" (AWB) va spesso bene, ma impostarlo da solo ti dà un maggiore controllo.
* Impara i modelli di luce: Comprendere i modelli di luce comune (ad es. Rembrandt, farfalla, diviso) può aiutarti a creare un'illuminazione coerente e lusinghiera. Cerca questi termini per esempi visivi.
* esperimento! Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare diversi angoli, posizioni e modificatori. Presta attenzione a come ogni cambiamento influisce sull'aspetto dei tuoi ritratti.
In sintesi, "buona luce" è una luce che è ben controllata, lusinghiero e aiuta a trasmettere l'umore e la storia desiderati nel tuo ritratto. Padroneggiare l'uso della luce è essenziale per creare ritratti belli e avvincenti.