Che cos'è "buona luce" nella fotografia di ritratto?
La "buona luce" è soggettiva, ma in generale si riferisce alla luce che è lusinghiera al tuo soggetto e aiuta a creare l'umore e l'atmosfera che desideri nel tuo ritratto. Non è * solo * sulla luminosità; Si tratta di qualità, direzione, colore e come interagisce con il viso del soggetto.
Ecco le caratteristiche chiave della buona illuminazione del ritratto:
* Luce morbida: Questo è generalmente il tipo di luce più lusinghiero. È diffuso, il che significa che sparge e si avvolge attorno al soggetto, minimizzando le ombre dure e evidenziando le imperfezioni della pelle.
* Esempi: Giorni nuvolosi, ombra aperta (tonalità da un edificio o oggetto grande, non sotto gli alberi), luce diffusa attraverso un softbox o scrim.
* Luce direzionale: La direzione della luce determina dove cadono le ombre, modellando il viso e aggiungendo profondità. Diverse direzioni creano effetti diversi.
* illuminazione laterale: Crea ombre drammatiche, enfatizzando la trama e i contorni. Può essere molto lusinghiero ma può anche enfatizzare le rughe o l'asimmetria.
* illuminazione frontale: Anche l'illuminazione, minimizzando le ombre. Può essere molto lusinghiero ma può anche essere un po 'piatto e privo di profondità se non usato con cura.
* retroilluminazione (illuminazione del cerchione): Fonte luminosa dietro il soggetto, creando un effetto alone intorno alla testa e alle spalle. Bello per separare il soggetto dallo sfondo, ma richiede un'attenta esposizione per evitare di sottovalutare il viso.
* Lighting top: La luce proveniente da direttamente sopra può creare ombre poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Generalmente evitato a meno che tu non stia ottenendo un effetto drammatico specifico.
* Temperatura del colore (calore): La luce ha un colore. La luce calda (giallastra/arancione) può essere lusinghiera e dare un bagliore sano. La luce fresca (bluastra) può essere più drammatica o addirittura poco lusinghiera a seconda del tono della pelle del soggetto. "Golden Hour" è noto per la sua luce calda e lusinghiera.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. Produce luce calda e morbida che è ideale per i ritratti.
* Blue Hour: Il periodo di crepuscolo poco prima dell'alba e subito dopo il tramonto, quando il cielo è un blu intenso. Può creare un'atmosfera fantastica e lunatica.
* Intensità: La luminosità della luce. Troppa intensità può creare ombre aspre e luci colpite. Troppo poca intensità può portare alla sottoesposizione e alla mancanza di dettagli.
Come usare buona luce per bellissimi ritratti:
1. Identifica e utilizza la luce naturale:
* Trova ombra aperta: Ciò fornisce luce morbida e diffusa che minimizza le ombre aggressive. Posiziona il soggetto in modo che si trovino verso l'area aperta dell'ombra.
* Spara durante l'ora d'oro: Approfitta della luce calda e morbida durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto.
* Usa un riflettore: Un riflettore rimbalza la luce sul viso del soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un tocco di luce ai loro occhi. I riflettori d'argento sono più luminosi e più speculatori, mentre i riflettori bianchi sono più morbidi. I riflettori d'oro aggiungono calore.
* Guarda lo sfondo: Assicurati che la luce sullo sfondo integri la luce sul soggetto. Uno sfondo intensamente illuminato può distrarre dal soggetto.
2. Luce artificiale master (se necessario):
* Softboxes e ombrelli: Questi diffusori ammorbidiscono la luce da un flash o uno strobo in studio, creando un aspetto più lusinghiero.
* Flash Off-Camera: L'uso di una flash off-camera ti dà un maggiore controllo sulla direzione e sull'intensità della luce. Puoi posizionare il flash sul lato del soggetto per creare ombre più drammatiche o dietro di loro per un effetto di illuminazione del cerchione.
* Considera una luce ad anello: Queste luci possono essere fantastiche per scatti di bellezza o tutorial, come forniscono un'illuminazione uniforme, senza ombra. Tuttavia, a volte possono creare un aspetto innaturale.
3. Considera il soggetto e l'umore:
* Soggetti più vecchi: La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera per i soggetti più anziani, in quanto minimizza le rughe e le imperfezioni della pelle. Evita una forte illuminazione laterale.
* Soggetti più giovani: Puoi essere più flessibile con l'illuminazione per i soggetti più giovani, poiché la loro pelle è in genere più liscia e più indulgente. Puoi usare un'illuminazione più drammatica per creare un umore specifico.
* umore e atmosfera: Il tipo di luce che usi può anche influenzare l'umore del ritratto. La luce calda può creare un senso di calore e intimità, mentre la luce fresca può creare un senso di drammaticità o mistero.
4. Presta attenzione alle ombre:
* Le ombre creano profondità e dimensione in un ritratto.
* Evita le ombre aspre e distrae.
* Usa le ombre per accentuare le funzionalità e creare un umore.
5. Controlla la luce:
* Sposta il soggetto: Le semplici regolazioni alla posizione del soggetto possono cambiare drasticamente il modo in cui la luce cade sul loro viso.
* Usa diffusori: SCRIMS, tende o persino un tessuto bianco sottile può essere usato per diffondere la luce dura.
* Luce a blocchi: Usa bandiere o nucleo in schiuma nera per bloccare la luce indesiderata e creare più contrasto.
* Controllo Light Ambient: All'interno, controlla la quantità di luce che arriva attraverso le finestre usando tende o tende.
6. Impara a vedere la luce:
* Pratica: Il modo migliore per conoscere la luce è esercitarsi a osservarla. Presta attenzione a come la luce cambia durante il giorno e su come influisce su diversi soggetti.
* Esperimento: Prova diverse configurazioni di illuminazione e guarda cosa funziona meglio per te.
* Analizza: Guarda i ritratti che ammiri e prova a capire come il fotografo ha usato la luce per creare l'immagine.
TakeAways chiave:
* La luce morbida è tuo amico. Punta l'illuminazione diffusa e persino quando possibile, specialmente per i ritratti di persone con pelle più matura.
* Prestare attenzione alla direzione della luce. Il modo in cui la luce cade sul viso influisce drasticamente sull'immagine finale.
* Non aver paura di sperimentare. Prova diverse configurazioni di illuminazione e trova ciò che funziona meglio per te e il tuo soggetto.
* La luce non riguarda solo la luminosità; Si tratta di qualità, direzione e colore.
* Una buona comprensione della luce può trasformare i tuoi ritratti da ordinari a straordinari.
Comprendendo questi principi e praticando le tue capacità di osservazione, puoi costantemente creare ritratti belli e lusinghieri con buona luce. Buona fortuna!