Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti
I rapporti di illuminazione sono un concetto fondamentale, ma a volte trascurato, nella fotografia di ritratto. Si riferiscono alla differenza nella luminosità tra il lato leggero del viso del soggetto e il lato ombra. Padroneggiare i rapporti di illuminazione ti consente di scolpire il soggetto, creare umore e controllare l'impatto complessivo del tuo ritratto. Questa guida demistificerà i rapporti di illuminazione, spiegherà il loro impatto e ti fornirà le conoscenze per usarli in modo efficace.
Perché i rapporti di illuminazione sono importanti?
* forma e definisce: I rapporti di illuminazione svolgono un ruolo cruciale nel modellare le caratteristiche del soggetto. Un rapporto elevato può creare ombre drammatiche e enfatizzare la struttura ossea, mentre un rapporto basso fornisce un aspetto più morbido e più lusinghiero.
* Controlla l'umore: Il rapporto di illuminazione influisce in modo significativo sull'umore della tua immagine. Gli alti rapporti evocano drammaticità e mistero, mentre i rapporti bassi trasmettono apertura e cordialità.
* Aggiunge la dimensione: Controllando la differenza tra luce e ombra, crei profondità e dimensione nei tuoi ritratti, impedendo loro di sembrare piatti e senza vita.
* dirige l'attenzione: L'uso qualificato di rapporti di illuminazione consente di guidare l'occhio dello spettatore verso aree specifiche di interesse all'interno del tuo ritratto.
Comprensione dei numeri:rapporti spiegati
I rapporti di illuminazione sono espressi come un confronto, di solito sotto forma di x:1 , Dove:
* x rappresenta la luminosità del lato leggero del viso del soggetto.
* 1 rappresenta la luminosità del lato ombra del viso del soggetto.
Rapporti di illuminazione comuni e loro effetti:
* 1:1 (nessun contrasto): Questo è considerato illuminazione piatta. Non c'è differenza tra i lati della luce e dell'ombra. Generalmente indesiderabile per i ritratti in quanto manca di dimensione. Può essere ottenuto con un flash direttamente sul soggetto o rimbalzando la luce direttamente di nuovo in materia per riempire tutte le ombre.
* 2:1 (molto morbido): Una sottile differenza tra luce e ombra. Questo è un rapporto lusinghiero per la maggior parte dei soggetti e crea un aspetto delicato e naturale. Ottimo per i ritratti di bellezza e un punto di partenza per molti fotografi.
* 3:1 (morbido): Leggermente più contrasto di 2:1. Fornisce un piacevole equilibrio tra definizione e morbidezza, adatto a una vasta gamma di stili di ritratti.
* 4:1 (moderato): Le ombre più evidenti iniziano a definire il viso. Adatto a ritratti in cui si desidera aggiungere un po 'di drammaticità ed evidenziare alcune caratteristiche.
* 8:1 (drammatico): Una differenza significativa tra luce e ombra, creando un effetto più drammatico e lunatico. Ideale per studi di personaggi o ritratti in cui vuoi trasmettere un senso di mistero.
* 16:1 (molto drammatico): Contrasto estremamente elevato. Questo è riservato a scopi artistici molto specifici e spesso può causare dettagli persi nelle ombre.
Misurare i rapporti di illuminazione
Mentre è possibile valutare visivamente i rapporti di illuminazione con la pratica, l'uso di un contatore di luce fornisce un controllo più preciso. Ecco come:
1. Lettura della luce incidente: Usando un misuratore di luce incidente (con la cupola rivolta verso la sorgente luminosa), prendi una lettura della luce che cade sul lato leggero del viso del soggetto.
2. Lettura della luce incidente (lato ombra): Posiziona il misuratore di luce sul lato ombra del viso del soggetto e prendi un'altra lettura.
3. Calcola il rapporto: Dividi la lettura dalla luce dalla lettura dal lato ombra. Ad esempio, se il lato della luce legge F/8 e il lato ombra legge f/4, il rapporto è 2:1.
Controllo dei rapporti di illuminazione
La chiave per il controllo dei rapporti di illuminazione sta nella comprensione di come le fonti di luce interagiscono tra loro e con il soggetto. Ecco i principali fattori che puoi regolare:
* Luce principale (luce chiave): Questa è la tua fonte di luce primaria e determina la luminosità complessiva e la direzione della luce.
* Riempi la luce: Questa è una sorgente di luce secondaria (o riflettore) utilizzata per riempire le ombre create dalla luce chiave. La potenza della luce di riempimento determina la forza dell'ombra e, quindi, il rapporto di illuminazione.
* Distanza delle fonti di luce: Spostare la luce chiave più vicina al soggetto aumenta la sua intensità, creando luci più luminose e ombre più profonde (rapporto più alto). Spostare la luce di riempimento più vicina aumenta la sua intensità, riempiendo le ombre e abbassando il rapporto.
* Dimensione delle fonti di luce: Le fonti di luce più grandi (ad es. Softbox) producono luce più morbida e contrasto inferiore. Le fonti di luce più piccole (ad es. Bulbi nude) producono luce più dura e contrasto più forte.
* Modificatori: I modificatori di luce come softbox, ombrelli, riflettori e griglie influenzano la qualità e la direzione della luce, influenzando direttamente il rapporto di illuminazione.
Suggerimenti pratici per raggiungere i rapporti desiderati
* Inizia con 2:1 o 3:1: Questi rapporti sono lusinghieri e indulgenti per la maggior parte dei soggetti.
* Usa un riflettore: Un semplice riflettore bianco o argento può fungere da luce di riempimento, rimbalzando la luce nelle ombre e abbassando il rapporto.
* Regola la potenza della luce di riempimento: Se si utilizza una seconda fonte di luce, sperimentare la sua impostazione di potenza per raggiungere il livello desiderato di riempimento d'ombra.
* Sposta le luci: Regola la distanza tra le luci e il soggetto a perfezionare il rapporto. Spostare la luce chiave più lontana creerà un rapporto inferiore. Spostare la luce di riempimento più lontano creerà un rapporto più elevato.
* Usa un softbox o un ombrello: Questi modificatori diffondono la luce, ammorbidendo le ombre e abbassando il contrasto.
* Osserva le ombre: Presta molta attenzione alle ombre sul viso del soggetto. Sono troppo profondi? Troppo morbido? Regola l'illuminazione di conseguenza.
* Regolamenti post-elaborazione: Mentre è meglio ottenere il rapporto di illuminazione direttamente nella fotocamera, è possibile apportare piccole regolazioni nella post-elaborazione utilizzando strumenti come contrasto, ombre e luci. Tuttavia, evitare di fare affidamento esclusivamente sulla post-elaborazione per fissare immagini scarsamente illuminate.
Esempi e applicazioni creative:
* Ritratti di bellezza: Utilizzare spesso rapporti bassi (2:1 o 3:1) per creare toni della pelle lisce e minimizzano le imperfezioni.
* Ritratti maschili: Può utilizzare rapporti più alti (4:1 o 8:1) per accentuare la struttura ossea e creare un aspetto più robusto.
* Ritratti drammatici: Utilizzare rapporti elevati (8:1 o anche più in alto) per creare ombre forti e un senso di mistero o intrighi.
* Ritratti per bambini: In genere usa rapporti più bassi (2:1 o 3:1) per creare un aspetto morbido e innocente.
infrangere le regole (ma conoscerle prima)
Mentre questa guida fornisce una solida base per comprendere e utilizzare rapporti di illuminazione, ricorda che la fotografia è una forma d'arte. Una volta che hai una solida comprensione dei fondamenti, puoi sperimentare e infrangere le regole per creare ritratti unici e di grande impatto. Tuttavia, capire * perché * stai infrangendo le regole è fondamentale.
Conclusione
Mastering Iumining Ratios è un'abilità essenziale per qualsiasi fotografo di ritratti. Comprendendo i principi delineati in questa guida, puoi controllare l'umore, la forma e l'impatto complessivo delle tue immagini, creando ritratti meravigliosi e memorabili. Pratica la misurazione e la regolazione delle configurazioni dell'illuminazione per sviluppare l'occhio e creare l'illuminazione perfetta per il soggetto e la visione creativa. Buona fortuna e buon tiro!