L'editing musicale è un mestiere impegnativo che molti editori tendono a trascurare. Storicamente, gli editori hanno avuto il lusso di preoccuparsi solo di modificare la musica temporanea e di lasciare il vero lavoro di punteggio a un compositore professionista o un editore musicale.
Tuttavia, con l'aumento delle opportunità per creare film e contenuti online a basso budget, ci sono molti progetti che vanno dall'inizio alla fine con una troupe ridotta. Noi editori spesso ci ritroviamo a indossare molti cappelli aggiuntivi, uno dei quali è quello di un editore musicale.
Oggi risponderemo a due domande principali quando si tratta di editing musicale.
Il "perché ” e il “come “.
Perché sono necessarie le modifiche musicali:quale funzione svolgono/qual è l'obiettivo della modifica?
Come ci si avvicina tecnicamente alla modifica: quali sono le migliori pratiche di taglio/cosa fare e cosa non fare?
Perché modificare la tua musica?
Quando decidi perché e dove modificare la musica in un montaggio, considera i due punti seguenti:
1 – La funzione dell'editing musicale è controllare il ritmo e l'intensità di un brano.
Guarda l'illustrazione qui sotto:
Puoi vedere che abbiamo una scena che contiene un po' di un picco emotivo nell'immagine (traccia in alto - area rosa) circondata da aree di minore intensità (traccia in alto - area verde acqua). È probabile che il semplice taglio di parte della musica di produzione non scada per rispecchiare correttamente la giusta intensità al momento giusto nella scena.
Questo è un caso in cui potresti dover regolare la tua musica e "tagliare" o modificare il cue per raggiungere i suoi picchi e valli al momento appropriato della scena, a seconda delle emozioni che stai cercando di trasmettere.
2 – Più corto è il pezzo, più modifiche saranno necessarie.
Questo può sembrare un po' controintuitivo, ma è molto vero. Pensaci.
Con un pezzo più lungo, come una scena di un film o una sezione del contenuto di un documentario, l'intensità e l'emozione cambiano più gradualmente. Inoltre, c'è semplicemente più tempo per riempire. Non è impensabile che tu possa riprodurre un brano di sottolineatura sotto la tua scena e lasciare che si risolva in modo relativamente naturale.
Tuttavia, in pezzi più brevi come trailer teaser o spot promozionali, il viaggio all'interno del pezzo viene compresso. Devi guidare lo spettatore attraverso una vasta gamma di idee ed emozioni in un lasso di tempo molto breve. Pertanto, dovrai modificare un po' di più la tua musica per adattarsi a questi rapidi cambiamenti di stato.
Come modificare la tua musica?
Iniziamo con una rapida occhiata a come NON avvicinarti al tuo editing musicale...
Non appoggiarti troppo sulle dissolvenze incrociate tra i segnali per effettuare le tue transizioni.
Questo non è un editing musicale professionale. È sciatto, fangoso e pigro.
Suggerimento per professionisti: Le dissolvenze e le lunghe dissolvenze incrociate hanno il loro posto nel mondo dell'audio occasionalmente, ma in genere sono solo una scusa per non fare un preciso giudizio editoriale su dove dovrebbe andare la tua modifica.
Se stai cercando di ottenere davvero il controllo sulla tua musica, dovrai lavorare a livello di ritmo e misura.
Guarda lo spunto musicale qui sotto:
Questo è un esempio di una stecca che potresti usare durante una sezione di azione ad alta intensità del tuo taglio.
Puoi vedere che abbiamo una buona varietà di tempi e intensità nella stecca, con un'apertura più calma, una parte centrale stabile e un back-end dinamico che porta a un climax.
Puoi anche vedere che abbiamo identificato i battiti chiave, le riprese, le soste e i momenti di transizione utilizzando i marcatori.
Quindi, come utilizziamo queste informazioni per modificare il cue?
PROBLEMA :Supponiamo che tu abbia questo brano musicale a 1:00. Deve terminare intorno al segno :35 per funzionare correttamente nel tuo taglio. Come farai a ridurre questa musica senza che sembri alterata e strana?
SOLUZIONE: Usa le battute e le misure contrassegnate per eseguire tagli accurati al fotogramma nei punti di transizione tra queste varie sezioni nella stecca. Ciò ti consentirà di riorganizzare il cue e comprimere il tempo necessario affinché la musica raggiunga la sua risoluzione.
Ora la musica funziona perfettamente con il tuo taglio.
L'arte dell'editing musicale merita molte più ore di discussione e dimostrazione per essere veramente compresa.
Spero che questo breve suggerimento per la modifica ti abbia dato almeno un'idea delle tecniche e degli approcci di alto livello che puoi utilizzare per ottenere il pieno controllo sulla colonna sonora nel tuo prossimo montaggio.
Ci sono argomenti di editing di cui vorresti che discutessimo? Qualche problema specifico per cui potresti usare l'aiuto?
Facci sapere nei commenti qui sotto.