Questo video tutorial esplora una tecnica fondamentale che può aumentare il valore della produzione:sostituire l'audio con un sound design dinamico e cinematografico.
Lo diremo di nuovo e quante più volte possibile per il resto dei nostri giorni:un audio solido è fondamentale per il successo dei tuoi progetti di film e video.
Quando trascuri il suono, anche lo scatto più bello può sembrare fuori luogo. E questo perché stai trascurando gli elementi sonori di una scena, i suoni che possono e dovrebbero completare (e talvolta trasportare) le immagini catturate dalla tua fotocamera. E questo significa che stai lasciando sul tavolo i soldi della narrazione. Non stai dipingendo un quadro completo del momento che stai cercando di creare.
Per fortuna, non tutto è perduto. Il sound design ti aiuterà.
Una corretta progettazione del suono può fornire elementi di narrazione significativi senza nemmeno mostrarli nell'inquadratura. Ecco perché podcast ben sviluppati ti mettono al limite del tuo posto, proprio come può fare un cinema ben sviluppato. Ho messo alla prova questo concetto nel mio ultimo cortometraggio “The Statement”.
Nel film, non ho usato reale Audio. Ho ricevuto ogni singolo suono da diversi siti famosi, incluso PremiumBeat. Mi sono appoggiato a questo modello di regia su quasi tutti i progetti fino ad oggi e ha raddoppiato il mio valore di produzione per il basso costo di un abbonamento a un sito Web di effetti sonori.
Ovviamente, dovresti registrare il più possibile audio reale e RAW, ma la realtà è che molte più storie possono essere rivelate attraverso suoni invisibili.
Questo video spiega perché il suono è essenziale per creare un ambiente cinematografico per il tuo progetto. Ecco alcuni strumenti tattici.
Determina il tuo genere
Prima di immergerti nei tuoi effetti sonori, determina il tuo genere. Il sound design di un film horror è molto diverso da quello di una commedia romantica. Ad esempio, l'inquadratura di una spiaggia potrebbe avere un vento forte o onde rilassanti. La fauna selvatica potrebbe calmare il cinguettio degli uccelli o il gracchiare fastidioso dei corvi. Una volta arrivato al tuo genere, inizia a selezionare i suoni che corrispondono a quel sapore.
È importante scegliere il genere prima di selezionare il suono. Immagine tramite JakubD.
Trovo un modo eccellente per capire cosa si adatta e cosa no è riprodurre la scena/il film con un approccio per tentativi ed errori. Scarica alcuni suoni e applicali alla tua timeline. Se i suoni jive, sei in fiamme! Continua lungo quella tana del coniglio uditivo. Se i tuoi effetti sonori non funzionano, cerca altre opzioni.
Fortunatamente, molti siti Web SFX offrono un'ampia gamma di suoni simili. Ad esempio, la categoria "uccelli" è ricca di dozzine di opzioni tra cui scegliere. Posiziona, gioca e unisci, se necessario. Ricorda, se non funziona, prova qualcosa di nuovo.
Guarda il tuo video con le tue orecchie
Per trovare il miglior suono per il tuo video, considera ogni elemento, dentro e fuori dalla fotocamera, che avrebbe bisogno del suono. Ad esempio, l'inquadratura di un tramonto estivo sull'acqua fornisce diversi elementi visivi uditivi come acqua, alberi, fauna selvatica, ecc. Dopo aver trovato quegli elementi chiave, analizza ciò di cui hanno bisogno.
Dai un'occhiata a questo scatto, per esempio. Cosa vedi? Vedi degli alberi, del cielo, dell'acqua, un po' d'erba e un faro.
Dipingi un'immagine per il tuo pubblico attraverso il suono. Immagine tramite Doug Lemke.
Trasformiamo il suono dell'acqua nel suono delle onde. Grande. Ora c'è il cielo. Che cosa suona il cielo piace? Beh, potrebbe suonare come il vento, forse dei gabbiani. Quindi ora abbiamo vento, gabbiani e onde. Sta iniziando ad avere un'atmosfera da spiaggia. Forse l'erba ha un accenno di suono, aggiungiamo anche un po' di quello. Il faro è perfetto in quanto aggiunge carattere a un ambiente altrimenti banale.
Ora hai dipinto un'immagine per il tuo pubblico, oltre a un'ambientazione pronta per l'azione. Ma non abbiamo ancora finito.
Livella e poi rimuovi
Infine, sovrapponi gli effetti sonori in una timeline e assegna loro la priorità. Quali aggiungono carattere alla scena? Quali tolgono dal momento? Trovo che sia una buona pratica utilizzare il tuo audio e poi rimuovere lentamente i suoni.
Dovrai anche regolare i decibel. Non lasciare tutto a riposo nella sua impostazione originale. La maggior parte dei suoni deve essere impostata a un livello inferiore rispetto alla registrazione originale perché verranno sovrapposti ad altri suoni. Trovo che impostare le cose su -24dbs sia una buona base da cui partire.
Più comprendi e accetti l'audio, più puoi usare questo strumento per dipingere l'immagine perfetta. Ecco alcune altre risorse che possono aiutarti a migliorare il tuo approccio all'audio:
- Effetti sonori epici gratuiti per trailer cinematografici
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Immagine di copertina tramite Morozov67.