Rifiuteresti un accordo di distribuzione da $ 150.000 per il tuo primo lungometraggio e prenderesti in mano la situazione? Questi registi l'hanno fatto.
Rifiuteresti un'offerta di distribuzione di $ 150.000 per il tuo primo lungometraggio e proveresti a promuoverlo e distribuirlo tu stesso?
Questa è la decisione che il regista Kogonada (meglio noto per i suoi video saggi) e il suo team di produzione hanno dovuto affrontare quando hanno realizzato il suo primo lungometraggio, Columbus , al Sundance Film Festival nel 2017. Speravano di recuperare i $ 700.000 spesi per la produzione, oltre ai $ 30.000 spesi per partecipare al festival.
Nonostante una serie di lodevoli recensioni e un buon ronzio del festival, il team è partito con una sola offerta per un anticipo di $ 150.000 su un'offerta di distribuzione per tutti i diritti del Nord America, molto inferiore a quanto sperato e molto lontana da qualsiasi speranza di svolta un profitto.
Alla fine, decidono di rifiutare l'offerta e di collaborare con la Creative Distribution Fellowship del Sundance Institute per portare il film nel mondo.
Il Sundance Institute ha recentemente pubblicato un case study sull'esperienza dei registi, che puoi (e dovresti!) leggere per intero qui.
Se sei un regista con sede negli Stati Uniti o in Canada e ti sei assicurato un posto in un importante festival cinematografico statunitense, allora dovresti prendere seriamente in considerazione la possibilità di candidarti per la borsa di studio.
In questo post, metto in evidenza diversi spunti chiave del Columbus case study, che può aiutare chiunque cerchi di condividere il proprio lavoro creativo con il mondo.
Informazioni sulla distribuzione creativa da un caso di studio Sundance
Ma prima lasciami impostare la scena.
La missione della Creative Distribution Fellowship è aiutare i narratori indipendenti:
La borsa di studio offre ai registi contanti ($ 100.000 di sovvenzione per il marketing), collegamenti con esperti del settore (incluso un accordo con Amazon, Netflix o Hulu) e l'opportunità di apprendere nuove preziose competenze.
Il Colombo Il case study è un resoconto coinvolgente e molto dettagliato dell'esperienza del team nel navigare tra gli alti e bassi delle uscite cinematografiche e online. Ecco come stanno le cose fino ad oggi:
Come puoi vedere, i realizzatori non hanno ancora realizzato un profitto in base alla loro spesa di produzione iniziale di $ 730.000, ma in realtà hanno fatto eccezionalmente bene e hanno portato molte più entrate di quelle che avrebbero con il tradizionale accordo di distribuzione, che il case study elenca come $ 191.633.
Il film ha effettivamente incassato oltre 1 milione di dollari al botteghino statunitense, che secondo il loro consulente per la distribuzione nelle sale "ha superato i loro sogni più sfrenati":
Ma a causa delle alte divisioni con i cinema, ai registi sono rimasti solo $ 305.000 di entrate teatrali, anche se sono ancora $ 272.000 in più di quanto si aspettassero. Il team ha anche investito quasi un anno del proprio tempo nella gestione della campagna, il che non è realmente preso in considerazione nei numeri.
Quindi non dovrebbe sorprendere che anche se fai davvero bene, non diventi ricco e ci vuole molto duro lavoro. Ma la realtà è che recuperare qualsiasi il denaro è un enorme successo per un regista indipendente.
Allora, cosa possiamo imparare il resto di noi dal loro successo?
Crea una squadra
Le connessioni che il team ha stabilito attraverso la Sundance Fellowship con i consulenti del settore sono state vitali per il loro successo.
Hanno lavorato con almeno sei diverse società, tra cui un esperto di rilascio nelle sale (che conosceva personalmente molti dei venditori di teatri indipendenti), consulenti di marketing (per aiutare a creare il loro approccio a risorse promozionali chiave come trailer e poster) e persino un PR locale azienda per gestire la loro prima sul tappeto rosso a Columbus, Ohio.
Sfruttare competenze uniche come queste è stato fondamentale per il successo del team, quindi vale la pena considerare l'investimento per assumere il tuo aiuto esperto, se puoi permetterti di farlo.
Crea un piano per indirizzare il tuo pubblico
Le creatività tendono ad avere un "Io se lo costruisci, arriveranno ” mentalità, pensando che possono mettere il loro lavoro “là fuori” e un pubblico troverà semplicemente la sua strada verso di esso. Questo perché i creativi spesso si concentrano sul perfezionamento dei loro progetti creativi piuttosto che sulla loro visibilità.
Anche nelle primissime fasi di capire come auto-distribuire il loro film, i Columbus il team ha definito un pubblico molto specifico a cui si sarebbe rivolto nella campagna:
- Amanti del cinema d'autore.
- I fan dei video saggi di Kogonada (che hanno milioni di visualizzazioni).
- La comunità del design e dell'architettura.
- La comunità coreano-americana (la star John Cho e il regista Kogonada sono di Seoul).
Questo elenco è un utile punto di partenza per definire il tuo pubblico di destinazione:
- Fan del genere.
- Fan del tuo lavoro passato.
- Fan del tema.
- Fan del talento chiave.
Il brainstorming su come ti connetterai con ciascuno di questi segmenti di pubblico individualmente ti aiuterà a determinare le risorse creative di cui avrai bisogno e le migliori vie di approccio.
Spendi soldi per fare soldi
Tutto sommato, il team ha speso $ 189.000 in promozione e pubblicità, con $ 137.000 provenienti dal Sundance e il resto da singoli donatori. (Avere amici ricchi aiuta!)
Ma anche se non hai quel tipo di denaro in giro, puoi comunque imparare molto spendendo poco.
Sappiamo tutti che chiunque può pagare per fare pubblicità sui social media, ma spendere un po' per testare in anticipo il tuo approccio di marketing e quindi esaminare i dati che ottieni può fornire intuizioni preziose su ciò che sta effettivamente funzionando, aiutandoti quindi a raddoppiare il massimo strategia efficace.
Potresti anche scoprire nuovi segmenti di pubblico e nuovi mercati che non avevi previsto.
Anche se il resto della tua campagna si basa sulla copertura stampa gratuita e sul passaparola, investi in alcuni dati per guidare il tuo processo decisionale.
Ecco un po' del case study sul tipo di informazioni che il team Columbus ha scoperto eseguendo campagne di test sui social media basate sui dati:
Mantieni il controllo
Anche se la Creative Fellowship del Sundance Institute ha richiesto ai registi di lavorare molto, hanno collaborato con qualcuno che lo ha riconosciuto:"Tu possiedi i diritti, prendi le decisioni. Il Sundance Institute ti supporta."
Ciò ha dato loro una grande libertà di perseguire un approccio di distribuzione in linea con la loro sensibilità creativa. Ha inoltre consentito loro di adattarsi rapidamente alle esigenze della campagna mentre si svolgeva.
Ad esempio:
L'intero case study è una miniera d'oro di informazioni sull'auto-distribuzione del tuo progetto e vale la pena dedicare del tuo tempo.