Come fai a far risaltare il tuo film ai festival? Considera i consigli di questi registi sul motivo per cui hanno girato il loro lungometraggio in bianco e nero.
Tutte le immagini tramite Pepper Island Films e DIFF.
Quasi come un rito di passaggio , famosi registi si sono trovati attratti dalle girare film in bianco e nero , nonostante gli ovvi progressi delle pellicole a colori e delle fotocamere digitali .
Woody Allen diretto Manhattan , i fratelli Coen ha fatto L'uomo che non c'era, e Tim Burton realizzato Ed Wood , per dirne alcuni. Per ciascuno, la decisione è stata una combinazione di estetica, praticità e amore per il formato .
Abbiamo incontrato i registi Craig Elrod e Nathan Smith (nella foto sopra il 6° e il 7° da sinistra ) dietro Isola Mustang alla recente prima mondiale al Dallas International Film Festival per parlare del loro film e della loro decisione di girare digitalmente in bianco e nero .
Atemporalità
Quando consideri il bianco e nero per il tuo progetto , è importante capire cosa può trasmettere lo stile al tuo pubblico. Come sottolinea Elrod, il bianco e nero può sembrare senza tempo in modo che il pubblico possa contestualizzare all'interno della storia del cinema — che può essere abbastanza potente se stai cercando di disconnetterti dal presente .
Composizione
Oltre a girare in bianco e nero, il direttore della fotografia Nathan Smith anche girato Isola Mustang in uno stile più vecchio con sfondi piatti e una fotocamera che si muoveva di rado . Senza fare molto affidamento sul movimento della fotocamera, lo stile ti invita a riprendere l'intera composizione nell'inquadratura e considera come si adatta alla storia.
Commedia e dramma
Simile a film come Frances Ha di Noah Baumbach e il già citato Manhattan, Mustang Island di Woody Allen è comico, ma è una storia d'amore nel cuore . Il film in bianco e nero di Elrod e Smith non lascia mai dimenticare i temi sottostanti nonostante le dosi abbondanti di personaggi sciocchi, buffonate selvagge e sequenze comiche .
Località corrispondenti
Durante le riprese in più località e in diverse stagioni , la corrispondenza dei colori e le posizioni "finte" possono facilmente diventare una parte importante della produzione e post-colorazione . Quando si scatta in bianco e nero, è comunque importante monitorare questi problemi, ma, come puoi immaginare, rende più facile abbinare gli scatti agli scatti .
Illuminazione pratica
Per molte produzioni, illuminazione pratica può effettivamente essere una buona (o, a volte, l'unica) opzione. Quando si scatta in bianco e nero, lavorare con una pratica illuminazione diventa un po' più semplice , specialmente di notte. Aiuta anche, come nel caso di Mustang Island , per riprendere esterni alla luce del giorno su una spiaggia luminosa .
Flessibilità nel post
È interessante notare che Isola Mustang la troupe foto a colori con il piano di finire il film in bianco e nero . Anche se non vedrai mai una dichiarazione "lo sistemeremo per posta" dai nostri cineasti in primo piano, è interessante notare quanto controllo del colore e del contrasto ottieni quando riduci le riprese a colori in bianco e nero .
Assicurati di dare un'occhiata a Isola Mustang s sito web o pagina Facebook. Per ulteriori interviste al regista e copertura di DIFF , dai un'occhiata a questo articolo.
Hai lavorato a un progetto in bianco e nero? Fatecelo sapere nei commenti.