i. Preparazione:
* Scegli l'immagine giusta: Non tutti i ritratti sono adatti per un effetto grunge. Le immagini con illuminazione forte, trame interessanti e un soggetto leggermente grintoso spesso funzionano meglio. Anche i ritratti che sono già un po 'lunatici o atmosferici ne trarranno beneficio.
* Regolazioni di base: Prima di aggiungere il grunge, eseguire alcune regolazioni di base all'immagine. Questi possono includere:
* Esposizione: Ottieni la luminosità generale giusta.
* Contrasto: Regola per una buona definizione.
* Highlights/Shadows: Recupera i dettagli ove necessario.
* White Balance: Assicurati che i colori siano piacevoli.
* ritaglio: Comporre l'immagine per il massimo impatto.
ii. Aggiunta dell'effetto grunge:
Ecco una rottura dei passaggi chiave e delle regolazioni che apporterai in Lightroom. Sperimenta questi valori:sono punti di partenza:
1. Sviluppa il modulo: Assicurati di essere nel modulo di sviluppo.
2. Regolazioni del tono:
* Contrasto: Aumentare il contrasto in modo significativo. Inizia da +20 a +40. Ciò creerà più separazione tra le aree di luce e scure.
* Highlights: Abbassa i punti salienti. Ciò mette in evidenza i dettagli nelle parti più luminose dell'immagine, contribuendo spesso a un aspetto più invecchiato. Inizia da -30 a -50.
* ombre: Solleva leggermente le ombre. Questo rivela i dettagli nelle aree più scure. Inizia da +10 a +30. Questo aiuta a evitare che l'immagine diventasse * troppo * scura.
* Bianchi: Abbassare leggermente i bianchi. Ciò contribuirà ad ammorbidire la luminosità generale e dargli una sensazione più opaca. Inizia da -10 a -30.
* Blacks: Abbassare leggermente i neri. Questo approfondirà le ombre e aggiungerà un po 'di drammaticità. Inizia da -5 a -20.
3. chiarezza e trama:
* Clarity: Aumenta la chiarezza per mettere in evidenza il micro-contrasto e migliorare i dettagli. Inizia da +20 a +40. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può creare un aspetto artificiale.
* Texture: Aumenta la trama per maggiori dettagli. Inizia da +10 a +30. Ancora una volta, non esagerare!
4. Regolazioni HSL/colore (opzionale ma consigliato):
* Saturazione: Il grunge coinvolge spesso colori tenui. Vai al pannello HSL/colore e riduci la saturazione di alcuni colori, in particolare i rossi, le arance e i gialli. Questo desaturarà l'immagine per un aspetto più vintage.
* Abbassa la saturazione dei rossi da -10 a -30
* Abbassa la saturazione delle arance da -10 a -30
* Abbassa la saturazione dei gialli da -10 a -30
* Luminance: Regola la luminanza dei colori per controllare la loro luminosità. Potresti scusare certi colori (come il blu) o illuminare altri (come i toni della pelle).
* Hue: Le sottili regolazioni delle tonalità possono anche migliorare la sensazione sgangherata. Sperimenta leggermente i colori spostanti verso una tavolozza più vintage (ad esempio, spostando i rossi leggermente verso l'arancione).
5. Curva di tono:
* Curva punti (consigliata): La curva del tono è cruciale per ottenere un aspetto grunge. Vai al pannello Curva Tone e seleziona l'opzione "Punto Curva".
* S-Curve (sottile): Una curva a S molto delicata può aggiungere contrasto e profondità. Fai clic sulla curva per aggiungere punti e trascina delicatamente la parte superiore della curva verso l'alto (per le luci) e la parte inferiore della curva verso il basso (per le ombre).
* Effetto opaco: Per creare un effetto opaco (in cui i neri non sono completamente neri), solleva il punto inferiore della curva leggermente sopra l'angolo in basso a sinistra. Questo solleverà le ombre e darà un aspetto sbiadito.
* Curve personalizzate: Sperimenta curve più complesse per creare effetti tonali unici. Ad esempio, potresti provare una curva che appiattisce i punti salienti aumentando i medili.
6. tonificazione divisa (cruciale per l'aspetto del grunge):
* Highlights: Aggiungi un colore caldo e silenzioso ai punti salienti (ad es. Arancione o giallo desaturato). Regola i cursori della tonalità e della saturazione a piacere. Inizia con una tonalità intorno a 40-60 e una saturazione intorno a 5-15.
* ombre: Aggiungi un colore fresco e silenzioso alle ombre (ad esempio un blu desaturato o viola). Regola i cursori della tonalità e della saturazione a piacere. Inizia con una tonalità intorno al 220-240 e una saturazione intorno a 5-15.
* Balance: Utilizzare il cursore del bilanciamento per controllare il dominio del colore dell'ombra o dell'ombra. Spostare il cursore verso i punti salienti aumenterà l'influenza del colore dei punti salienti e viceversa. Sperimenta per trovare il giusto equilibrio.
7. Regolazioni dei dettagli:
* Affilatura: Aumenta l'affilatura per migliorare i dettagli e la consistenza. Presta attenzione al cursore del "mascheramento". Tenendo premuto Alt (opzione su Mac) mentre si regola il cursore di mascheramento ti mostrerà quali aree vengono affilate. Il mascheramento può aiutare a prevenire l'affilatura in aree lisce come la pelle, che può portare a artefatti indesiderati.
* Riduzione del rumore: Se hai aggiunto troppa affilatura, potrebbe essere necessario aggiungere un tocco di riduzione del rumore per appianare l'immagine.
8. Effetti:
* Grain: L'aggiunta di grano può migliorare la sensazione vintage. Vai al pannello Effetti e aggiungi una piccola quantità di grano. Inizia con una quantità di 10-20 e regola le dimensioni e la rugosità a piacere.
* Vignette: Una vignetta sottile può attirare l'occhio al centro dell'immagine. Usa la quantità di cursore per scurire gli angoli.
9. Calibrazione (opzionale):
* Il pannello di calibrazione della fotocamera consente di regolare i profili di colore della fotocamera. Sperimenta queste impostazioni per perfezionare il colore e il tono generale della tua immagine. Questo è più avanzato, ma può aggiungere un tocco unico al tuo effetto grunge.
iii. Tocchi finali e risoluzione dei problemi:
* prima e dopo: Utilizzare il tasto Backslash (\) per alternare tra le viste prima e dopo per vedere l'impatto delle modifiche.
* Refine: Torna indietro e regola le singole impostazioni secondo necessità. La chiave per un buon effetto grunge è la sottigliezza.
* Preset: Crea la tua preimpostazione Lightroom per applicare rapidamente lo stesso effetto grunge su più immagini.
* Ever-elaborazione: Evita eccessiva elaborazione. Il grunge dovrebbe migliorare l'immagine, non distruggerla. Eccessiva chiarezza, nitidezza o grano può sembrare innaturale.
* Il contesto conta: Le impostazioni ideali dipenderanno dall'immagine specifica e dall'estetica desiderata.
Esempio di flusso di lavoro (più concreto):
Diciamo che hai un ritratto di una persona che indossa una giacca di pelle in un vicolo un po 'scarsamente illuminato.
1. Regolazioni di base: Esposizione +0,5, contrasto +10, evidenzia -20, ombre +15, bianchi -10, neri -5.
2. Clarity/Texture: Clarity +25, Texture +15
3. HSL: Reds -15 saturazione, arance -10 saturazione, giallo -5 saturazione.
4. Curva di tono: Leggero curva a S, punto inferiore sollevato leggermente.
5. Toning diviso: Momenti salienti:Hue 50, saturazione 8; Ombre:Hue 230, saturazione 7. Bilancia -10.
6. Dettaglio: Importo di affilatura 60, raggio 1.0, dettaglio 25, mascheramento 60. Luminanza di riduzione del rumore 5.
7. Effetti: Importo del grano 15, dimensione 30, rugosità 50. Importo della vignetta -10.
TakeAways chiave:
* La sperimentazione è la chiave: Non esiste una ricetta unica per un effetto grunge. Gioca con le impostazioni fino a raggiungere l'aspetto che desideri.
* La sottigliezza è importante: Evita di esagerare con gli effetti. Il grunge dovrebbe migliorare l'immagine, non sopraffare.
* Il contesto conta: Le impostazioni ideali dipenderanno dall'immagine specifica e dall'estetica desiderata.
* Il tono diviso è tuo amico: Lo strumento di tonificazione diviso è * essenziale * per creare la tavolozza di colori distintiva di un look grunge.
Seguendo questi passaggi e sperimentando le diverse impostazioni, puoi facilmente aggiungere un effetto grunge fresco e spigoloso ai tuoi ritratti in Lightroom. Buona fortuna!