i. Comprensione dell'estetica del grunge
Prima di iniziare, considera cosa significa per te "grunge". Generalmente, implica:
* Texture: Aggiunta di grano, rumore e imperfezioni.
* Colore: Toni mutici, desaturazione e talvolta calci di colore.
* Contrasto: Aumento del contrasto, specialmente nelle ombre.
* Imperfezioni: Abbracciando l'imperfetto, imitando spesso l'aspetto di vecchi film o stampe in difficoltà.
ii. Regolazioni di base nel pannello di base
1. Importa la tua immagine in Lightroom.
2. Esposizione: Leggermente sottovalutare l'immagine. Il grunge spesso si sporge verso toni più scuri. -0.3 a -0,7 eV è un buon punto di partenza.
3. Contrasto: Aumentare il contrasto. Questo scurirà le ombre e illuminerà i punti salienti. Da +20 a +40.
4. Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare alcuni dettagli nelle aree più luminose. Da -20 a -40. Questo aiuta a prevenire punti salienti che non sarebbero presenti nelle foto più vecchie e più grigliate.
5. ombre: Solleva leggermente le ombre per mettere in evidenza i dettagli nelle aree più scure. Da +10 a +30.
6. Bianchi: Riduci leggermente i bianchi per prevenire il ritaglio. Da -5 a -15.
7. Blacks: Riduci i neri per approfondire le ombre. -10 a -30. Questo crea un aspetto più intenso e lunatico.
8. Texture: Aumenta il cursore della trama. Questo aggiunge dettagli e enfatizza la trama esistente nell'immagine (da +10 a +30).
9. Chiarità: Questo è un passo cruciale per il grunge. Puoi andare in due modi:
* Aumenta la chiarezza: Ciò migliorerà il contrasto di metà tono, rendendo l'immagine più acuta e definita, il che può contribuire a un aspetto grintoso. (Da +10 a +30).
* Riduci chiarezza: Questo può creare un aspetto più morbido, più sognante, ma ancora angosciato riducendo il contrasto di medio tono. Provalo, ti potrebbe piacere (da -10 a -30). Può integrare il grano.
iii. Regolazioni della curva del tono
Il pannello della curva di tono è uno strumento potente per modellare il tono e il contrasto complessivi.
1. Curva punti: Passa alla curva del punto.
2. Crea una curva a S: La classica curva a S aumenta il contrasto. Trascina la parte superiore a destra della curva leggermente verso l'alto e la parte in basso a sinistra della curva leggermente verso il basso. Maggiore è la curva, maggiore è il contrasto. Una sottile curva a S è spesso la migliore per il grunge.
3. Effetto opaco: Per creare un aspetto opaco o sbiadito, sollevare il punto in basso a sinistra della curva leggermente verso l'alto. Questo solleva il punto nero, dando all'immagine un aspetto sbiadito. Non esagerare o perderai troppo contrasto.
4. Tone diviso le ombre/luci usando le curve RGB: Sperimenta con l'aggiunta di lievi getti di colore nei luci e nelle ombre separatamente per creare una sensazione vintage o stilizzata. Ad esempio, potresti aggiungere un tocco di blu o verde alle ombre e un tocco di giallo o arancione ai luci.
IV. Pannello HSL/Color
1. Saturazione: Ridurre la saturazione, specialmente nei colori vibranti. Il grunge ha spesso una sensazione desaturata e silenziosa. Ridurre la saturazione complessiva o desaturare selettivamente colori specifici (ad esempio gialli, verdure, blu).
2. Luminance: Regola la luminanza di colori specifici per controllare la loro luminosità. Ad esempio, potresti scurire il blu nel cielo o alleggerire i toni della pelle.
3. Hue: Surti turni nella tonalità possono aggiungere interessanti corsi di colore. Sperimenta leggermente i colori mutevoli.
v. Pannello di dettaglio:aggiunta di grano e affilatura
1. Affilatura: Affila l'immagine secondo necessità, ma fai attenzione a non farti troppo a bloccare, in quanto può sembrare innaturale. Inizia con una quantità moderata e adeguati alla tua preferenza.
2. Riduzione del rumore (luminanza): Aumentare leggermente la riduzione del rumore della luminanza se si trova il grano è troppo duro o distraente. Questo levigerà un po 'di grano.
3. Grain: Questo è un passo cruciale per il grunge. Aggiungi una quantità significativa di grano. Inizia con un importo di 20-40 e regola i tuoi gusti. Regolare le dimensioni e la rugosità del grano per ottenere l'effetto desiderato. Il grano più piccolo assomiglia più al grano del film, mentre il grano più grande assomiglia più a rumore. La ruvidità controlla la consistenza del grano.
vi. Pannello Effetti:Vignetting e Texture
1. Vignetting: Aggiungi una sottile vignetta (positiva o negativa) per attirare l'attenzione sul centro dell'immagine. Una vignetta negativa oscura i bordi, mentre una vignetta positiva li illumina. Una sottile vignetta scura è più tipica del grunge.
2. Dehaze: Un tocco di dehaze può migliorare la sensazione grintosa, ma usarlo con parsimonia. Troppo può sembrare artificiale. Prova ad aggiungere una piccola quantità (da +5 a +15).
vii. Pannello di calibrazione (opzionale)
Il pannello di calibrazione consente di mettere a punto i colori nell'immagine.
1. Esperienza con i cursori di tonalità primari rossi, verdi e blu. Surti sottili in questi cursori possono creare interessanti cast di colori e look ispirati a vintage.
viii. Maschera e regolazioni locali
* Usa pennelli di regolazione o filtri radiali/graduati: Per applicare selettivamente gli effetti del grunge. Ad esempio, è possibile aggiungere grano solo allo sfondo o scurire aree specifiche del ritratto.
* Levigatura della pelle: Potrebbe essere utile levigare leggermente la pelle * * usando un pennello con chiarezza negativa, una ridotta nitidezza e una maggiore riduzione del rumore per creare un contrasto tra la pelle più fluida e lo sfondo più grido. Sii sottile!
ix. Esportazione della tua immagine
1. Scegli le impostazioni di esportazione corrette. Per l'uso online, è sufficiente una risoluzione di 72 dpi. Per la stampa, utilizzare una risoluzione di 300 dpi.
Suggerimenti e considerazioni:
* Inizia con un'immagine forte: Gli effetti del grunge funzionano meglio sulle immagini che hanno già un po 'di interesse visivo e visivo.
* Non esagerare: La sottigliezza è la chiave. Troppo di qualsiasi effetto può rendere l'immagine innaturale.
* Esperimento: Non esiste un singolo modo "giusto" per creare un effetto grunge. Sperimenta con diverse impostazioni e trova ciò che funziona meglio per la tua immagine.
* Usa i preset: Cerca i preset di grunge o Lightroom vintage esistenti come punto di partenza. Quindi, regolali in base all'immagine specifica. Questo può farti risparmiare tempo e fornire ispirazione.
* Guarda esempi: Trova immagini di riferimento online che incarnano l'estetica del grunge che stai mirando.
* Considera l'argomento: Non tutti i ritratti sono adatti per un trattamento grunge. Funziona bene con ritratti che sono già un po 'lunatici, spigolosi o che raccontano una storia.
* Overlay di trama (Photoshop): Per un effetto grunge più complesso e realistico, prendi in considerazione l'aggiunta di sovrapposizioni di trama in Photoshop dopo aver modificato in Lightroom. Queste sovrapposizioni possono includere cose come graffi, polvere e macchie.
Riepilogo del flusso di lavoro
1. Regolazioni di base: Esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri, consistenza, chiarezza
2. Curva di tono: Curve S, effetto opaco
3. HSL/COLORE: Desaturazione, aggiustamenti della luminanza
4. Dettaglio: Affilatura, riduzione del rumore, grano
5. Effetti: Vignetting, Dehaze
6. Calibrazione: Regolazioni del colore (opzionale)
7. Maschera/Regolazioni locali: Applicazione selettiva degli effetti
8. Esporta
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare ritratti di grunge unici e avvincenti in Lightroom. Ricorda di adattare le regolazioni alle esigenze specifiche di ogni immagine e divertirti con il processo!