Di David Julian
"Fotografare un paesaggio da una prospettiva dal basso mi aiuta a illustrare i soggetti in natura."
Quando fotografo la terra, scatto in modo tradizionale e cerco anche una prospettiva o un punto di vista unico. I punti panoramici bassi sono spesso trascurati e spesso sono davvero gratificanti. Prima di avvicinarmi con la mia fotocamera per catturare i dettagli, uso la posizione del mio corpo per provare vari modi in cui potrei vedere il soggetto. Per lo spettatore causale, devo sembrare pazzo con il mio piegarmi, accovacciarmi, strizzare gli occhi e persino sdraiato prono o capovolto a terra.
Camminando lungo una strada di campagna a Whidbey Island, WA, sono stato attratto da un piccolo campo da utilizzare come sfondo per un montaggio sull'agricoltura biologica. C'erano così tanti grandi scatti in quel campo che aspettavano di essere scoperti. Ho immaginato una prospettiva del suolo grandangolare che drammatizzasse gli steli di grano che si protendevano verso il cielo.
Ho posizionato la mia fotocamera montata su treppiede con l'obiettivo fisheye Sigma 15 mm attaccato quasi a terra rivolto verso l'alto e ho impostato l'obiettivo su una messa a fuoco manuale ravvicinata. L'obiettivo fisheye ha molta profondità di campo, quindi la nitidezza è anche superiore a f5.6. Sapevo che volevo che il sole fosse un elemento ma non opprimente, quindi ho aspettato che una nuvola lo oscurasse.
Il risultato è l'esatta vista "a occhio di insetto" con solo il bagliore dietro il grano come avevo immaginato. Ho anche usato un riflettore pieghevole argentato da 20 pollici di diametro per far rimbalzare la luce nel grano.
A volte tutto ciò che devi fare è accovacciarti all'altezza del bambino per vedere il mondo di nuovo. Sdraiato sulla schiena ti darà una prospettiva ancora più bassa e può anche essere un'occasione per riprendere fiato e riflettere su altre possibilità.
Nella foto sotto, ero in una fitta foresta a Kauai, HI. Gli alberi sembravano circondarmi e quasi oscuravano il cielo sopra. Volevo catturare quella sensazione di "chiusura" e mi sono inginocchiato con il mio obiettivo Fisheye da 15 mm per includere gli alberi dal tronco alla chioma. Ho terminato l'immagine in Adobe Lightroom utilizzando uno dei miei predefiniti di tonalità personalizzati.
Mentre viaggio e insegno ai workshop, mi piace scattare foto di gruppo dei miei studenti e mi piace andare oltre il solito stile "stand-and-grin".
Un modo in cui mi avvicino a questo è sdraiarmi sulla schiena con la mia fotocamera puntata verso l'alto e fare in modo che tutti si radunino intorno a me. Questo strano comportamento non solo crea una prospettiva unica, ma fa sorridere tutti. Aggiungo sempre una compensazione dell'esposizione o uso la misurazione manuale per mantenere i volti ben esposti. Tutti si divertono a guardarmi togliere l'erba (e occasionalmente le formiche) dai miei capelli mentre faccio finta che siano solo affari come al solito.
La prossima volta che sei sul campo, trova la posizione migliore che parli al tuo soggetto, prendi il tuo grandangolo e abbassati!
Il fotografo di viaggi, natura e belle arti David Julian ha trascorso 30 anni a catturare l'essenza di luoghi, persone e luce con visione creativa.
Dal 1991, Dave ha condotto oltre 60 workshop e ha vinto numerosi premi nazionali per le belle arti e le arti commerciali. Le sue immagini sono state commissionate da importanti società, collezionisti e pubblicate in libri, blog e riviste tra cui Nikon World, Outside, Geo, Islands, Conde Nast Traveller, Audubon, Outdoor Photographer, Digital Photo Pro, Rangefinder e la rivista The New York Times Travel. Quando non assume incarichi o sviluppa progetti, Dave kayak, parla pubblicamente e istruisce seminari di fotografia di gruppo e individuali negli Stati Uniti, all'estero e online.