Cosa imparerai:
* Come importare e posizionare le sovrapposizioni.
* Comprensione delle modalità di miscelazione.
* Mascheramento di base per l'integrazione realistica.
* Regolazione dei colori per risultati senza soluzione di continuità.
Di cosa avrai bisogno:
* Adobe Photoshop: (Idealmente una versione recente, ma la maggior parte delle funzionalità esiste anche nelle versioni precedenti)
* Un'immagine di ritratto: Usa una foto in cui il soggetto è ben illuminato e ha uno sfondo chiaro (almeno parzialmente).
* Overlay creativi: Queste possono essere trame (ad es. Grunge, carta, schizzi di vernice), effetti di luce (ad es. Bokeh, perdite di luce, razzi del sole), elementi floreali o qualsiasi altra cosa che aggiunga interesse visivo. Puoi trovare sovrapposizioni gratuite e pagate online (cerca "sovrapposizioni di Photoshop gratuite" su siti come Pixabay, Unsplash o Creative Market). *Assicurati di rispettare la licenza se si utilizza una risorsa a pagamento.*
Tutorial:aggiunta di sovrapposizioni ai ritratti
Passaggio 1:apri le immagini
1. Apri Photoshop: Avvia l'applicazione.
2. Apri il tuo ritratto: Vai a `File> Apri ...` e seleziona la tua foto di ritratto.
3. Apri i tuoi overlay: Ripeti `File> Apri ...` per aprire le immagini di sovrapposizione che si desidera utilizzare.
Passaggio 2:sposta la sovrapposizione sul documento di ritratto
1. Seleziona la sovrapposizione: Fai clic sulla scheda dell'immagine di overlay per renderlo il documento attivo.
2. Seleziona tutto: Premere `ctrl+a` (Windows) o` cmd+a` (mac) per selezionare l'intera immagine di overlay.
3. Copia: Premere `ctrl+c` (Windows) o` cmd+c` (mac) per copiare il sovrapposizione selezionato.
4. Passa al documento del ritratto: Fai clic sulla scheda della foto del ritratto.
5. Incolla: Premere `ctrl+v` (Windows) o` cmd+v` (mac) per incollare la sovrapposizione nel documento di ritratto. L'overlay apparirà come un nuovo livello sopra il livello del ritratto.
Passaggio 3:ridimensionare e posizionare la sovrapposizione
1. Assicurarsi che il livello di sovrapposizione sia selezionato: Nel pannello Livelli (di solito sul lato destro dello schermo), fare clic sul livello di sovrapposizione per selezionarlo. Dovrebbe essere evidenziato. Se il pannello di livello non è visibile, vai a "Finestra> Layer".
2. trasformazione (ridimensiona e riposizionamento): Premere `Ctrl+T` (Windows) o` CMD+T` (MAC) per attivare lo strumento di trasformazione. Una scatola di delimitazione con manici apparirà attorno alla sovrapposizione.
* Ridimensiona: Fai clic e trascina le maniglie d'angolo della casella di delimitazione per ridimensionare la sovrapposizione. *Tenere premuto il tasto `Shift` mentre si trascina per mantenere il rapporto di aspetto della sovrapposizione (prevenire la distorsione). Questo è estremamente importante!*
* Riposizione: Fai clic all'interno della casella di delimitazione e trascina la sovrapposizione per riposizionarlo sul ritratto.
* Ruota: Sposta il cursore leggermente fuori da una maniglia d'angolo fino a quando non cambia in una freccia curva. Fare clic e trascinare per ruotare la sovrapposizione.
3. Impegna la trasformazione: Premere `enter` (Windows) o` return` (Mac) per applicare le modifiche.
Passaggio 4:sperimentare le modalità di fusione
Qui è dove accade la magia! Le modalità di fusione controllano il modo in cui la sovrapposizione interagisce con gli strati sottostanti.
1. Seleziona il livello di overlay: Assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato nel pannello Liveri.
2. Trova il menu a discesa in modalità di fusione: Nel pannello Layer, vedrai un menu a discesa che probabilmente dice "normale". Questa è la modalità di fusione.
3. Esplora le modalità di miscelazione: Fai clic sul menu a discesa per visualizzare un elenco di modalità di fusione. Passa il mouse su ciascuno per vedere un'anteprima dal vivo di come influisce sull'immagine. *Non fare semplicemente clic; Hover to Anteprima!*
4. Modalità di fusione comuni per sovrapposizioni:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine; Funziona bene per perdite di luce, bokeh e trame luminose.
* Moltiplica: Oscura l'immagine; Buono per aggiungere consistenza e profondità.
* Overlay: Una combinazione di schermo e moltiplica, creando un effetto ad alto contrasto. Spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Un sottile effetto oscurante o fulmine, a seconda dei colori della sovrapposizione.
* Luce dura: Simile all'overlay ma con maggiore contrasto.
* Color Dodge/Color Burn: Può creare effetti intensi e drammatici. Usa con parsimonia.
* Luminosità/colore: Questi influenzano solo la luminosità o i valori di colore degli strati sottostanti, rispettivamente. Utile per sottili regolazioni del colore o creazione di effetti unici.
5. Scegli la migliore modalità di fusione: Seleziona la modalità di fusione che sembra migliore per il tuo overlay e il tuo ritratto specifici. Non esiste una singola modalità "migliore"; Dipende dall'aspetto che stai cercando.
Passaggio 5:regolare l'opacità
Anche con la giusta modalità di fusione, la sovrapposizione potrebbe essere troppo forte. Regola la sua opacità.
1. Seleziona il livello di overlay: Assicurarsi che il livello di overlay sia ancora selezionato.
2. Regola il dispositivo di scorrimento dell'opacità: Nel pannello Layer, trova il cursore "opacità" (di solito sotto il menu a discesa in modalità di fusione).
3. Riduci l'opacità: Trascina il cursore a sinistra per ridurre l'opacità dell'overlay. Un'opacità inferiore rende la sovrapposizione più sottile.
Passaggio 6:aggiungi una maschera di livello (per il realismo)
Le sovrapposizioni sembrano spesso innaturali se vengono applicate uniformemente all'intera immagine. Una maschera di livello consente di nascondere selettivamente parti dell'overlay.
1. Seleziona il livello di overlay: Ancora una volta, assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato.
2. Aggiungi una maschera di livello: Nella parte inferiore del pannello dei livelli, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura dello strato di sovrapposizione.
3. Seleziona lo strumento Bush: Premere il tasto `B` per selezionare lo strumento Brush.
4. Imposta il colore del pennello: Assicurati che il colore in primo piano sia impostato su nero . (Premere il tasto `D` per ripristinare il bianco e nero predefinito, quindi premere` x` per scambiarli se necessario.) *Nero nasconde, il bianco rivela su una maschera a livello.
5. Dipingi sulla maschera: Con lo strumento di pennello selezionato e nero come colore di primo piano, dipingi sull'immagine in cui si desidera nascondere parti dell'overlay. Le aree su cui dipingi diventeranno più trasparenti.
* Modifica la dimensione del pennello: Usa le chiavi `[` e `]` per ridurre e aumentare le dimensioni del pennello, rispettivamente.
* Cambia la durezza del pennello: Fare clic con il pulsante destro del mouse sull'immagine per aprire le impostazioni del pennello. Regola il cursore "durezza". Una spazzola morbida (bassa durezza) creerà una transizione graduale, che di solito è più realistica. Un pennello duro creerà un bordo affilato.
* Usa opacità diverse: Ridurre l'opacità del pennello nella barra delle opzioni (nella parte superiore dello schermo) per creare un effetto di mascheramento più sottile.
6. Se hai dipinto troppo Accendi il colore in primo piano su bianco e dipingi sull'area per rivelare di nuovo la sovrapposizione.
Aree di mascheramento dei tasti:
* Faces: Spesso, ti consigliamo di rimuovere la sovrapposizione da direttamente sul viso del soggetto, in particolare gli occhi e la bocca, per mantenere le loro caratteristiche acute e chiare.
* Dettagli importanti: Se la sovrapposizione oscura importanti dettagli nel ritratto (ad es. Gioielli, trama dell'abbigliamento), mascheralo da quelle aree.
* bordi: Il piume dei bordi dell'overlay (usando un pennello morbido) può aiutarlo a fondersi in modo più fluido con lo sfondo.
Passaggio 7:regola i colori (opzionale)
A volte, i colori dello scontro di sovrapposizione con i colori del ritratto. Ecco alcuni modi per adattarli:
1. Strato di regolazione Hue/Saturazione:
* Seleziona il livello di overlay.
* Vai a `Layer> Nuovo livello di regolazione> tonalità/saturazione ...`
* Verrà visualizzata una finestra di dialogo. Assicurati che "usa il livello precedente per creare la maschera di clipping". Ciò garantisce che la regolazione influisce solo sul livello di overlay. Fare clic su OK.
* Regola la "tonalità", "saturazione" e i cursori "leggerezza" per cambiare i colori della sovrapposizione.
2. Livello di regolazione del bilanciamento del colore: Simile alla tonalità/saturazione, ma consente di regolare l'equilibrio del colore rosso, verde e blu. Questo può essere utile per mettere a punto l'armonia del colore.
3. Livello di regolazione della mappa gradiente: Questo può creare effetti di colore interessanti e drammatici. Sperimentare con diversi preset di gradiente.
Passaggio 8:tocchi finali
* Classificazione complessiva del colore: Prendi in considerazione l'aggiunta di un livello finale di regolazione della classificazione dei colori (ad es. Curve, Lookup a colori) per legare l'intera immagine insieme. Ancora una volta, usa una maschera di ritaglio se si desidera solo influire sulle parti sovrapposte dell'immagine.
* Affilatura: Una leggera affilatura può aiutare a migliorare i dettagli. Utilizzare un sottile filtro di affilatura sull'immagine generale (ma evita la travaglio).
* Salva il tuo lavoro: `File> Salva come ...` Scegli un formato di alta qualità come PSD (per la modifica in seguito) o JPEG (per la condivisione).
Suggerimenti e trucchi
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse modalità di miscelazione, opacità e tecniche di mascheramento.
* La sottigliezza è la chiave: Le sovrapposizioni dovrebbero migliorare il ritratto, non sopraffare.
* Considera l'umore: Scegli sovrapposizioni che corrispondono all'umore e allo stile del ritratto. Un ritratto felice e luminoso potrebbe beneficiare di perdite di luce e bokeh, mentre un ritratto più drammatico potrebbe avere un bell'aspetto con le trame grunge.
* Presta attenzione alla luce e all'ombra: Assicurarsi che la direzione della luce nell'overlay sia coerente con la direzione della luce nel ritratto. Se la luce viene da sinistra nel ritratto, dovrebbe anche sembrare provenire da sinistra nella sovrapposizione.
* Usa più sovrapposizioni: Puoi stratificare più sovrapposizioni l'una sull'altra per creare effetti più complessi. Ricorda solo di mantenere l'equilibrio dell'immagine generale.
* Modifica non distruttiva: L'uso di livelli di regolazione e maschere di livello consente di apportare modifiche senza alterare in modo permanente le immagini originali.
* Organizza i tuoi livelli: Rinomina i tuoi livelli per mantenere organizzato il tuo progetto. (Fare doppio clic sul nome di un livello nel pannello Layer per rinominarlo.)
Flusso di lavoro di esempio:
1. Apri ritratto e sovrapposizione.
2. Spostare la sovrapposizione sul documento del ritratto.
3. Ridimensionare e posizionare l'overlay (Ctrl+T).
4. Prova la modalità di fusione "schermata" per una sovrapposizione di perdite di luce. Regolare l'opacità al 50%.
5. Aggiungi una maschera di livello allo strato di overlay.
6. Usa una spazzola nera morbida per mascherare la perdita di luce dal viso del soggetto.
7. Aggiungere uno strato di regolazione "tonalità/saturazione" (ritagliato alla sovrapposizione) per regolare il colore della perdita di luce.
8. Aggiungi una seconda sovrapposizione di trama, usa Multipling e riduci l'opacità.
9. Aggiungi un voto di colore finale per legare tutto insieme.
10. Salva
Risoluzione dei problemi
* L'overlay è troppo duro: Riduci l'opacità, prova una modalità di miscelazione diversa o usa una maschera di livello per ammorbidire i bordi.
* Overlay non si fonde bene: Sperimenta con diverse modalità di fusione e regolazioni del colore.
* Il mio soggetto sembra piatto: Assicurati di non mascherare troppo la sovrapposizione dagli abiti o dai capelli del soggetto. Le trame sottili possono aggiungere profondità.
Questo tutorial fornisce una solida base per l'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti. Il modo migliore per migliorare è esercitarsi e sperimentare! Divertiti a creare! Ricorda, la chiave è migliorare, non sopraffare. Buona fortuna!