Fotografia di matrimonio:consigli degli esperti per catturare momenti autentici

Dieci professionisti del matrimonio condividono consigli e tecniche per catturare il Santo Graal della fotografia di matrimonio:le emozioni umane crude.

Di Pietro Kolonia | Aggiornato il 24 maggio 2022 09:49 EDT

Fotografare il grande giorno di qualcuno è un lavoro bellissimo e stressante, soprattutto se non sei un professionista esperto. Questa settimana, PopPhoto ti offre i nostri migliori consigli per catturare quel tipo speciale di gioia.

Questo post è stato aggiornato. È stato originariamente pubblicato il 18 maggio 2012

In quanto responsabili di catturare in immagini il giorno del matrimonio, noi fotografi siamo sottoposti a moltissima pressione. Per aiutarti la prossima volta che ti verrà chiesto (o addirittura assunto) di assumere il ruolo, abbiamo contattato dieci dei migliori professionisti del matrimonio per le loro tecniche e strategie per portare un sorriso sul volto anche della sposa o dello sposo più esigente.

Non si tratta di quale attrezzatura acquistare per fotografare i matrimoni:puoi leggerlo qui. Né si tratta di pose convenzionali, configurazioni di illuminazione, elenchi di inquadrature o strategie di marketing. (Per questi, consulta uno dei 200 libri tutorial sui matrimoni che puoi trovare nelle librerie e online.)

Vogliamo invece portarvi i processi mentali dei migliori fotografi di matrimoni americani mentre si lanciano in corsa per coprire un evento tipico. Cosa cercano mentre passano dai ritratti formali di famiglia alla cerimonia, alla cena e al ricevimento? Come riescono (sottilmente) a convincere i partecipanti ad assumere le pose e le immagini che daranno vita ad uno splendido album di nozze? E come creano le circostanze che consentono loro di trovare, estrarre e persino creare la cosa più importante tra gli invitati al matrimonio:le emozioni umane.

Inseguire le emozioni

Una serie di immagini che catturano i sentimenti profondi e veri tra una coppia che si sposa, nonché le emozioni e la speranza che amici e familiari provano per loro, è il Santo Graal della fotografia di matrimonio. Questo, in definitiva, è ciò che cerchiamo.

Come afferma Dave Getzschman, un ex professionista dei matrimoni con sede a Los Angeles:"L'emozione è la sostanza della fotografia di matrimonio. Puoi e dovresti costruire immagini attorno alla luce, al colore e alla composizione, ma senza emozione manca un elemento umano vitale".

Getzschman cerca interazioni reali tra la coppia, gli invitati al matrimonio e i membri della festa nuziale. "Queste emozioni riflettono la nostra umanità e si traducono in modo immediato e potente per gli spettatori, indipendentemente dalla loro cultura, razza, etnia o lingua", afferma.

In che modo i fotografi di matrimonio trovano o creano le condizioni in cui queste emozioni possono emergere in superficie nelle immagini? "Mi impegno con i miei soggetti e guadagno la loro fiducia. Arrivo presto, mi presento, imparo i nomi delle persone, faccio domande, ascolto", afferma Getzschman. "Quando si verificano momenti intimi, voglio ingraziarmi al punto da poter stare a qualche metro di distanza dai miei soggetti con un obiettivo grandangolare e non dare a nessuno la sensazione che mi sto intromettendo."

Per il fotografo Ira Lippke si tratta di depressurizzare la situazione. Ad esempio, durante una sessione formale di ritratti di coppia, "Sottolineo che la fotografia è secondaria. Il motivo principale per allontanare la coppia dai propri ospiti è che trascorrano del tempo significativo insieme, solo loro due, il giorno del matrimonio", afferma. La coppia si rilassa immediatamente e si concentra l'uno sull'altro, "e in questo modo ottengo immagini emotivamente reali."

Angelica Glass offre un approccio simile. Quando i soggetti sono in piedi e vedono la fotocamera, spesso si irrigidiscono. Alcuni addirittura smettono di respirare. "La mia strategia preferita è chiedere loro di sedersi. Una volta seduti, le persone tendono a diventare più rilassate e a respirare normalmente", afferma. "Per gli scatti degli sposi, chiedo anche agli altri di lasciare la stanza. In questo modo la coppia può rilassarsi senza troppi occhi puntati su di loro."

Anche lo sparatutto di New York Ron Antonelli adotta un approccio fisico nei ritratti in posa. "Ricordo alla coppia di toccarsi. Che si tratti di tenersi per mano o di abbracciare un partner, un momento spontaneo sembrerà sempre più connesso emotivamente se una coppia è fisicamente unita", consiglia.

Importanza dei candidati

Sebbene i momenti meravigliosamente composti all'altare e i ritratti in pose o semi-pose attraenti siano componenti importanti di un album di nozze completamente realizzato, le immagini che risuonano, quelle su cui gli spettatori indugiano, sono spesso le immagini sincere che mostrano scambi memorabili e narrazioni implicite.

Per Todd Laffler, "I candidi sono re. Quando cerco di catturare momenti sinceri e di grande impatto, penso a me stesso come un cacciatore in mimetica, che osserva e aspetta la sua preda. Spesso sono necessarie osservazione acuta, anticipazione e pazienza per catturare un momento al suo apice."

Continua:"Uno dei miei momenti preferiti per i candidi durante una messa piena, cattolica o episcopaliana avviene durante la comunione. In questo momento, dopo che gli sposi hanno ricevuto l'ostia, l'attenzione si allontana da loro mentre il resto della congregazione prende la comunione. È allora che trovo momenti amorevoli, intensi e intimi tra i due. Non succede sempre, ma quando succede, posso essere ricompensato poiché condividono felicemente un momento privato nel mezzo della cerimonia, vicino al altare”.

Sergio, un fotografo omonimo con sede a Tucson, Arizona, porta la metafora della caccia un po' oltre:"I momenti reali sono la preda più preziosa di tutte. Penso a un momento come a un topo. Devo tendere una trappola di luce e composizione, quindi essere paziente. Non insegui un topo con una trappola per topi; posizioni l'esca e aspetti."

Le migliori foto sincere catturano un momento, ma implicano anche una storia o definiscono le relazioni tra famiglie e amici. "Non trovo minimamente soddisfacente realizzare belle foto di matrimonio unidimensionali", afferma Getzschman. "Mi sfido a realizzare immagini multidimensionali che suggeriscano un contesto, trasmettano una narrazione e offrano informazioni sulle relazioni tra i miei soggetti."

La verità sugli elenchi delle riprese

Anche i guerrieri del matrimonio che lo negano hanno una lista di colpi impressa da qualche parte lungo i loro filamenti di DNA. Il loro trucco è affrontare ogni tappa fondamentale del matrimonio (processione, promesse matrimoniali, primo bacio, recessione, brindisi al ricevimento, primo ballo, ecc.) con uno sguardo nuovo.

Ad esempio, Laffler ama "fotografare gli sposi che entrano per la prima volta da dietro nella sala da ballo con un obiettivo grandangolare. In questo modo possiamo vedere tutte le reazioni degli ospiti al loro ingresso".

Naturalmente, può farlo solo se ha un secondo fotografo che lavora per lui per coprire il punto di osservazione più tipico, di fronte agli sposi.

Ron Antonelli concorda sul fatto che un modo per essere creativi con le solite scene di matrimonio è catturarle da punti di vista insoliti. "A volte montiamo una fotocamera remota con un obiettivo grandangolare sulla chuppah [tendaccio nuziale] durante una cerimonia ebraica e la nascondiamo in modo che non possa essere vista. Utilizzo la fotocamera da qualsiasi luogo, realizzando foto che altrimenti sarebbero state impossibili. È divertente in seguito quando i nostri clienti reagiscono vedendo gli scatti per la prima volta. Non avevano idea che li avessimo scattati!"

Lippke sostiene anche punti di vista insoliti:"Adoro riprendere il primo ballo, ad esempio, mentre sono accovacciato sul bordo della pista da ballo", dice. “Mi posiziono in modo che la coppia sia naturalmente retroilluminata dai proiettori perimetrali.”

La composizione conta

Jeff Newsom di San Luis Obispo, California, ritiene che un'attenta selezione dell'obiettivo e della composizione possano aggiungere interesse a una scena di matrimonio che in superficie può apparire insignificante. "Esploro molto ad ogni matrimonio che fotografo", afferma. "Con il tempo ho scoperto che preferisco avvicinarmi con un obiettivo più ampio piuttosto che indietreggiare con un teleobiettivo. Mi dà la sensazione naturale di essere vicino al soggetto."

Questa tecnica gli dà la possibilità di mettere in risalto una sposa, ad esempio, separandola dallo sfondo tramite la sfocatura o utilizzando un angolo di ripresa basso per eliminare il disordine dello sfondo. Preferisce anche una forte retroilluminazione per sbiadire lo sfondo.

Vedere la mise en scene

Considerato quanto solitamente le coppie (o i loro genitori) spendono per l’illuminazione, i fiori, il cibo, la musica e tutte le altre spese che compongono un matrimonio, il fotografo non può trascurarle. Dovresti sempre catturare il luogo con inquadrature ampie e stabili; ottieni primi piani della tavola, delle composizioni floreali e dell'abito della sposa, oltre ad altre viste macro.

Ira Lippke si avvicina al quadro generale come farebbe un fotografo paesaggista. "Adoro i paesaggi", dice. "Le ampie inquadrature del luogo del matrimonio sono una parte fondamentale nel raccontare la storia del matrimonio. Personalmente, le mie immagini ambientali preferite raffigurano delle persone, ma riusciamo a riprendere il luogo indisturbato anche prima dell'arrivo degli ospiti."

La tecnica è cruciale, aggiunge Lippke. "Esiste un'arte nel mettere in risalto il carattere e i dettagli dell'intera scena in modo meraviglioso. Per me, si tratta di trovare l'angolo di ripresa migliore per produrre una bella composizione e quindi decidere l'esposizione migliore. Penso se utilizzare una velocità dell'otturatore bassa per creare un effetto movimento che mostri la presenza umana senza che quella persona in particolare distragga, o se voglio che l'intera scena sia nitidamente a fuoco."

Avere un assistente

Essere in grado di concentrarsi sia sul quadro generale che sui momenti intimi che costantemente, ma imprevedibilmente, si presentano durante un tipico matrimonio significa che questo tipo di fotografia è davvero un lavoro a due. Avere un assistente non è un lusso. Per decine di ragioni, è una necessità. Quasi tutti i professionisti mostrati qui lavorano con un secondo tiratore:la loro copertura è strettamente un lavoro di squadra.

"Immediatamente prima della cerimonia incontro il mio fotografo associato e stabiliamo il nostro piano di gioco su come catturare i diversi aspetti della cerimonia e su come fotografare al meglio la disposizione della scena", spiega Lippke. "Di solito uno di noi resta in prima linea per documentare ciò che sta accadendo all'altare, mentre l'altro lavora per catturare la visione d'insieme. Per il ricevimento e i cocktail, a turno copriamo ciò che sta accadendo mentre l'altro fotografo trascorre un po' di tempo esplorando i dettagli e l'ambiente."

Sviluppa te stesso

Craig Fritz, che con sua moglie Kitty crea Twin Lens Images nelle zone rurali del New Mexico, sottolinea l'importanza di sviluppare il proprio stile pittorico unico.

"Ultimamente, abbiamo fatto uno sforzo concertato per stare lontani dai blog sui matrimoni e guardare meno riviste di matrimonio", dice. "Non perché non ci piaccia guardare l'ottimo lavoro disponibile, ma perché riconosciamo che quando ti inondi di quel tipo di immagini, puoi iniziare a vedere i temi, le tecniche e le foto di altri fotografi nella scena che stai tentando di fotografare. Vogliamo davvero fare le nostre cose, vedere a modo nostro, quindi questo è un modo in cui cerchiamo di mantenerci visivamente freschi."