Come creare ritratti ambientali convincenti:suggerimenti ed esempi
I ritratti ambientali sono ritratti che incorporano l'ambiente circostante per raccontare una storia su di loro, il loro lavoro, le loro passioni o la loro personalità. Vanno oltre semplicemente catturando una somiglianza e offrono un contesto che approfondisce la comprensione dello spettatore dell'argomento. Ecco una rottura di come creare ritratti ambientali efficaci:
i. Comprensione dello scopo e della pianificazione:
* Definisci la storia: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, considera:
* Chi è questa persona? (Quali sono i loro interessi, professione, personalità?)
* Che storia vuoi raccontare su di loro? (Cosa è importante nel loro ambiente in relazione a chi sono?)
* Che sentimento vuoi evocare? (Gioia, contemplazione, dedizione, creatività, ecc.)
* Posizione scouting e autorizzazione:
* Scegli una posizione rilevante per la storia. Questo potrebbe essere il loro posto di lavoro, la casa, un luogo che frequentano o un ambiente che riflette i loro interessi.
* Ottieni le autorizzazioni necessarie. Se si spara a proprietà privata, ottenere l'autorizzazione dal proprietario. Se si spara in un luogo pubblico con restrizioni, sii consapevole delle normative.
* guardaroba e oggetti di scena:
* Guardaroba coordinato con la posizione e la storia. L'abbigliamento dovrebbe sentirsi naturale e complementare.
* Considera gli oggetti di scena che si aggiungono alla narrazione. Un musicista con il loro strumento, uno chef con i loro strumenti, un artista con le loro vernici.
* Considerazioni sull'illuminazione:
* Pensa alla luce naturale nella posizione. A che ora del giorno la luce sarà più lusinghiera? Come puoi usare la luce a tuo vantaggio (ad es. Luce di finestra morbida, ombre drammatiche)?
* Pianifica per l'illuminazione supplementare se necessario. I riflettori, i luci accelerato o gli strobi possono riempire le ombre, aggiungere luci o creare un umore specifico.
ii. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Apertura:
* Apertura larga (f/1.4 - f/2.8): Crea profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Usa questo quando si desidera attirare l'attenzione sul viso del soggetto ma ancora accennare all'ambiente. Buono per i ritratti con sfondi semplici o quando vuoi una sensazione da sogno.
* Apertura media (f/4 - f/8): Fornisce un buon equilibrio tra nitidezza del soggetto e dettagli di fondo. Questa è una scelta versatile per mostrare l'ambiente mantenendo il soggetto acuto.
* Apertura stretta (f/11 - f/16): Mantiene sia il soggetto che lo sfondo a fuoco acuto. Usa questo quando si desidera enfatizzare la connessione tra il soggetto e il loro ambiente. Buono per scatti grandi e contestuali.
* Lunghezza focale:
* 35mm - 50mm: Considerate lunghezze focali "normali", queste forniscono una prospettiva naturale. Buono per catturare il soggetto all'interno del loro ambiente senza una distorsione eccessiva.
* 85mm - 135mm: Questi teleobiettivi comprimono la prospettiva e creano un ritratto lusinghiero con uno sfondo sfocato. Usali per isolare il soggetto pur mostrando il contesto.
* Lenti angolari più larghe (24 mm o più larghe): Può essere usato in modo creativo per mostrare una visione più ampia dell'ambiente, ma fare attenzione alla distorsione, specialmente ai bordi del telaio.
* Iso:
* Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Regolalo solo quando necessario per mantenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore:
* Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da evitare la sfocatura del movimento, specialmente quando si scatta il palmare. Considera il movimento del soggetto.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto fuori dal cielo per creare una composizione più dinamica e visivamente interessante.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente (ad es. Porte, finestre, alberi) per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per dare loro spazio per respirare e enfatizzare il loro isolamento o importanza.
* Contatto visivo: Decidi se si desidera che l'argomento sia un contatto visivo con la fotocamera (diretta e coinvolgente) o distoglie lo sguardo (creando un umore più sincero e contemplativo).
* Focus:
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima e una forte attenzione agli occhi è cruciale per un ritratto avvincente.
iii. Lavorare con l'argomento:
* Build Rapport: Fai sentire il tuo soggetto a proprio agio e rilassato. Parla con loro, spiega la tua visione e ascolta le loro idee.
* Direzione e posa:
* Fornire una direzione chiara e concisa. Non aver paura di guidarli, ma anche incoraggiarli a essere naturali e autentici.
* Prestare attenzione al linguaggio del corpo e alla postura. Anche sottili regolazioni possono fare una grande differenza.
* Incoraggiare il movimento e l'interazione con l'ambiente. Questo può creare immagini più dinamiche e coinvolgenti.
* Cattura momenti candidi: Non concentrarti solo su colpi in posa. Cattura momenti sinceri del soggetto che interagisce con il loro ambiente. Questi momenti spesso rivelano la loro vera personalità e passioni.
IV. Post-elaborazione:
* Correzione del colore e bilanciamento del bianco: Assicurati colori accurati e un costante equilibrio bianco tra le immagini.
* Esposizione e contrasto: Regola l'esposizione e il contrasto per creare l'umore desiderato ed evidenziare il soggetto.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli, ma evita il sovrapprezza, che può creare artefatti indesiderati.
* Regolazioni selettive: Utilizzare regolazioni selettive (ad es. Dodging and Burning) per attirare l'attenzione su aree specifiche dell'immagine.
* Considera la conversione in bianco e nero: Una conversione in bianco e nero può essere molto efficace per i ritratti ambientali, enfatizzando le trame, i toni e le emozioni della scena.
v. Esempi e ispirazione:
Ecco alcuni esempi di ritratti ambientali e perché funzionano:
* L'artista nel loro studio: Un pittore circondato da tele, pennelli e vernici. L'ambiente disordinato e creativo racconta una storia sulla loro passione e dedizione. (Pensa:apertura ampia per isolare leggermente l'artista, mostrando lo studio a fuoco morbido.)
* L'agricoltore nel loro campo: Un agricoltore in piedi in un vasto campo di colture, con una faccia stagionata e mani callose. L'ambiente evidenzia la loro connessione con la terra e il loro duro lavoro. (Pensa:apertura media per mostrare il campo in dettaglio, sparare a Golden Hour per la luce calda.)
* Il musicista sul palco: Un musicista che si esibisce sul palco, circondato da strumenti e luci. L'ambiente energico cattura la loro passione e il brivido della performance. (Pensa:velocità di scatto rapido per congelare il movimento, apertura più ampia per sfocare la folla, concentrandosi sul volto del musicista.)
* lo scrittore nel loro studio: Uno scrittore seduto a una scrivania circondata da libri, con un'espressione pensierosa. L'ambiente suggerisce la curiosità intellettuale e l'amore per la lettura. (Pensa:usa la luce disponibile da una finestra, apertura media per mostrare i libri, catturando un momento contemplativo.)
* Il fornaio nella loro panetteria: Un fornaio circondato da forni, farina e pasticcini. I deliziosi odori e il calore della panetteria creano un'immagine accogliente e invitante. (Pensa:retroilluminazione per evidenziare la polvere di farina, apertura media, catturandoli tirando una pagnotta fresca dal forno.)
TakeAways chiave:
* Pianifica attentamente le tue riprese, considerando la storia che vuoi raccontare.
* Scegli una posizione rilevante per l'argomento e la loro personalità.
* Usa le impostazioni di luce, composizione e fotocamera per creare un'immagine visivamente avvincente.
* Costruisci un rapporto con il soggetto e cattura il loro auto autentico.
* Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove.
Seguendo questi suggerimenti e studiando esempi, puoi creare ritratti ambientali convincenti che raccontano una storia e catturano l'essenza dei tuoi soggetti. Buona fortuna!