i. Usando una lente a spostamento di inclinazione (il vero affare)
Questo è il vero metodo e offre i risultati più realistici.
* Comprensione delle lenti a turno:
* inclinazione: Questo movimento ti consente di cambiare il piano di messa a fuoco. Invece che il piano di messa a fuoco è parallelo al tuo sensore, puoi inclinarlo per essere angolato.
* Shift: Questo movimento ti consente di spostare l'obiettivo parallelo al piano del sensore. Questo è meno cruciale per l'effetto in miniatura, ma aiuta con il controllo prospettico (utile per l'architettura, evitando le linee convergenti).
* Equipaggiamento essenziale:
* lente inclinata: Canon, Nikon e alcuni produttori di terze parti offrono obiettivi di inclinazione. Sono specializzati e costosi. Le lunghezze focali comuni sono 24 mm, 45 mm e 85 mm.
* Camera: Una fotocamera che accetta lenti intercambiabili.
* Tripode: Altamente raccomandato per stabilità e regolazioni precise.
* Passi:
1. Scegli il soggetto e lo sfondo: Seleziona un soggetto di ritratto con uno sfondo relativamente semplice o ordinato. Una scena con profondità e distanze variabili dalla fotocamera migliorerà l'effetto in miniatura. Le prospettive in alto o leggermente elevate funzionano spesso bene.
2. Imposta la fotocamera e la lente:
* Montare l'obiettivo di inclinazione.
* Monta la fotocamera su un treppiede per stabilità.
3. Determina l'angolo di messa a fuoco desiderato: Questa è la chiave dell'effetto in miniatura. Decidi quali aree del tuo soggetto vuoi essere bruscamente a fuoco e quali aree desideri sfocate.
4. Regola l'inclinazione:
* Focus con inclinazione a zero: Inizia concentrandoti sul soggetto con la funzione di inclinazione impostata su zero. Ottieni il tuo focus iniziale il più acuto possibile.
* Ingaggi Live View (o Viewfinder elettronico): Ciò è cruciale per la messa a fuoco accurata e l'osservazione dell'effetto dell'inclinazione.
* tingere l'inclinazione: Regola lentamente la manopola di inclinazione. Guarda la vista dal vivo come aree sia davanti che dietro la tua area focalizzata, inizia a sfuggire.
* Esperimento: Il grado di inclinazione influenzerà drasticamente le dimensioni e la posizione dell'area affilata. Le piccole regolazioni fanno una grande differenza.
5. Regola lo spostamento (se necessario): Per i ritratti, il turno è in genere meno importante dell'inclinazione. Tuttavia, puoi usarlo per regolare la composizione o la prospettiva corretta, soprattutto se si spara da un angolo.
6. Imposta l'apertura: Un'apertura moderatamente ampia (ad es. F/2.8 a F/5.6) aiuterà a esagerare la profondità di campo superficiale creata dall'inclinazione. Tuttavia, non andare * troppo * di larghezza, poiché hai bisogno di un po 'di nitidezza nel piano mirato.
7. Focus attentamente: Dopo aver regolato l'inclinazione, ricontrolla la tua attenzione. Potrebbe essere necessario apportare piccole regolazioni all'anello di messa a fuoco per ottenere l'area desiderata perfettamente affilata.
8. Prendi lo scatto! Sperimenta con diversi angoli di inclinazione e aperture per ottenere l'effetto in miniatura desiderato.
Suggerimenti per l'utilizzo di lenti a turno:
* Pratica: Le lenti a turno di inclinazione hanno una ripida curva di apprendimento. Esercitati nella regolazione delle funzioni di inclinazione e spostamento per capire come influenzano l'immagine.
* Usa Live View: La vista dal vivo con ingrandimento è essenziale per la messa a fuoco precisa.
* Focus manuale: L'attenzione manuale è spesso preferita per un controllo preciso.
* Considera la luce: La luce morbida e uniforme può funzionare bene, ma una luce forte può anche migliorare l'effetto in miniatura.
* La composizione è la chiave: Pensa alla composizione generale del tuo tiro. Le scene semplici e ordinate tendono a funzionare meglio.
ii. Simulare l'inclinazione in post-elaborazione (l'opzione più semplice e conveniente)
Se non si dispone di una lente a spostamento inclinato, puoi creare un effetto simile utilizzando software di fotoritocco come Adobe Photoshop, GIMP o altri programmi con funzionalità simili.
* Software:
* Adobe Photoshop: Lo standard del settore.
* gimp: Un'alternativa gratuita e open source.
* Altri editor di foto: Molti altri redattori di foto hanno strumenti sfocati e gradienti che possono essere utilizzati per simulare l'effetto.
* Passi:
1. Scegli la tua immagine: Seleziona un'immagine che trarrebbe beneficio dall'effetto in miniatura. Le immagini con una buona profondità di campo e una prospettiva leggermente elevata funzionano bene.
2. Duplica il livello: In Photoshop, duplica il livello di sfondo (livello di livello> duplicato). Questo protegge la tua immagine originale.
3. Aggiungi una sfocatura gaussiana (o sfocatura delle lenti):
* Photoshop (usando Lens Blur): Vai a Filtro> Blur> Blur lente. Questo filtro simula un bokeh più realistico. Sperimenta il raggio (quantità di sfocatura) e altre impostazioni come la curvatura e la rotazione della lama.
* Photoshop (usando la sfocatura gaussiana con maschera): Vai a Filtro> Blur> Blur gaussiana. Impostare un raggio di sfocatura moderato (iniziare circa 5-10 pixel e regolare secondo necessità).
* Altri redattori: Usa il filtro Blur del programma, ma prova a trovarne uno che offra sfocatura regolabile e la possibilità di aggiungere una maschera per gradiente.
4. Crea una maschera (cruciale per l'effetto inclinazione): Questo è il passo più importante. È necessario suscitare aree selettivamente per simulare il piano di messa a fuoco.
* Photoshop (usando Lens Blur): Con il filtro Blur lente, regola la sorgente *Mappa della profondità *. Crea un nuovo canale Alpha e quindi dipingi sul canale (usando il bianco e nero) per definire la profondità. Il nero è più sfocato, il bianco è meno. Questo è un metodo complesso, ma più realistico.
* Photoshop (usando la sfocatura gaussiana): Aggiungi una maschera di livello allo strato sfocato (strato> Maschera di livello> Rivela tutto).
* Seleziona lo strumento gradiente: Seleziona lo strumento gradiente (tasto G) e scegli un gradiente da nero a bianco.
* Disegna il gradiente sulla maschera: Fai clic e trascina sull'immagine in cui si desidera che sia il piano acuto di messa a fuoco. L'area in cui inizi il gradiente sarà più acuta e l'area in cui si termina il gradiente sarà più sfocata. Sperimenta l'angolo e la lunghezza della linea del gradiente. I gradienti brevi creano un'area acuta più stretta. I gradienti angolati creano un piano di concentrazione angolato, simulando l'effetto di inclinazione.
5. Fet-tune the Mask:
* Regola il gradiente: Se l'area affilata è troppo larga o troppo stretta, regola il gradiente trascinandolo di nuovo.
* Dipingi sulla maschera: Puoi anche usare un pennello nero o nero morbido per dipingere sulla maschera per perfezionare i bordi dell'area affilata. Il nero aumenterà la sfocatura e il bianco la ridurrà.
* Opacità dello strato sfocato: La regolazione dell'opacità dello strato sfocato può controllare sottilmente l'intensità complessiva dell'effetto.
6. Opzionale:regolare la saturazione e il contrasto:
* Aumenta la saturazione: Spesso, aumentare leggermente la saturazione può migliorare l'aspetto simile a un giocattolo. Creare un livello di regolazione (livello> Nuovo livello di regolazione> Hue/saturazione) e aumentare la saturazione.
* Aumenta il contrasto: Un sottile aumento del contrasto può anche aiutare a definire l'effetto in miniatura. Crea un livello di regolazione (livello> Nuovo livello di regolazione> Livelli o curve) e regola il contrasto.
7. Affila l'area focalizzata: Applicare una leggera affilatura nell'area in-focus per farlo risaltare ancora di più. È possibile utilizzare il filtro Mask UNSHARP (Filtro> Affila> Maschera UNSHARP). Applica questo * dopo * sfocatura e mascheramento.
8. Salva la tua immagine: Salva la tua immagine modificata come nuovo file (file> salva come) per evitare di sovrascrivere l'originale.
Suggerimenti per il turistico post-elaborazione:
* Sii sottile: Gli effetti più efficaci di inclinazione sono spesso sottili. Non esagerare con la sfocatura o la saturazione.
* Esperienza con sfocature diverse: Prova diversi filtri sfocati per vedere quale ti dà i risultati più realistici. Blur lente, se disponibile, è generalmente una buona scelta.
* Presta attenzione alla maschera: La maschera è la chiave per creare l'effetto di inclinazione. Prenditi il tuo tempo per perfezionare la maschera e assicurati che l'area acuta sia dove lo desideri.
* Cerca la profondità: Le immagini con una buona profondità funzionano meglio.
* La pratica rende perfetti: Ci vuole pratica per creare effetti di inclinazione convincenti. Non aver paura di sperimentare.
Differenze e considerazioni chiave:
| Caratteristica | Lente inclinabile (reale) | Post-elaborazione (simulato) |
| ---------------- | ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- |
| Realismo | Più alto - vera profondità di campo superficiale creata otticamente | Inferiore - profondità di campo simulata |
| Controllo | Controllo più diretto e preciso sul piano di messa a fuoco | Controllo più indiretto e meno preciso |
| Costo | Molto costoso | Relativamente economico (costo del software) |
| Tempo | Più veloce nella fotocamera (dopo aver padroneggiato l'obiettivo) | Più tempo in tempo nel post-elaborazione |
| Flessibilità | Limitato alle capacità dell'obiettivo | Più flessibile:può essere applicato a qualsiasi immagine |
| Scelta dell'obiettivo | Richiede un obiettivo di tilt-shift | Funziona con qualsiasi obiettivo |
| Abilità richiesta | Alto - Richiede la comprensione della meccanica dell'obiettivo | Moderato - Richiede la comprensione del software di fotoritocco |
Quale metodo è giusto per te?
* Seri appassionati e professionisti: Se sei serio riguardo alla fotografia di tilt-shift e desideri i risultati più realistici, investire in una lente di tilt-shift è la strada da percorrere.
* Hobbisti e sperimentatori: Se sei solo curioso dell'effetto o vuoi provarlo senza spendere molti soldi, la post-elaborazione è un'ottima opzione.
Indipendentemente dal metodo che scegli, ricorda che la chiave per creare un ritratto di tilt-shift di successo è sperimentare e divertirsi. L'obiettivo è creare un'immagine unica e avvincente che cattura l'attenzione dello spettatore.