i. Pianificazione e preparazione:
* Concetto e visione:
* Idee di brainstorming: Che umore vuoi creare? Vuoi design astratti, contorni, forme geometriche o testo?
* tema: Prendi in considerazione un tema per legare la pittura leggera al ritratto. Ciò potrebbe essere correlato alla personalità, alla professione o agli interessi del soggetto.
* Schizzo o visualizza: Anche uno schizzo approssimativo può aiutarti a pianificare i tuoi motivi di luce e dove interagiranno con il soggetto.
* Equipaggiamento:
* Camera:
* DSLR o fotocamera mirrorless: Essenziale per il controllo manuale sulle impostazioni.
* LENTRE GLI AGGOLARE (ad es. 24mm, 35mm, 50mm): Ti dà flessibilità e spesso funziona bene in spazi più stretti.
* Tripode: Assolutamente cruciale per scatti nitidi e a lungo esposizione.
* Fonti luminose:
* Flashlights: Tonave multiple con larghezza di luminosità e raggio diverse. Le torce a LED sono ideali grazie alla loro lunga durata della batteria.
* Filtri colorati/gel: Per aggiungere colore e dimensione al tuo dipinto di luce.
* Cavi in fibra ottica: Crea linee di luce precise e delicate.
* El Wire (filo elettroluminescente): Filo flessibile e luminoso per disegnare in 3D.
* lana d'acciaio (per scintille): Avanzate, crea scintille impressionanti, ma *richiede misure estreme di cautela e sicurezza antincendio *.
* bacchette/tubi luminosi: Crea grandi tratti di luce.
* Sticchi di bagliore: Divertente, facile da usare e ottimo per i bambini.
* Schermata del telefono cellulare: Può essere usato come sorgente di luce morbida e regolabile.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Riduce le scossi della fotocamera quando si attiva l'otturatore, particolarmente importante per le lunghe esposizioni. Un'app mobile sul tuo telefono può anche fungere da rilascio di otturatore a distanza su molte telecamere.
* Abbigliamento nero (per il pittore leggero): Ti aiuta a "scomparire" nella scena e ti impedisce di essere registrato accidentalmente dalla telecamera durante l'esposizione.
* Dark Studio o Room: Più scuro è l'ambiente, migliore si distinguerà la dipinta leggera.
* Assistente (opzionale): Utile per attivare la fotocamera, tenere le luci e dirigere il soggetto.
* Gear di sicurezza (se si utilizza la lana in acciaio): Guanti, protezione degli occhi, estintore, secchio d'acqua, abbigliamento non infiammabile.
* Preparazione del soggetto:
* Spiega il processo: Spiega chiaramente al tuo soggetto cosa stai facendo e cosa hai bisogno di loro (resta fermo).
* Comfort e posa: Assicurati che il soggetto sia comodo e sappia la posa di cui hanno bisogno. Scegli una posa che consenta alla pittura leggera di avvolgerli in modo naturale.
* Abbigliamento scuro (per il soggetto): Li aiuta a fondersi sullo sfondo e consente alla pittura leggera di essere più importante.
* Pratica corse: Fai alcune corse a secco senza la fotocamera per assicurarti che il soggetto comprenda la posa e capisca i movimenti di pittura leggera.
ii. Impostazioni e configurazione della fotocamera:
1. Imposta il treppiede: Posizionare la fotocamera saldamente sul treppiede, di fronte al soggetto.
2. Inquadra lo scatto: Componi il ritratto come lo vuoi, considerando lo spazio necessario per la pittura luminosa.
3. Modalità fotocamera: Imposta la fotocamera su modalità manuale (m) . Questo ti dà il pieno controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
4. Apertura: Inizia con un'apertura più piccola come f/8 o f/11 . Ciò fornisce una buona profondità di campo e mantiene più l'immagine a fuoco. Regola se necessario per ottenere la luminosità e la nitidezza desiderate.
5. Speed dell'otturatore: Questa è la chiave per la pittura leggera. Inizia con una lunga velocità dell'otturatore come 10 secondi, 20 secondi o anche 30 secondi . Dovrai regolare questo in base alla velocità con cui si dipingi e la luminosità desiderata dei sentieri della luce.
6. ISO: Mantieni l'ISO il più basso possibile, di solito ISO 100 o ISO 200 , per ridurre al minimo il rumore.
7. Focus:
* Focus manuale (MF): Pre-focus sul soggetto * Prima * di spegnere le luci. Puoi usare una torcia per aiutarti a concentrarti inizialmente. Quindi, passa alla messa a fuoco manuale per bloccare la messa a fuoco.
* autofocus (AF): Se si utilizza l'autofocus, concentrati sul soggetto, passa alla messa a fuoco manuale per impedire alla fotocamera di provare a rifocalizzare al buio durante l'esposizione.
8. Bilancio bianco: Sperimentare con diverse impostazioni di bilanciamento del bianco. "Tungsten" o "Incandescent" può creare un aspetto più fresco e drammatico. Puoi anche regolarlo nel post-elaborazione.
9. Qualità dell'immagine: Spara in formato grezzo . Questo ti dà la massima flessibilità per l'editing e la regolazione dell'esposizione nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
10. Riduzione del rumore: Disabilitare la riduzione del rumore della fotocamera (in particolare la riduzione del rumore di esposizione lunga) in quanto può raddoppiare inutilmente il tempo di esposizione. Puoi affrontare il rumore nel post-elaborazione.
11. Lock-up specchio (DSLR): Se la fotocamera ce l'ha, abilita il blocco dello specchio per ridurre ulteriormente il frullato della fotocamera.
iii. Il processo di pittura leggera:
1. Darken the Room: Spegni tutte le luci per creare un ambiente completamente scuro.
2. Avvia l'esposizione: Utilizzare il rilascio dell'otturatore remoto per attivare la fotocamera.
3. Dipinto leggero:
* Movimento: Spostati senza intoppi e deliberatamente con la tua fonte di luce. Pratica i tuoi colpi prima di iniziare l'esposizione.
* Distanza: Controlla la luminosità dei tuoi sentieri di luce regolando la distanza tra la sorgente luminosa e il soggetto/sfondo. Più vicino =più luminoso, più lontano =dimmer.
* Velocità: I movimenti più lenti creano linee più luminose e più definite. I movimenti più veloci creano linee dimmer e più morbide.
* sovrapposizione: Le percorsi di luce sovrapposti possono creare trame e motivi interessanti.
* Angoli: Sperimenta con angoli diversi per aggiungere profondità e dimensione.
* Fonte della luce nascosta: Mantieni la sorgente luminosa puntata dalla fotocamera a meno che non si desideri specificamente mostrarla nell'immagine.
* Varietà: Utilizzare diverse sorgenti e tecniche di luce per creare interesse visivo.
4. Evita di salire davanti all'obiettivo della fotocamera: Muoviti attentamente per evitare di essere catturato dalla telecamera. Se fai un passo accidentalmente davanti all'obiettivo, stai fermo; I tuoi vestiti scuri dovrebbero renderti praticamente invisibile.
5. Comunicare con il soggetto: Dare istruzioni chiare al soggetto durante l'esposizione.
6. End l'esposizione: Dopo aver finito la pittura leggera, lascia che la fotocamera completi l'esposizione.
IV. Accendo il soggetto:
* sottile illuminazione: La pittura leggera non riguarda solo i motivi; Devi anche illuminare sottilmente il soggetto.
* Metodi:
* Breve flash: Brilla rapidamente una torcia o una speetta sul soggetto per una frazione di secondo durante l'esposizione.
* retroilluminazione: Posiziona una fonte luminosa dietro il soggetto per creare un effetto silhouette o alone.
* Luce morbida: Usa una sorgente di luce diffusa, come una schermata del telefono o una torcia con un diffusore, per illuminare delicatamente il soggetto. Rimbalzare la luce da un muro o un riflettore.
* Luce ambientale esistente: Se c'è una debole fonte di luce ambientale (ad esempio, perdite di luce sotto una porta), usalo a tuo vantaggio.
v. Post-elaborazione:
1. Importa nel software di modifica: Importa i file RAW in Adobe Lightroom, acquisisce uno o in un programma simile.
2. Regolazioni di base: Regola l'esposizione, il contrasto, le luci, le ombre, i bianchi e i neri per bilanciare l'immagine.
3. Bilancio bianco: Attivare l'equilibrio bianco per ottenere il tono di colore desiderato.
4. Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore se necessario, ma fai attenzione a non liscia sull'immagine.
5. Correzione del colore: Regola i singoli colori per migliorare l'aspetto generale.
6. Regolazioni locali: Usa pennelli o gradienti per regolare selettivamente la luminosità, il contrasto e la nitidezza in aree specifiche. Ad esempio, potresti voler illuminare il viso del soggetto o affinare i sentieri della luce.
7. Affilatura: Applicare l'affilatura per far emergere i dettagli.
8. Crop e raddrizza: Ritagliare e raddrizzare l'immagine secondo necessità.
9. Rimuovere le imperfezioni (opzionale): Utilizzare lo strumento di rimozione spot per rimuovere eventuali distrazioni indesiderate.
10. Export: Esporta l'immagine finale in un formato adatto (ad es. JPEG) per la condivisione.
vi. Suggerimenti e trucchi:
* La pratica rende perfetti: Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti. La pittura leggera richiede pratica e sperimentazione.
* Sperimenta con diverse sorgenti di luce: Prova diverse fonti di luce per vedere quali effetti puoi creare.
* sperimenta con il movimento: Cambia la velocità, l'angolo e la direzione dei movimenti per creare motivi diversi.
* Usa stencil o ritagli: Taglia le forme da cartone o carta per creare motivi interessanti con la tua luce.
* Freeze Frame: Puoi usare uno strobo (Speedlight) per congelare il soggetto in posizione, quindi creare dipinto leggero attorno al soggetto congelato per un look davvero unico.
* Immagini specchio: Usa gli specchi per riflettere la luce e creare motivi simmetrici.
* Gel a colori: Sperimenta gel di colore diverso sulle sorgenti luminose per aggiungere colori vibranti al tuo dipinto di luce.
* Pittura della luce inversa: Invece di aggiungere luce, è possibile utilizzare un oggetto scuro per bloccare la luce dal sensore della fotocamera durante una lunga esposizione. Questo crea sentieri "negativi".
* Usa oggetti di scena: Integra oggetti di scena nella scena per aggiungere interesse e contesto al ritratto.
* Divertiti: La pittura leggera è una forma d'arte creativa ed espressiva. Non aver paura di sperimentare e divertirti!
* Rimani al sicuro con lana d'acciaio: Se si utilizza la lana in acciaio, * sempre * indossare attrezzature di sicurezza appropriate, avere un estintore e acqua nelle vicinanze e scegli una posizione sicura lontano da materiali infiammabili. Questa tecnica può essere pericolosa se non gestita in modo responsabile.
Seguendo questi passaggi e suggerimenti, puoi creare ritratti dipinti di luce straordinari e unici che mostrano la tua creatività e la tua visione. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!