1. Comprensione del concetto
* Velocità dell'otturatore: La quantità di tempo l'otturatore della fotocamera rimane aperta, esponendo il sensore alla luce. Trascinare l'otturatore significa usare una velocità dell'otturatore * lenta * (ad es. 1/30 di secondo o più lento, potenzialmente anche un secondo o più).
* Motion Blur: Tutto ciò che si muove durante l'esposizione apparirà sfocato. Questo può essere il tuo soggetto che si muove leggermente o si muove la fotocamera.
* Luce ambientale: La luce esistente nel tuo ambiente. Le velocità dell'otturatore lenta lasciano entrare più luce, quindi dovrai controllare la quantità di luce per evitare la sovraesposizione.
2. Attrezzatura avrai bisogno
* Camera con modalità manuale (M) o priorità dell'otturatore (TV/S): Essenziale per controllare la velocità dell'otturatore.
* Lens: Funziona una lente versatile. Le lenti principali (ad es. 50mm, 85 mm) possono essere ottimi per i ritratti. Più lunga è la lunghezza focale, maggiore è la sfocatura del movimento.
* Tripode (fortemente consigliato): Per mantenere lo sfondo acuto ed evitare il frullato complessivo della fotocamera, specialmente con velocità di scatto molto lenta.
* Flash esterno (opzionale, ma spesso cruciale): Un flash viene spesso usato per congelare il soggetto mentre lo sfondo si confonde. È la chiave per ottenere una faccia affilata con il movimento.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale): Se stai sparando alla luce del giorno brillante, un filtro ND riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo, permettendoti di utilizzare velocità dell'otturatore più lente senza sovraesporre.
* Rilascio o timer dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce al minimo il frullato della fotocamera quando si preme il pulsante di scatto.
3. Impostazione della fotocamera
* Modalità di tiro: Selezionare la modalità manuale (M) o Priorità dell'otturatore (TV/S).
* Modalità manuale: Ti dà il controllo completo sulla velocità dell'otturatore e sull'apertura.
* Modalità prioritaria dell'otturatore: Si imposta la velocità dell'otturatore e la fotocamera regola automaticamente l'apertura. Questo può essere più veloce per la sperimentazione.
* Iso: Inizia con un ISO basso (ad es. 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentare solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata.
* Apertura larga (ad es. F/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e focalizzando l'attenzione sul soggetto.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Aumenta la profondità di campo, mantenendo più l'immagine a fuoco.
* White Balance: Impostalo in modo appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce del giorno, nuvoloso, flash).
* Modalità Focus: Usa autofocus continuo (AF-C o AI Servo) se il soggetto si muoverà. In caso contrario, l'autofocus a punto singolo (AF-S o un colpo) va bene. Concentrati sugli occhi del tuo soggetto.
* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa/matrice è generalmente un buon punto di partenza.
4. Considerazioni sull'illuminazione e tecniche flash
* Controllo della luce: Le velocità dell'otturatore lente lasciano entrare una * lotto * di luce.
* Giorni o per comodo: Ideale per iniziare, poiché la luce è più morbida e meno intensa.
* Golden Hour (poco dopo l'alba o prima del tramonto): Fornisce luce calda e lusinghiera.
* ND Filtro: Essenziale per la luce del giorno brillante. Sperimentare con diversi punti di forza.
* Utilizzo di flash (la tecnica più comune e solitamente migliore): È qui che accade la magia. Il flash congelerà il soggetto, mentre l'otturatore lento cattura la sfocatura del movimento.
* Modalità flash: Imposta il tuo flash su * Sync della tenda posteriore * (anche chiamata 2a sincronizzazione della tenda). Questo spara il flash * alla fine * dell'esposizione, creando piste di movimento * dietro * il soggetto. La sincronizzazione della tenda anteriore spara il flash all'inizio *, spesso risultando in percorsi di movimento dall'aspetto innaturale.
* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/32 o 1/64). Sperimenta e regola fino a quando non si ottiene un buon equilibrio tra un soggetto acuto e una sfocatura del movimento. Troppo flash sopraffatta la luce ambientale e ridurrà l'effetto sfocatura del movimento. Troppo poco e il tuo soggetto sarà troppo buio.
* Posizione flash: È possibile utilizzare il flash sulla fotocamera (luce meno lusinghiera) o off-camera (maggiore flessibilità e una luce migliore). Il flash off-camera richiede una configurazione di trigger/ricevitore. Prova a rimbalzare il flash da un muro o un soffitto per una luce più morbida.
5. Tiro e tecniche
* Velocità dell'otturatore: Questo è il nucleo della tecnica. Inizia con 1/30 di secondo e esperimento. Velocità di scatto più lente (1/15, 1/8, 1/4, 1/2 di secondo o anche più a lungo) creeranno più sfocatura.
* Movimento del soggetto:
* Movuzione del soggetto: Chiedi al tuo argomento di muoversi leggermente, oscillare, girare la testa lentamente o camminare. Più lenta è la velocità dell'otturatore, più sottile deve essere il movimento.
* Movimento della fotocamera (panoramica): Mantieni la fotocamera stabile sul treppiede, ma mentre il soggetto si muove, seguirli senza intoppi con la fotocamera. Questo mantiene il soggetto relativamente acuto mentre si offusca lo sfondo. Questo è più difficile da fare bene.
* Scudo della fotocamera (apposta): Con la fotocamera * su * il treppiede, scuotere delicatamente la fotocamera durante l'esposizione. Questo può creare effetti astratti e artistici.
* Focus:
* Se il soggetto è ancora: Concentrati sugli occhi o qualunque cosa sia la parte più importante del soggetto.
* Se panoramica: Tracciare continuamente il soggetto con l'autofocus.
* Comporre attentamente: Presta attenzione allo sfondo. Le luci brillanti possono creare interessanti strisce di luce nella sfocatura.
* Fai molti scatti: Sperimenta diverse velocità dell'otturatore, livelli di potenza flash e movimenti di soggetto.
6. Post-elaborazione
* Regolazione dell'esposizione: Attivare la luminosità generale dell'immagine.
* Regolazione del contrasto: Aumentare o ridurre il contrasto per migliorare l'immagine.
* Correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco e i toni del colore a tuo piacimento.
* Affilatura: Applicare una piccola quantità di affilatura, specialmente sul viso del soggetto (se è acuto).
* Riduzione del rumore: Riduci il rumore se hai usato un ISO elevato.
Suggerimenti e trucchi
* Pratica: Inizia con movimenti semplici e aumenta gradualmente la complessità.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega cosa stai cercando di ottenere e come dovrebbero muoversi.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse tecniche e impostazioni. Non esiste una risposta giusta o sbagliata.
* Monitora l'istogramma: Evita i luci o le ombre del ritaglio.
* Sicurezza: Se si spara in condizioni oscure, assicurarsi che la posizione sia sicura per il tuo soggetto e te stesso.
Scenario di esempio:
Diciamo che stai sparando al chiuso con luce ambientale e un luce di velocità.
1. Imposta: Montare la fotocamera su un treppiede. Posiziona il soggetto davanti a uno sfondo con trame o luci interessanti.
2. Impostazioni della fotocamera: Impostare la fotocamera su Modalità manuale, ISO 200, Apertura F/4 (per una profondità di campo poco profonda) e velocità dell'otturatore 1/15 di secondo.
3. Impostazioni flash: Montare il luce della velocità sulla fotocamera, impostarlo in modalità TTL (per iniziare) e sincronizzazione della tenda posteriore. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32).
4. Shoot: Concentrati sugli occhi del tuo soggetto. Chiedi loro di ruotare lentamente la testa mentre scatti la foto.
5. Recensione e regolare: Rivedi l'immagine. Il soggetto è abbastanza acuto? C'è abbastanza motion Blur? Regola la potenza del flash e/o la velocità dell'otturatore di conseguenza. Aumenta la potenza del flash se il soggetto è troppo scuro. Rallenta la velocità dell'otturatore per aumentare la sfocatura del movimento.
Trascinare l'otturatore è una tecnica divertente e creativa in grado di produrre risultati straordinari. Con la pratica e la sperimentazione, puoi creare ritratti unici e accattivanti che catturano un senso di movimento e dinamismo. Buona fortuna!