Comprensione delle basi:fonte di luce e posizionamento del soggetto
Prima di immergersi in angoli specifici, è fondamentale comprendere la relazione tra la tua fonte di luce (sole, strobo, luce speed, ecc.) E la posizione del soggetto.
* Direzione leggera: Questo si riferisce all'angolo da cui la luce colpisce il soggetto.
* Posizionamento del soggetto: Dove il soggetto è posizionato rispetto alla sorgente luminosa.
angoli di luce chiave e loro effetti
Ecco una rottura degli angoli di luce comuni e di come incidono sui tuoi ritratti:
1. illuminazione anteriore (0 gradi)
* Descrizione: La luce brilla direttamente sul viso del soggetto.
* Effetto: Fattes caratteristiche, minimizza le ombre e può rendere la pelle più liscia. Può essere buono per l'illuminazione pulita, uniforme, ma può anche essere noioso e mancanza di dimensione.
* Casi d'uso: Buono per scatti di bellezza in cui vuoi ridurre al minimo le rughe. Evita se vuoi enfatizzare la trama o il carattere.
* Aggiunta di punch: Utilizzare una sorgente di luce molto morbida (grande box o diffusore) per evitare ombre aspre. Leggermente la luce della luce da leggermente sopra può creare un fallimento negli occhi e aggiungere un tocco di dimensione.
2. illuminazione laterale (90 gradi)
* Descrizione: La luce brilla di lato, illuminando la metà del viso e lasciando l'altra in ombra.
* Effetto: Crea un contrasto drammatico, enfatizza la trama e definisce le caratteristiche facciali. È eccellente per evidenziare la struttura ossea e aggiungere mistero.
* Casi d'uso: Potente per i ritratti con un umore serio o artistico. Ottimo per la fotografia in bianco e nero.
* Aggiunta di punch:
* Usa un riflettore sul lato ombra: Questo rimbalzerà un po 'di luce nelle aree ombra, ammorbidendo il contrasto e impedendo che sia troppo duro.
* sperimenta la distanza: Spostare ulteriormente la sorgente luminosa renderà le ombre più profonde e più difficili. Spostarlo più vicino li ammorbidirà.
* Presta attenzione al punto di riferimento: Assicurati che ci sia un colpo di forza nell'occhio acceso per dare vita al ritratto.
3. illuminazione ad anello (illuminazione anteriore leggermente centrata)
* Descrizione: La luce proviene leggermente al lato e sopra il soggetto, creando una piccola e morbida ombra del naso che si abbassa sulla guancia.
* Effetto: Modello di illuminazione classico e lusinghiero. Definisce gli zigomi e crea un senso di profondità senza essere troppo drammatico.
* Casi d'uso: Un modello di illuminazione per i ritratti perché è generalmente piacevole e funziona bene per la maggior parte delle forme del viso.
* Aggiunta di punch:
* Controlla l'ombra: Le dimensioni e la forma dell'ombra loop sono chiave. Regola la posizione della luce e l'angolo per perfezionarla.
* Usa una luce di riempimento: Una luce di riempimento sottile sul lato opposto può ammorbidire le ombre e impedire loro di essere troppo scuri.
4. illuminazione Rembrandt (triangolo di luce)
* Descrizione: La luce proviene dal lato e leggermente dietro il soggetto. Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Effetto: Modello di illuminazione drammatico e pittorico. Aggiunge profondità e dimensione, creando un senso di mistero.
* Casi d'uso: Eccellente per i ritratti con un'atmosfera drammatica o artistica. Funziona bene per gli studi sui personaggi.
* Aggiunta di punch:
* Sfondo scuro: Uno sfondo scuro enfatizzerà la luce sul viso del soggetto e sul triangolo della luce.
* Perfecting the Triangle: Il triangolo dovrebbe essere piccolo e ben definito. Regola attentamente la posizione della luce per raggiungere questo obiettivo.
* Modifica della luce: Usa snoot o griglie per controllare la fuoriuscita di luce e mantenere lo sfondo scuro.
5. Luce posteriore (180 gradi)
* Descrizione: La luce brilla da dietro il soggetto.
* Effetto: Crea una silhouette o una luce del cerchione, sottolineando il profilo del soggetto. Può essere sognante ed etereo.
* Casi d'uso: Efficace per creare un senso di drammatica o evidenziare la forma del soggetto. Ottimo per la fotografia d'ora dorata.
* Aggiunta di punch:
* Esporre per lo sfondo: Questo creerà una silhouette più forte.
* Usa un riflettore o il flash di riempimento: Questo rimbalzerà un po 'di luce sul viso del soggetto, rivelando alcuni dettagli.
* Luce per capelli: Se stai usando un flash, una luce per capelli separata può aggiungere una luce drammatica sul bordo ai capelli del soggetto.
6. Lighting top (direttamente sopra la testa)
* Descrizione: La luce brilla da direttamente sopra il soggetto.
* Effetto: Crea ombre profonde sotto gli occhi, il naso e il mento. Generalmente poco lusinghiero.
* Casi d'uso: Evita l'illuminazione aerea diretta.
* Soluzioni: Spostati su ombra, usa un diffusore o usa una luce di riempimento per illuminare le ombre.
Suggerimenti per l'aggiunta di un pugno extra:
* Catchlights: Assicurati che ci sia un fallimento (riflesso della sorgente luminosa) agli occhi del soggetto. Questo aggiunge vita e scintillio al ritratto.
* Modificatori di luce: Usa softbox, ombrelli, riflettori e diffusori per modellare e controllare la luce.
* Sfondo: Considera lo sfondo e come interagisce con l'illuminazione. Uno sfondo scuro enfatizzerà la luce sul soggetto, mentre uno sfondo della luce creerà un aspetto più morbido.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diversi angoli di luce e modificatori per trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto e il tuo stile.
* Presta attenzione agli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Assicurati che siano ben illuminati e acuti.
* Comprendi il tono della pelle: I toni della pelle più scuri possono gestire un'illuminazione più drammatica delle tonalità della pelle più chiara. Regola l'illuminazione di conseguenza.
* Considera le caratteristiche facciali del soggetto: Alcuni motivi di illuminazione sono più lusinghieri per alcune forme del viso.
flusso di lavoro per trovare l'angolo migliore:
1. Inizia con una configurazione di base: Inizia con un ciclo di illuminazione a loop o Rembrandt.
2. Osserva le ombre: Presta molta attenzione alle ombre sul viso del soggetto.
3. Regola la luce: Spostare la sorgente luminosa verso l'alto, verso il basso, a sinistra o a destra per cambiare le ombre.
4. Usa un riflettore: Aggiungi un riflettore per riempire le ombre e ammorbidire il contrasto.
5. Fine-tune: Apporta piccoli regolazioni fino a raggiungere l'effetto desiderato.
Comprendendo i diversi angoli della luce e i loro effetti, puoi creare ritratti con un pugno aggiunto e un interesse visivo. Ricorda di sperimentare, osservare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo soggetto e la tua visione artistica. Buona fortuna!