1. Errore:cattivo background
* Problema: Uno sfondo distratto o disordinato allontana la messa a fuoco dal soggetto. Può anche creare un rumore visivo che non è attraente.
* Correzione:
* Semplifica: Scegli uno sfondo con distrazioni minime. Cerca linee pulite, colori solidi o elementi morbidi e sfocati.
* Distanza: Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo. Ciò consente di utilizzare un'apertura più ampia (numero F più piccolo come f/2.8, f/4 o f/5.6) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo.
* Angolo: Cambia il tuo angolo di tiro per eliminare gli elementi di distrazione o trovare una prospettiva più piacevole. Anche un leggero turno può fare una grande differenza.
* Considera la posizione: Le posizioni scout in anticipo per trovare background che completano il soggetto.
* Usa uno sfondo: Se stai sparando in casa, usa uno sfondo semplice (carta, tessuto o un sistema di sfondo dedicato).
2. Errore:scarsa illuminazione
* Problema: Ombre aspre, poco lusinghiere, luci colpite o luce generalmente piatta e poco interessante.
* Correzione:
* Evita la luce solare diretta (in particolare mezzogiorno): La luce del sole diretta crea ombre aspre. Spara all'ombra aperta (dove il soggetto è ombreggiato ma riceve ancora luce dal cielo aperto) o durante le ore dorate (poco dopo l'alba e prima del tramonto).
* Usa un riflettore: Un riflettore rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e creando un'illuminazione più uniforme. I riflettori bianchi o argento sono scelte comuni.
* diffusore: Un diffusore ammorbidisce la dura luce del sole, creando una luce più morbida e lusinghiera. Puoi usare uno scrim, un ombrello traslucido o persino un sottile foglio bianco.
* illuminazione artificiale (se necessario): Se la luce naturale non è sufficiente, utilizzare strobi o luci continue. Inizia con una luce e aggiungi gradualmente di più, se necessario. Usa i modificatori (softbox, ombrelli) per ammorbidire la luce.
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione e alla qualità della luce. Sperimenta posizioni diverse per trovare l'angolo più lusinghiero.
3. Errore:posa innaturale
* Problema: Pose rigide, imbarazzanti o forzate che sembrano scomode.
* Correzione:
* Inizia con la conversazione naturale: Chatta con il tuo argomento per aiutarli a rilassarsi e sentirsi più a proprio agio.
* Dai una direzione, non dettatura: Fornire una guida delicata invece di posare rigidamente. Usa frasi come "Prova a spostare leggermente il tuo peso alla tua sinistra" o "forse gira la testa un po 'più verso la luce".
* Osservare e regolare: Osserva continuamente la postura, l'espressione e il linguaggio del corpo del soggetto. Apportare piccole regolazioni in base alle necessità.
* "rompi il piano": Evita di avere arti che puntano direttamente contro la fotocamera, il che può farli apparire più corti. Avere il tuo soggetto angolare leggermente il loro corpo.
* piega gli arti: Gli arti dritti sembrano spesso rigidi. Incoraggia lievi curve in braccia e gambe.
* Vary pose: Non attenersi a una posa per troppo tempo. Sperimentare con diverse angolazioni, espressioni e posizioni del corpo.
* Pratica: Pratica tecniche di posa su amici e familiari. Studia la fotografia di ritratto e analizza come i fotografi professionisti rappresentano i loro soggetti.
4. Errore:sparare all'altezza/angolo sbagliato
* Problema: Una prospettiva poco lusinghiera che distorce le caratteristiche del soggetto. Le riprese da troppo basso possono rendere qualcuno più grande. Le riprese da troppo in alto possono rendere qualcuno più piccolo.
* Correzione:
* Livello oculare (generalmente): Le riprese a livello degli occhi sono di solito la prospettiva più lusinghiera e naturale.
* leggermente al di sopra del livello degli occhi: Una leggera angolo dall'alto può essere dimagrante e far apparire gli occhi più grandi.
* Evita gli angoli estremi: Gli angoli estremi (molto bassi o molto alti) possono creare distorsioni poco lusinghiere.
* Considera il tipo di corpo: La migliore altezza varierà con la persona. Sperimenta e guarda cosa sembra meglio per quell'individuo. Ad esempio, un ritratto seduto ha spesso bisogno di una posizione della fotocamera inferiore.
5. Errore:dimenticare la composizione
* Problema: Una foto scarsamente composta che manca di interesse visivo e non mostra efficacemente il soggetto.
* Correzione:
* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posiziona gli elementi chiave del soggetto (in particolare gli occhi) o vicino alle intersezioni di queste linee.
* Linee principali: Usa le linee all'interno della scena per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Spazio negativo: Lascia spazio vuoto attorno al soggetto per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione su di loro.
* Inquadratura: Usa elementi all'interno della scena (alberi, porte, archi) per inquadrare il soggetto e creare profondità.
* Simmetria e motivi: Cerca opportunità per utilizzare la simmetria o ripetere i modelli per creare composizioni visivamente accattivanti.
6. Errore:non concentrarti sugli occhi
* Problema: Gli occhi sono spesso considerati le finestre dell'anima. Se sono sfocati, l'intero ritratto si sentirà morbido e sconnesso.
* Correzione:
* Usa l'autofocus a punto singolo: Seleziona un singolo punto automatico e posizionalo direttamente sull'occhio del soggetto (quello più vicino alla fotocamera è di solito il migliore).
* Focus Lock e Ricomporre: Concentrati sull'occhio e poi raccomanda leggermente il tiro mantenendo il pulsante di scatto per metà pressato per mantenere la messa a fuoco. Fai attenzione a non muoverti troppo, specialmente ad ampie aperture, poiché la profondità di campo può essere molto superficiale.
* Focus manuale (se necessario): Se l'autofocus della tua fotocamera non funziona bene, passa alla messa a fuoco manuale e usa il picco di Live View per assicurarsi che gli occhi siano acuti.
* Controlla la messa a fuoco dopo le riprese: Ingrandisci l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera per confermare che gli occhi sono a fuoco.
7. Errore:ignorare il guardaroba del soggetto e lo styling
* Problema: L'abbigliamento che si scontra con lo sfondo è troppo distratto o non lusinga il tipo di corpo del soggetto.
* Correzione:
* Colori coordinati: Scegli colori che si completano a vicenda e sullo sfondo. Evita schemi o loghi impegnati che distrarranno dal viso.
* Fit lusinghiero: Assicurati che l'abbigliamento si adatti bene e lusinga il tipo di corpo del soggetto. Evita vestiti troppo stretti o troppo larghi.
* Considera la posizione: Il guardaroba dovrebbe essere appropriato per la posizione e l'umore generale del ritratto.
* Gioielli semplici: Mantieni i gioielli semplici e discreti. Evita tutto ciò che sarà troppo distratto.
* Comunicare con il tuo soggetto: Discuti le opzioni del guardaroba con l'argomento prima delle riprese e offri suggerimenti.
8. Errore:eccesso di rito (o sotto-retouching)
* Problema: Il recupero eccessivo può rendere un ritratto falso e innaturale. Under-retouching può lasciare imperfezioni distrae o altre imperfezioni.
* Correzione:
* La sottigliezza è la chiave: Concentrati sul apportare sottili miglioramenti piuttosto che alterazioni drammatiche.
* Modifica non distruttiva: Usa i livelli e le maschere in Photoshop o in altri software di editing per rendere le tue modifiche non distruttive, permettendoti di annullare facilmente le modifiche se necessario.
* Indirizzo imperfezioni attentamente: Rimuovere le imperfezioni temporanee (brufoli, graffi) ma evitare di rimuovere le caratteristiche permanenti (talpe, lentiggini) che fanno parte dell'identità del soggetto.
* Dodge and Burn: Usa gli strumenti Dodge e Burn per scolpire sottilmente la luce e le ombre nel ritratto, migliorando le caratteristiche del soggetto.
* Affilatura: Applicare l'affilatura selettiva agli occhi e ad altre aree chiave dell'immagine. Evita eccessivamente la rapaio, che può creare artefatti indesiderati.
* Levigatura della pelle (usa con cautela): Se usi il lisciatura della pelle, fallo in modo molto parsimonioso. Troppo levigare renderà la pelle in plastica e innaturale.
9. Errore:non usare le giuste impostazioni della fotocamera
* Problema: Immagini che sono sovraesposte, sottoesposte o sfocate a causa di aperture errate, velocità dell'otturatore o impostazioni ISO.
* Correzione:
* Modalità priorità di apertura (AV o A): Questa modalità consente di controllare l'apertura (numero F), che influisce sulla profondità di campo. Utilizzare un'apertura più ampia (numero F più piccolo) per una profondità di campo superficiale e uno sfondo sfocato.
* Modalità priorità della velocità dell'otturatore (TV o S): Questa modalità consente di controllare la velocità dell'otturatore, che influisce sulla sfocatura del movimento. Usa una velocità dell'otturatore più veloce per congelare il movimento ed evitare il frullato della fotocamera. La lunghezza 1/focale è un buon punto di partenza (ad es. 1/50 di secondo per un obiettivo da 50 mm). Più veloce se il soggetto si muove.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumenta l'ISO solo quando necessario per ottenere una corretta esposizione.
* Spara in Raw: Scatta in formato grezzo per acquisire più dati sull'immagine e avere una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Usa un contatore luminoso (o il contatore della fotocamera): Utilizzare un misuratore di luce o il misuratore integrato della fotocamera per determinare le impostazioni di esposizione corrette. Impara a interpretare le letture del contatore e regolare di conseguenza.
* Comprendi il triangolo di esposizione: Scopri come l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO interagiscono per influenzare l'esposizione.
10. Errore:troppa ritaglio (o non abbastanza)
* Problema: Stare troppo strettamente può far sembrare il soggetto claustrofobico, mentre non ritagliare abbastanza può lasciare troppo spazio vuoto e far apparire il soggetto piccolo.
* Correzione:
* Evita di ritagliare le articolazioni: Evita di ritagliare direttamente alle articolazioni (ad es. Gomenti, ginocchia, polsi), che può rendere il soggetto imbarazzante.
* Considera la testa: Lascia una quantità comoda di spazio sopra la testa del soggetto. Troppo spazio per la testa può far sembrare piccolo il soggetto, mentre troppo poco spazio per farli sentire angusti.
* Crop per enfatizzare le caratteristiche chiave: Copare per attirare l'attenzione sul viso e sull'espressione del soggetto.
* Esperienza con colture diverse: Prova diverse opzioni di ritaglio per vedere cosa funziona meglio per l'immagine.
11. Errore:non connettersi con il soggetto
* Problema: Una mancanza di rapporto tra il fotografo e il soggetto può provocare ritratti rigidi e non ispirati.
* Correzione:
* Sii amichevole e accessibile: Sorridi, fai un contatto visivo e sii sinceramente interessato al tuo argomento.
* Comunicare chiaramente: Spiega la tua visione per il ritratto e dai istruzioni chiare.
* Ascolta il tuo soggetto: Presta attenzione al feedback del soggetto e, se necessario, sii disposto ad adeguare il tuo approccio.
* Crea un'atmosfera rilassata: Riproduci musica, racconta battute o fai tutto il necessario per far sentire il tuo argomento a proprio agio.
* Sii paziente: Non affrettare il processo. Consenti al tempo del soggetto di rilassarsi e sentirti a proprio agio davanti alla fotocamera.
12. Errore:non prestare attenzione alle mani
* Problema: Le mani poste o distrae goffamente possono rovinare un ritratto altrimenti buono.
* Correzione:
* Dai le mani qualcosa da fare: Chiedi al soggetto di tenere un oggetto, riposare le mani in tasca o toccare il viso o i capelli.
* Mani rilassate: Incoraggia il tuo soggetto a rilassarsi le mani ed evitare di stringere i pugni.
* Evita le mani piatte: Evita di avere i palmi delle mani di fronte alla fotocamera. Ango leggermente le mani per creare un aspetto più naturale.
* Osservare e regolare: Presta molta attenzione alla posizione delle mani e apporta le modifiche necessarie.
13. Errore:ignorare i catline negli occhi
* Problema: I piccoli punti salienti negli occhi (i riflettori) aggiungono vita e scintillio al ritratto. Senza di loro, gli occhi possono sembrare noiosi e senza vita.
* Correzione:
* Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto in modo che stiano affrontando una fonte di luce (naturale o artificiale).
* Usa un riflettore: Usa un riflettore per far rimbalzare la luce negli occhi e creare luci.
* Osservare e regolare: Prestare attenzione alle dimensioni e alla forma dei fallini e regola la posizione del soggetto o la sorgente luminosa secondo necessità.
* Aggiungi i calci in post-elaborazione (sottilmente): Se necessario, è possibile aggiungere punti di forza nella post-elaborazione utilizzando Photoshop o altri software di editing. Usa un pennello piccolo e morbido e un colore chiaro.
14. Errore:non praticare abbastanza
* Problema: La mancanza di esperienza e familiarità con le tue attrezzature e le tue tecniche possono portare a errori e risultati incoerenti.
* Correzione:
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai nella fotografia di ritratto.
* Esperienza con tecniche diverse: Prova diverse configurazioni di illuminazione, tecniche di posa e impostazioni della fotocamera per vedere cosa funziona meglio per te.
* Analizza il tuo lavoro: Rivedi le tue foto e identifica le aree in cui puoi migliorare.
* Prendi seminari o classi: Partecipa a seminari o lezioni di fotografia di ritratto per imparare da fotografi esperti.
15. Errore:avere paura di infrangere le regole
* Problema: Seguire le regole troppo rigorosamente può soffocare la tua creatività e portare a ritratti noiosi e prevedibili.
* Correzione:
* Comprendi prima le regole: Impara i principi di base della fotografia di ritratto prima di iniziare a infrangere le regole.
* Esperienza con approcci diversi: Prova composizioni non convenzionali, tecniche di illuminazione e idee in posa.
* Fidati del tuo istinto: Non aver paura di provare qualcosa di nuovo o diverso se pensi che creerà un ritratto più avvincente.
* Sviluppa il tuo stile: I migliori fotografi di ritratti hanno uno stile unico che li distingue dalla folla.
Comprendendo questi errori comuni e come risolverli, puoi migliorare significativamente la tua fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie che sarai orgoglioso di condividere. Buona fortuna!