i. Principi fondamentali di posare uomini
* La fiducia è la chiave: Anche se l'argomento non è naturalmente fiducioso, la posa può aiutare * Project *. Una buona postura, linee forti e azioni intenzionali contribuiscono a questo.
* naturale è meglio: Sforzarsi di pose che sembrano naturali e non forzate. Evita la rigidità. Dai loro qualcosa a che fare con le mani.
* Forma e linee: Presta attenzione alle linee create dal corpo. Gli angoli sono tuo amico! Le linee rette trasmettono spesso la forza. Evita una posizione completamente dritta e quadrata, che può sembrare rigida.
* Il linguaggio del corpo conta: Le espressioni facciali e il linguaggio del corpo dovrebbero corrispondere al tono generale e al messaggio della foto.
* Direzione e luce: Considera da dove proviene la luce e come influisce sulle caratteristiche del soggetto e le ombre. Dirigi lo sguardo del soggetto.
* Connessione con la fotocamera: Incoraggia l'argomento a connettersi con la fotocamera. Questo crea un senso di intimità e attira lo spettatore. Dipende dal messaggio previsto (ad esempio, a volte vuoi che distolgano lo sguardo).
* Movimento intenzionale: Piccoli cambiamenti in peso, lievi cambiamenti nella posizione della mano o una sottile inclinazione della testa possono fare una grande differenza.
* Consapevolezza del guardaroba: I vestiti dovrebbero completare la posa e lo stile generale dell'immagine. Controlla le rughe o il mazzi imbarazzanti.
ii. Punti di partenza:pose di base
* La posizione classica:
* Piedi di distanza dalla spalla (o leggermente più ampia).
* Leggera piega in un ginocchio per creare asimmetria e rilassamento.
* Il peso si è spostato leggermente a una gamba.
* Mani:
* Una mano in tasca (il pollice è spesso buono).
* Le braccia incrociate (fai attenzione, a volte possono sembrare difensive).
* Le mani giunte liberamente davanti o dietro (evita il look "Parade Rest").
* Mento leggermente in avanti e giù per definire la mascella.
* Le spalle si rilassarono.
* Guarda direttamente la fotocamera o leggermente fuori dal lato.
* appoggiato:
* Contro un muro, un albero o un altro oggetto solido.
* Una spalla si rilassava contro la superficie.
* Variazioni della mano simili come sopra.
* Può appoggiarsi in avanti o indietro per creare angoli diversi.
* Buono per creare un'atmosfera rilassata e casual.
* Seduta:
* Su una sedia, sgabello, gradini o terreno.
* Evita di sederti perfettamente dritti e rigidi.
* Appoggiarsi in avanti o all'indietro.
* Gambe o caviglie incrociate.
* Braccia appoggiate su gambe o braccia della sedia.
* Usa l'ambiente per creare composizioni interessanti.
* Walking:
* Cattura il soggetto in movimento.
* Fai diversi colpi per ottenere l'espressione giusta e il passo.
* Considera la direzione del movimento e lo sfondo.
* Sperimentare con diverse velocità di camminata.
* Azione posa:
* Coinvolgi l'argomento in un'attività che godono (praticare sport, lavorare su un progetto, ecc.).
* Cattura momenti autentici.
* Richiede buoni tempi e anticipazioni.
iii. Posizionamento della mano - un dettaglio critico
* Mani in tasche: Un classico. Il pollice è generalmente più rilassato. Evita di infilare l'intera mano, che può creare rigonfiamenti poco lusinghieri.
* Tenendo un oggetto: Un oggetto di scena può fornire un posto naturale per le mani (ad es. Una tazza di caffè, un libro, uno strumento, una chitarra).
* riposare su una superficie: Se seduto o appoggiato, fai appoggiare le mani su gambe, braccia o oggetto contro cui si appoggiano.
* Gesticolazione (sottilmente): I gesti delle mani naturali possono aggiungere personalità ed energia a una foto. Evitare movimenti esagerati o innaturali.
* Dita rilassate: Evita pugni serrati o dita troppo rigide. Incoraggia una leggera curva tra le dita.
* Evita di nascondere le mani: In generale, vuoi vedere almeno una parte delle mani. Le mani completamente nascoste possono sembrare imbarazzanti.
IV. Tecniche e suggerimenti in posa avanzati
* Angoli e asimmetria: Evita la simmetria. La simmetria può sembrare statica. Usa gli angoli per creare il dinamismo. Una leggera inclinazione della testa, una curva nel ginocchio o uno spostamento di peso può fare una grande differenza.
* Definizione Jawline: Chiedi al soggetto spingere il mento leggermente in avanti e giù. Questo definisce la mascella e riduce l'aspetto di un doppio mento. (Non esagerare; dovrebbe sembrare naturale).
* "Squinching": (Tecnica di Peter Hurley) Invece di ampliare gli occhi, avere il soggetto leggermente restringerli sollevando un po 'le palpebre inferiori. Questo crea un aspetto più sicuro e coinvolgente.
* Linee principali: Usa elementi nell'ambiente per attirare gli occhi dello spettatore sull'argomento (ad es. Strade, recinzioni, dettagli architettonici).
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno all'argomento per creare un senso di equilibrio e interesse visivo.
* Racconta una storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con la foto. La posa dovrebbe supportare quella storia.
* Comunicare e diretto: Fornire istruzioni chiare e specifiche. Non solo dire "posa". Di '"Piega leggermente il ginocchio" o "guarda solo a sinistra della fotocamera." Fornire un feedback positivo.
* show, non dirlo: Dimostrati la posa per dare al soggetto un riferimento visivo.
* Vary i tuoi scatti: Spara da diverse angolazioni e distanze. Ottieni colpi larghi, colpi medi e primi piani.
* Respirazione: Ricorda il soggetto di respirare e rilassarsi. Tenere il respiro li farà sembrare rigidi.
* Pratica, pratica, pratica: Più pratichi gli uomini, meglio ci diventerai.
v. In posa per diversi tipi di corpo
* Uomini più grandi/più pesanti:
* Evita le pose che comprimono il corpo.
* Ango il corpo lontano dalla fotocamera per creare un aspetto più sottile.
* Usa abbigliamento che si adatta bene ed è lusinghiero.
* Concentrati sulla forte definizione della mascella.
* Uomini snelli/sottili:
* Il volume può essere aggiunto con abbigliamento e posa.
* Le braccia o le gambe incrociate possono aggiungere alla rinfusa.
* Concentrati sulla creazione di linee e angoli forti.
vi. Errori di posa comuni per evitare
* Il look "Deer nei fari": Evita uno sguardo vuoto nella fotocamera. Incoraggiare la connessione e l'emozione.
* Postura rigida: La postura rilassata è la chiave.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta attenzione alla posizione delle mani e assicurati che sembri naturale.
* Ignorare l'ambiente: Usa l'ambiente per migliorare la posa e la composizione generale.
* Non comunicare: Fornire una direzione chiara e specifica al soggetto.
* troppa simmetria: La simmetria può sembrare innaturale e noiosa.
vii. Esempi di pose, suddivise per stile:
* Business/Professional:
* In piedi alto, buona postura.
* Abbigliamento giacca abbottonato (pulsante in alto solo in piedi).
* Mani giunte davanti o dietro (liberamente).
* Seduto a una scrivania, impegnato nel lavoro.
* Espressione seria e sicura.
* Casual/stile di vita:
* Appoggiato a un muro o un albero.
* Seduto sui gradini, sembra rilassato.
* Camminare in un parco o in un ambiente urbano.
* Impegnato in un hobby o in attività.
* Espressione sorridente, naturale.
* Madgy/Fashion:
* Pose forti, angolari.
* Espressione intensa e meditabonda.
* Abbigliamento e accessori interessanti.
* Uso di ombre e illuminazione drammatica.
* Posizioni non convenzionali.
* Fitness/Athletic:
* Presentazione del fisico.
* Pose dinamiche, in movimento.
* Accensione forte per evidenziare i muscoli.
* Espressione seria e focalizzata.
Pensieri finali:
* La collaborazione è la chiave: Lavora * con * il tuo soggetto. Chiedi loro con cosa si trovano a proprio agio e che tipo di look stanno cercando.
* Sii osservante: Presta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e apporta le modifiche necessarie.
* Divertiti! Se ti stai divertendo, è più probabile che il soggetto si rilassi e si goda il processo.
Comprendendo questi principi e praticando queste tecniche, puoi posare con sicurezza uomini per fotografie sbalorditive e di grande impatto. Buona fortuna!