1. Comprendere lo scopo dello sfondo:
* Complemento, non competere: Lo sfondo dovrebbe * migliorare * il soggetto, non distrarre da loro. Dovrebbe aggiungere contesto, interesse o profondità, senza schiacciare il focus principale.
* Imposta il tono: Lo sfondo può aiutare a comunicare l'umore o la storia del ritratto. Uno sfondo luminoso e colorato può trasmettere felicità, mentre uno sfondo scuro e lunatico può creare un senso del dramma.
* Fornire contesto: Può suggerire la personalità, gli hobby o la professione del soggetto. Pensa a luoghi significativi per loro.
2. Elementi chiave da cercare:
* colore e tono:
* Colori complementari: I colori di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e arancione, rosso e verde) possono creare un contrasto visivamente accattivante.
* Colori analoghi: I colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde e verde) creano un effetto armonioso e calmante.
* Colori neutri: Grigi, marroni, bianchi e neri forniscono uno sfondo pulito e versatile che consente al soggetto di distinguersi.
* Evita i colori scontrati: Sii consapevole di colori che potrebbero scontrarsi con l'abbigliamento o il tono della pelle del soggetto.
* Texture e pattern:
* Trame naturali: Cerca trame interessanti in natura, come corteccia di alberi ruvidi, rocce lisce o acqua fluente.
* Modelli: Le forme o i disegni ripetuti possono aggiungere interesse visivo, ma fai attenzione a non farli distrarre troppo. Considera muri di mattoni, recinzioni o persino file di alberi.
* Profondità e dimensione:
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, recinzioni, percorsi) per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* Stradata: Posizionare gli oggetti in primo piano, via di mezzo e sfondo per creare un senso di profondità. Pensa agli alberi che inquadrano il soggetto o una catena montuosa lontana.
* bokeh (sfondo sfocato): Una profondità di campo superficiale, raggiunta usando un'ampia apertura (basso numero di F), può sfocare lo sfondo e creare un effetto sognante ed etereo, rendere pop il soggetto.
* Luce:
* Evita la luce del sole diretta: La luce solare dura e diretta può creare ombre poco lusinghiere e strabismo.
* Open Shade: Cerca aree in cui il soggetto è ombreggiato, ma lo sfondo è ancora illuminato, creando un'esposizione equilibrata. Il lato ombra di un edificio o sotto un grande albero può funzionare bene.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce morbida, calda e lusinghiera.
* retroilluminazione: Posizionare il sole dietro il soggetto può creare una bella luce del cerchio intorno a loro, separandoli dallo sfondo.
3. Posizione scouting:
* Parchi e giardini locali: Questi offrono spesso una varietà di alberi, fiori e altri elementi naturali.
* ambienti urbani: Cerca muri, vicoli, ponti e architettura interessanti.
* spiagge e cascate: Offri incredibili fondali naturali, ma sii consapevole del tempo e delle folle.
* Campi e prati: Fornire uno sfondo semplice e naturale con un senso di apertura.
* Aree industriali: Può offrire trame e motivi unici, ma assicurati di ottenere il permesso se necessario.
* Proprietà privata (con autorizzazione): Il cortile di un amico, una fattoria o un edificio storico possono offrire ambienti unici e personali.
* Scouting in anticipo: Visita potenziali luoghi in diversi momenti della giornata per vedere come la luce cambia e identificare i migliori angoli.
4. Suggerimenti pratici:
* Considera l'abito del soggetto: Scegli uno sfondo che integri l'abbigliamento del soggetto. Evita sfondi che sono troppo simili a colori, il che può trasformare il soggetto.
* Presta attenzione agli elementi di distrazione: Rimuovere o riposizionare tutto ciò che potrebbe distrarre dal soggetto, come spazzatura, segni o altre persone.
* Regola la tua posizione: Anche un piccolo cambiamento nell'angolo di tiro può alterare drasticamente lo sfondo. Sperimenta diverse prospettive per trovare la composizione più lusinghiera.
* Usa un teleobiettivo: Comprime lo sfondo e può aiutare a sfocarlo, isolando il soggetto.
* Comporre attentamente: Applicare la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche compositive per creare un'immagine visivamente accattivante.
* Comunicare con il tuo soggetto: Assicurati che il soggetto sia comodo e rilassato nell'ambiente prescelto.
* Usa un riflettore o flash (se necessario): Per riempire le ombre e aggiungere luce alla faccia del soggetto.
* post-elaborazione: Le piccole regolazioni nel software di editing possono aiutare a migliorare lo sfondo, ma evitare l'eccezionale modifica.
5. Esempi di sfondi e loro usi:
* Rolling Hills al tramonto: Romantico, pacifico, può essere usato per coppie o individui.
* muro di mattoni urbani con graffiti: Maffrioso, moderno, buono per i ritratti con un senso di stile.
* Foresta densa: Misterioso, etereo, può essere usato per creare un senso di isolamento o avventura.
* Field of Wildflowers: Allegro, vibrante, buono per i ritratti che trasmettono felicità e bellezza.
* Vecchio fienile in legno: Rustico, affascinante, può essere usato per creare un senso di nostalgia o eredità.
* Waterfall: Potente, drammatico, può essere usato per ritratti che trasmettono forza e bellezza.
Prestando attenzione a questi dettagli, puoi trovare e utilizzare sfondi che elevranno i tuoi ritratti all'aperto e creeranno immagini meravigliose e memorabili. Ricorda di essere creativo, sperimentato e divertiti!