1. Comprendere le basi:
* Luce chiave: Questa è la tua principale fonte di luce, la più potente che modella il soggetto.
* Riempi la luce: Questa luce ammorbidisce le ombre create dalla luce chiave. È spesso un riflettore o una fonte di luce secondaria.
* Luce retroilluminazione/cerchio: Questa luce viene da dietro il soggetto e aiuta a separarli dallo sfondo.
* Luce dura: La luce diretta e non indiffusa crea forti ombre ed luci.
* Luce morbida: La luce diffusa, come da un cielo nuvoloso o un softbox, crea ombre e luci delicati.
2. Angoli di illuminazione comuni e loro effetti:
* illuminazione anteriore (fotocamera a sinistra, fotocamera a destra o frontale diretta):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata direttamente davanti al soggetto, vicino all'obiettivo della fotocamera.
* Effetti:
* minimizza le ombre: Fa apparire il viso piatto e pari.
* può non essere lusinghiero: Soprattutto l'illuminazione frontale diretta, poiché enfatizza le imperfezioni e può essere dura.
* Buono per i dettagli: Cattura bene la consistenza della pelle e i dettagli.
* Non l'ideale per l'aggiunta della dimensione: Manca di profondità e può sembrare bidimensionale.
* Casi d'uso: Quando si desidera ridurre al minimo le rughe e concentrarti sui dettagli, ma fai attenzione al suo potenziale per appiattire il viso.
* illuminazione laterale (45 gradi o 90 gradi dal soggetto):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata sul lato del soggetto, lanciando ombre attraverso una parte del loro viso.
* Effetti:
* crea ombre drammatiche: Aggiunge profondità, dimensione ed evidenzia i contorni facciali.
* sottolinea la trama: Evidenzia la consistenza della pelle, le rughe e le caratteristiche.
* può essere usato per l'umore: Crea un aspetto più serio, drammatico o artistico.
* Dividi il viso (illuminazione divisa): Una variazione in cui la metà del viso è alla luce e l'altra è completamente in ombra. Molto drammatico.
* Casi d'uso: Ritratti in cui vuoi enfatizzare il carattere, l'età o creare un umore drammatico. Ottimo per colpi alla testa e ritratti artistici.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata direttamente di fronte al soggetto e leggermente sopra la testa.
* Effetti:
* crea un'ombra a forma di farfalla sotto il naso: Da qui il nome.
* enfatizza gli zigomi: Li rende più importanti.
* Lisce la pelle: Può ridurre al minimo le rughe e le imperfezioni.
* elegante e lusinghiero: Spesso usato per i colpi di bellezza e glamour.
* Casi d'uso: Fotografia glamour, ritratti di bellezza e quando vuoi un aspetto lusinghiero e raffinato.
* Illuminazione ad anello:
* Descrizione: Simile all'illuminazione farfalla, ma la luce è leggermente posizionata sul lato in modo che l'ombra del naso crea un piccolo anello sulla guancia.
* Effetti:
* lusinghiero e perdonare: Funziona bene sulla maggior parte delle forme del viso.
* crea ombre sottili: Aggiunge dimensione senza essere eccessivamente drammatici.
* crea un aspetto amichevole e accessibile.
* Casi d'uso: Illuminazione versatile che funziona per una vasta gamma di ritratti, dai colpi di testa professionali ai ritratti casuali.
* illuminazione Rembrandt:
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata sul lato e leggermente dietro il soggetto, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia più lontana dalla sorgente luminosa.
* Effetti:
* drammatico e lunatico: Crea un senso di mistero e intensità.
* sottolinea la struttura ossea: Evidenzia gli zigomi e la mascella.
* Funziona bene per i ritratti espressivi.
* Casi d'uso: Creare ritratti drammatici, enfatizzare il carattere e aggiungere un senso di mistero. È spesso usato nei ritratti di belle arti.
* retroilluminazione (illuminazione del cerchione):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata dietro il soggetto, separandoli dallo sfondo.
* Effetti:
* Crea un alone o un bordo di luce attorno al soggetto: Mette in evidenza il loro profilo.
* può creare sagome: Quando il soggetto è sottoesposto.
* aggiunge profondità e dimensione: Separa il soggetto dallo sfondo.
* può creare un look da sogno o etereo.
* Casi d'uso: Ritratti all'aperto, creazione di silhouette, aggiungendo un effetto drammatico o evidenziando i capelli. Richiede un'attenta esposizione per evitare di esplodere i punti salienti.
3. Suggerimenti per l'utilizzo dell'efficace angolo di luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione, all'intensità e alla qualità della luce nel tuo ambiente.
* Esperimento: Prova diversi angoli di luce per vedere come influenzano il soggetto.
* Usa un riflettore: I riflettori possono rimbalzare la luce nelle ombre, ammorbidirle e aggiungere la luce di riempimento. I riflettori bianchi, argento e oro hanno ciascuno effetti diversi.
* Usa un diffusore: I diffusori ammorbidiscono la luce, creando ombre e luci più morbide. Softbox, ombrelli e scrims sono tutti i tipi di diffusori.
* Considera la forma del viso del soggetto: Diversi angoli di illuminazione possono essere più lusinghieri per alcune forme del viso. Ad esempio, l'illuminazione di Rembrandt può migliorare una forte mascella.
* Pensa all'umore che vuoi creare: Angoli di illuminazione diversi evocano emozioni diverse.
* Regola le impostazioni della fotocamera: Potrebbe essere necessario regolare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per compensare diverse condizioni di illuminazione.
* Pratica, pratica, pratica: Più sperimenta diversi angoli di illuminazione, meglio diventerai per usarli per creare ritratti di impatto.
* Prestare attenzione ai catchetti degli occhi: Un punto di riferimento è il riflesso della sorgente luminosa nell'occhio del soggetto. Aggiunge la vita e il luccichio all'occhio. Regola l'angolo di luce per assicurarti di avere un fallimento. Idealmente, il punto di riferimento dovrebbe essere visibile ma non distratto.
* Sii consapevole del contesto: Il miglior angolo di illuminazione dipende dal soggetto, dalla posizione e dalla storia che vuoi raccontare.
4. Lavorare con la luce naturale:
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e morbida che è ideale per i ritratti.
* Open Shade: Stare all'ombra di un edificio o di un albero fornisce una luce uniforme e diffusa che è lusinghiera per i ritratti.
* Il posizionamento è la chiave: Ruota il soggetto e muoviti per trovare l'angolo più lusinghiero della luce disponibile.
* Guarda i cieli nuvolosi: Un cielo nuvoloso funge da softbox gigante, che fornisce luce morbida, uniforme.
5. Lavorare con la luce artificiale (luci in studio):
* Modificatori di luce: Usa softbox, ombrelli, griglie e snooti per controllare la forma, le dimensioni e l'intensità della luce artificiale.
* Rapporti di luce: Il rapporto tra la luce chiave e la luce di riempimento determina il contrasto nell'immagine. Un rapporto più elevato (ad es. 4:1) creerà ombre più drammatiche, mentre un rapporto più basso (ad esempio, 2:1) creerà ombre più morbide.
* Legge quadrata inversa: Ricorda che l'intensità della luce diminuisce esponenzialmente mentre ti allontani più lontano dalla sorgente luminosa. Apportare piccole regolazioni al posizionamento della luce per cambiamenti significativi nell'illuminazione.
Padroneggiando l'arte dell'angolazione della luce nella fotografia di ritratto, puoi elevare le tue immagini da straordinarie a straordinarie, aggiungendo profondità, emozione e personalità ai soggetti. Buona fortuna!