Insegno in un corso di fotografia notturna e trovo che molte persone che non l'hanno mai provato immaginano che sia molto più difficile di quanto non sia in realtà ottenere risultati spettacolari. In questa serie in due parti ti illustrerò passo dopo passo come ho creato l'immagine sopra utilizzando tecniche di light painting che in realtà sono abbastanza semplici.
PARTE UNO – LA FOTOGRAFIA
In questo articolo, prima parte, analizzerò tutto ciò che devi sapere in modo che tu possa uscire e creare alcune immagini usando questa tecnica. Nella seconda parte ti guiderò attraverso la combinazione di esposizioni multiple, come ho fatto per questo scatto, usando Photoshop per creare la fotografia finale. Non è davvero così difficile e lo farò un passaggio alla volta in modo che tu possa seguire le mie schermate dopo ogni passaggio.
COSA IMPARERAI IN QUESTO ARTICOLO
- Attrezzatura consigliata
- Nozioni di base sulla fotocamera (come configurare la fotocamera)
- Trovare un buon soggetto
- Per iniziare (impostazione, preparazione e punti di partenza)
- Illuminazione, come fare light painting e alcuni consigli
- Potenziali problemi e come evitarli
ATTREZZATURA PER LA FOTOGRAFIA NOTTURNA
La fotografia notturna non è così difficile, ma ci sono alcune attrezzature essenziali necessarie per svolgere bene il lavoro. Ecco un elenco di elementi obbligatori e facoltativi:
I "must have"
- una DSLR o una fotocamera con impostazioni manuali che includono "Bulb"
- una fotocamera che scatta immagini in formato RAW (non obbligatorio ma altamente consigliato)
- un treppiede robusto che non risente del vento
- un rilascio del cavo elettrico o un grilletto remoto (potrebbe essere chiamato anche) con meccanismo di blocco o timer
- almeno una batteria aggiuntiva per la tua fotocamera (le esposizioni lunghe e il freddo consumano rapidamente le batterie in modo da poterne eseguire due o più in una notte)
- un paraluce o sfumatura per il tuo obiettivo
Il "davvero bello da avere":non essenziale, ma sicuramente a portata di mano
- un orologio digitale o un timer (o telecomando con timer) Uso il mio iPhone
- una torcia o una piccola torcia (il tuo cellulare può funzionare in un attimo) per poter controllare le impostazioni della fotocamera e trovare un oggetto nella parte inferiore della borsa OPPURE una lampada frontale come il tipo che indossano gli escursionisti, è un'opzione migliore per il funzionamento a mani libere
- una potente torcia come una Maglite per il light painting (Io uso uno a incandescenza, il LED produrrà una luce di tono più blu)
- uno speedlight o un flash portatile l'unità può essere utilizzata anche per il light painting (non ne serve uno di fantasia, anche un vecchio Vivitar 283 o 285 andrà bene)
- custodie antipioggia per la tua borsa fotografica, la fotocamera e te stesso (il tempo può cambiare rapidamente di notte, ma puoi ottenere degli scatti fantastici in caso di maltempo se sei preparato:ti asciughi più facilmente della tua fotocamera, tienilo a mente!)
- Un amico da accompagnare. Utile se stai facendo fotografie notturne in un ambiente urbano. È qualcuno che ti aiuta a passare il tempo, ma guarda anche che la tua attrezzatura non fa crescere le gambe e se ne va mentre stai scavando nella borsa della fotocamera per qualcosa. O qualcuno che faccia la guardia all'attrezzatura della fotocamera mentre sei fuori a dipingere con la luce nella scena.
IMPOSTAZIONI DELLA FOTOCAMERA
- Formato file – scatta raw quando possibile l'illuminazione notturna può essere di colori strani
- Bilanciamento del bianco – Generalmente scelgo il bilanciamento del bianco "incandescenza" o "tungsteno" quando eseguo il light painting perché so che si equilibrerà correttamente per la mia torcia. Lascio cadere il resto della scena dove può avere un colore saggio
- Concentrati – la tua fotocamera ha difficoltà a mettere a fuoco di notte e "caccia" a meno che non trovi la messa a fuoco e la blocchi per tutte le tue esposizioni. Se la tua fotocamera ha funzionalità di messa a fuoco del pulsante posteriore, ti suggerisco di utilizzarlo, in caso contrario puoi mettere a fuoco e quindi impostarlo sulla messa a fuoco manuale in modo che non tenti di rimettere a fuoco quando premi il pulsante di scatto. Puoi provare a mettere a fuoco usando il manuale, ma tieni presente che se la tua fotocamera non può vedere al buio, nemmeno tu! Quindi, per mettere a fuoco, usa la tua torcia e, se hai un amico con te, chiedigli di illuminare la parte dell'oggetto su cui vuoi concentrarti. Quindi usa la messa a fuoco automatica e bloccala, oppure metti a fuoco manualmente e non toccarla!
- Modalità manuale o LAMPADINA – per l'esposizione impostarlo su manuale. In questo modo la fotocamera non sta cercando di indovinare l'esposizione corretta. Lo imposteremo e lo lasceremo per la maggior parte, proprio come il nostro focus. Per esposizioni superiori a 30 secondi (30″ sulla fotocamera) dovrai trovare e utilizzare l'impostazione BULB. Su molte fotocamere è subito dopo 30 secondi sulla scala della velocità dell'otturatore, in alcune c'è un'opzione B sulla ghiera modalità sopra la fotocamera.
- ISO - quanto in basso si può andare?! È qui che diventa controintuitivo perché il tuo istinto potrebbe dirti che è buio, quindi hai bisogno di un ISO più alto, giusto? Ebbene, in determinate situazioni come fotografare la luna, un cielo stellato o l'aurora boreale in cui desideri una velocità dell'otturatore più elevata, potresti aver bisogno di un ISO più elevato. Ma per questo scopo e la maggior parte delle volte sei su un treppiede è sempre meglio scegliere l'ISO più basso possibile. Il rumore nell'immagine aumenta con i cambiamenti di 3 cose:ISO più elevati, esposizioni lunghe e aree blu o scure della scena. Stiamo già spingendo i limiti dell'esposizione lunga e la notte è TUTTA blu, quindi mantenere gli ISO bassi ridurrà al minimo il rumore possibile.
TROVARE UN BUON SOGGETTO
La fotografia notturna può produrre delle immagini fantastiche, ma può essere un po' complicato trovare una posizione e comporre i tuoi scatti al buio. È meglio uscire in anticipo e trovare un punto, quindi tornarci più tardi, circa 30 minuti prima di voler effettivamente iniziare a sparare. Questo ti darà il tempo di trovarlo, prepararti ed essere pronto. Ecco alcuni suggerimenti per trovare un soggetto per la buonanotte adatto a dipingere con la luce.
- Vecchi fienili e auto e camion abbandonati nei campi fanno grandi soggetti, e spesso sono appropriati per qualche dipinto con la luce. Se devi attraversare la terra di qualcuno per arrivarci, assicurati di ottenere il permesso PRIMA di uscire. Trasgredire non è bello e potrebbe portare a molti problemi tra cui l'arresto o peggio, cosa che di certo non vuoi.
- Se vuoi fotografare la luna, le scie stellari o dipingere con la luce dovrai uscire dalla città . Potrebbe essere necessario guidare per un po' per allontanarsi abbastanza in modo che le luci della città non contaminino il tuo scatto. Poiché esporrai per diversi minuti o più, le luci della città potrebbero apparire all'orizzonte se non sei abbastanza lontano. (le luci della città sono un fattore nel mio esempio in questo articolo che mi ha dato alcune limitazioni e il fuoco arancione nel cielo – ne parleremo più avanti)
- Inizia con un soggetto più piccolo che puoi illuminare in un'unica esposizione e prosegui fino a quelli più grandi come questo camion dei pompieri o un vecchio fienile che richiederà alcuni colpi e dovrà essere compilato. Una vecchia bicicletta è un ottimo argomento di partenza. Acquistane uno in un mercatino delle pulci o in un deposito di rottami e porta il tuo oggetto di scena dove vuoi e inseriscilo nella tua scena. Ricordati solo di portarlo con te perché lo vorrai di nuovo più tardi e nemmeno i rifiuti non sono belli.
PER INIZIARE – CONFIGURAZIONE
- Installa la fotocamera sul treppiede con telecomando collegato o configurato per accendere la fotocamera
- Disattiva qualsiasi stabilizzazione dell'immagine (IS o VR) sull'obiettivo
- Disattiva la "riduzione del rumore da esposizione lunga" a meno che tu non abbia molta pazienza. Quello che fa richiede una seconda esposizione di uguale lunghezza del solo nero, quindi la unisce al tuo scatto per eliminare il rumore. Ma se stai eseguendo un'esposizione di 2 minuti, devi attendere altri 2 minuti per rivedere la tua immagine ed essere in grado di scattare di nuovo. Non lo uso e, poiché abbiamo un ISO basso, il rumore non dovrebbe essere un fattore importante
- ISO basso – idealmente 100 o 200
- Apertura:inizia intorno a f/5,6 – a seconda della scena, quindi regola da lì se desideri una profondità di campo maggiore o minore. Tieni presente che l'apertura più piccola che usi, ogni stop che chiudi raddoppia il tempo necessario per dipingere ed esporre. Quindi un'esposizione di 60 secondi a f/5.6 diventa un'esposizione di 8 minuti a f/16!
- Velocità dell'otturatore:inizia circa 60 secondi . Ho fatto abbastanza fotografie notturne per sapere che ti avvicinerà abbastanza per la maggior parte delle scene al chiaro di luna. Potrebbe essere necessario regolare più velocemente (esposizione più breve) o più a lungo, a seconda che si tratti di luna piena o di luce parassita nella scena e della luminosità della torcia.
- Messa a fuoco usando la torcia – quindi blocca la tua attenzione.
LIGHT PAINTING – COME FARLO
Fondamentalmente quello che fai imposta la tua fotocamera su Bulb, apri l'otturatore usando il tuo rilascio di blocco ed entra nella tua scena e inizia a illuminare gli oggetti nella vista della fotocamera usando la tua torcia. Sembra semplice, ma può essere piuttosto complicato ottenere la giusta quantità di luce in luoghi diversi, non farti entrare nell'immagine e ottenere comunque una buona esposizione complessiva. Ecco alcuni suggerimenti o punti di partenza, quindi devi solo sperimentare e adattarti mentre procedi.
Impostazione dell'esposizione di base
- Prima di iniziare a "dipingere", fai uno scatto di prova , senza torcia, della scena così com'è senza luce aggiuntiva aggiunta
- Rivedi quell'immagine e assicurati di avere una buona esposizione complessiva della scena, con essa forse solo un po' sul lato oscuro (l'istogramma dovrebbe essere per lo più inclinato sul lato sinistro)
- Quando sei soddisfatto dell'esposizione, regola le impostazioni in modo da avere un tempo di posa sufficientemente lungo per entrare facilmente nella scena e illuminare il soggetto con la torcia prima della chiusura dell'otturatore (almeno 30 secondi). Potrebbe essere necessario passare a un'apertura più piccola per farlo.
- Una volta che sai che la tua esposizione e la tua velocità dell'otturatore è di almeno 30 secondi, puoi iniziare . Se puoi portare un amico con te, può premere il pulsante di scatto per te, così puoi entrare e uscire dalla scena senza tornare alla fotocamera dopo ogni scatto per premerla di nuovo. Oppure un telecomando wireless è utile anche qui.
Il mio primo scatto per stabilire l'esposizione di base. ISO 100, f/5.6 per 30 secondi.
Aggiunta della torcia:suggerimenti per il light painting
- Per mantenerti invisibile, assicurati sempre che la torcia sia puntata sul soggetto , e che non ti illumini, anche gli abiti scuri aiutano. Continua anche a muoverti durante l'intera esposizione. Non rimanere fermo in un posto per più di un paio di secondi o ti mostrerai come un fantasma in quel punto.
- Non puntare la torcia indietro verso la fotocamera , a meno che tu non voglia quelli che io chiamo "insetti leggeri". A volte puoi usare quella tecnica apposta per creare strisce di luce e delineare il tuo soggetto, e anche questo può funzionare bene. Guarda l'immagine del piccolo carro rosso sopra per un esempio di insetti luminosi. Credo di aver accidentalmente acceso la mia lampada frontale mentre dipingevo e questo creava gli insetti luminosi, ma in un certo senso mi è piaciuto, quindi l'ho tenuto. Gli incidenti felici sono fantastici!
- Mantieni la luce in movimento per tutto il tempo in modo da non creare linee dure o punti luminosi. Mi piace tracciare i contorni della forma del mio soggetto o di parti di esso. Scopri cosa funziona per te.
- Per un aspetto più definito e astratto del tuo light painting devi avvicinarti DAVVERO all'argomento! Con ciò intendo a circa 1-2 piedi di distanza dal soggetto. SÌ, entrerai subito in scena. Ma se continui a muoverti e mantieni la luce in movimento, non apparirai nella foto. (vedi il b/n della vecchia baracca sopra per un esempio di questo aspetto e tecnica). Assicurati anche che il raggio della tua torcia sia focalizzato su una piccola area:ecco perché mi piacciono i Maglite, si concentrano su un piccolo punto.
- Per una luce più ampia e uniforme, mantieni il raggio della torcia ampio e allontanati dal soggetto un po '(4-8 piedi) e illuminalo di lato per creare una bella luce incrociata e texture sul soggetto. (vedi l'immagine a colori della vecchia baracca di legno qui sotto per un esempio di questo effetto)
Luce dipinta da pochi metri di distanza dalla baracca con una torcia a fascio più ampio
VISUALIZZA LA TUA IMMAGINE E FAI TUTTO DI NUOVO
Ai tempi del cinema, dipingere con la luce era molto più difficile. Non c'era modo di determinare se una qualsiasi delle esposizioni fosse corretta o meno. Per dipingere un'intera scena dovevi farlo bene in un fotogramma o esposizione. Ora con il digitale abbiamo il vantaggio di testare e vedere cosa stiamo facendo e di compensare lo scatto successivo. Puoi persino dipingere una scena in più fasi o sezioni e costruirle tutte in un'unica immagine in un secondo momento in Photoshop. Tratterò come farlo nella seconda parte.
Le cose che vuoi cercare nella tua prima immagine sono:
- Come hai fatto a dipingere con la torcia elettrica ? Se era troppo luminoso in un'area e non abbastanza luminoso in un'altra, sii consapevole di quanto tempo trascorri in un punto e regola di conseguenza.
- Se nel complesso è troppo scuro o chiaro, potrebbe essere necessario regolare il tempo di esposizione o il diaframma.
- Se la torcia non viene visualizzata abbastanza bene potresti aver bisogno di un tempo di esposizione più lungo (basta passare da 30 secondi a 60 e riprovare) per permetterti di dipingere più lentamente e coprire meglio più aree.
- Se vuoi una luce più uniforme , eseguire il backup e utilizzare un raggio più ampio.
- Sese vuoi che sia più mirato e come i contorni, avvicinati.
- Hai riscontrato qualche bug leggero non volevi? (spegni la lampada frontale!)
- Hai avuto un fantasma di te stesso o una parte del corpo?
- In genere cerca eventuali problemi o aree che vuoi correggere. Prendi nota e fallo ancora, ancora, e ancora, finché non sei soddisfatto.
Imposta la visualizzazione di quanto mi sono avvicinato al camion dei pompieri
FARE UN COMPOSITO DI IMMAGINI MULTIPLE – SCATTARE PER ESSO
Ora che sei pronto per passare a un soggetto più grande, vedremo come scattare più immagini dello stesso soggetto, in modo da poterle unire insieme in Photoshop in un secondo momento. L'UNICA cosa che farai in modo diverso da quello che hai appena fatto nelle lezioni sopra – è dipingere l'argomento in sezioni. Questo è tutto!
Per l'immagine del camion dei pompieri ho effettivamente scattato circa 30 esposizioni diverse. Non ho finito per usarli tutti, ma volevo assicurarmi di avere la mia base coperta e di avere opzioni. Questo è il bello di metterli insieme in seguito:NON devi renderlo perfetto in un colpo solo! Diamo un'occhiata ad alcune delle mie immagini di quello scatto.
Illuminare la zona posteriore dove si trovano i tubi flessibili e il pneumatico posteriore
Illuminando il pannello laterale e il predellino, nota come ho evidenziato alcune aree
Accendere la griglia anteriore e i fari:per far sembrare che i fari siano accesi, metti la torcia fino al vetro e ruotala per un po'. Noti i bug di luce a destra qui? Ce ne occuperemo nella seconda parte.
Illuminare le finestre dall'interno! Anche un po' del ramo dell'albero.
Illuminare la recinzione dietro il camion per separarlo
Accendendo la luce ciliegia che ne fa un camion dei pompieri! Non dimenticare i dettagli come questo!
Accendendo la "ciliegia" da dietro per farla brillare di rosso
Ti viene l'idea vero? Coprilo bene, quindi, per sicurezza, fallo di nuovo. Penso che fossimo lì (mio marito faceva il pulsante, io ho acceso la torcia) per circa un'ora e mezza solo a fare questo scatto. Era un soggetto così unico e avevamo il pieno permesso di essere lì e fotografarlo di notte che volevo trarne pieno vantaggio. Che sia stata una bella serata e questa roba è così divertente per me che una volta che ho iniziato, perdo la cognizione del tempo.
Conclusione
Bene, sono stato un po' prolisso su questo tutorial, spero che tu sia ancora con me. Volevo assicurarmi che avessi tutti i dettagli di cui hai bisogno per uscire e provare tu stesso. Mi aspetto che tu lo faccia e sia pronto con alcune immagini per la seconda parte quando faremo più scatti e li combineremo per ottenere qualcosa che assomigli a questo alla fine.
Passaggi del piano d'azione
- prendi l'attrezzatura giusta
- trova un buon soggetto, ottieni il permesso se necessario
- configura la videocamera utilizzando le impostazioni iniziali
- scatta la tua foto di prova dell'esposizione di base
- aggiungi la torcia e il light painting
- rivedi e continua
SCOPRI LA PARTE 2 DI QUESTA SERIE QUI
“1956 Le France Pumper” Corpus Christi, Texas