i. Comprendere le basi:
* Legge quadrata inversa: Questo è cruciale. L'intensità della luce diminuisce con il quadrato della distanza. Sposta il flash due volte più lontano e ottieni un quarto della luce. Questo è il motivo per cui piccoli cambiamenti nella distanza del flash fanno una grande differenza.
* Modificatori di luce: Queste modella e controllano la luce dal tuo flash, rendendola più morbida, più direzionale o più diffusa. Sono i tuoi migliori amici.
* Luce ambientale: Non ignorare la luce esistente nella scena! Può integrare il tuo flash e aggiungere profondità alle tue immagini.
* Impostazioni della fotocamera: Comprendere la velocità ISO, Aperture e Shutter è la chiave.
ii. Attrezzatura essenziale:
* flash: Un luce di velocità (on-fotocamera o off-camera) è il più comune.
* Stand Light: Necessario per il posizionamento flash off-camera.
* Modificatore: Scegli in base all'effetto desiderato (vedere la sezione IV di seguito).
* trigger (se si utilizza off-camera): Un grilletto wireless per sparare il flash da remoto.
iii. Impostazioni della fotocamera:
* Spara in modalità manuale (M): Questo ti dà il controllo completo.
* Iso: Inizia con un ISO basso (ad es. 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta se necessario per illuminare la luce ambientale, ma essere consapevole dei livelli di rumore.
* Apertura:
* * Apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4):* crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Buono per un aspetto più sognante e artistico.
* * Apertura più stretta (ad es. F/8, f/11):* fornisce una maggiore profondità di campo, mantenendo sia il soggetto che lo sfondo più nitido. Utile per i ritratti ambientali in cui lo sfondo è importante.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale.
* * Velocità dell'otturatore più veloce:* oscura lo sfondo. Usalo se vuoi enfatizzare il flash.
* * Velocità dell'otturatore più lenta:* illumina lo sfondo. Usalo per bilanciare il flash con la luce ambientale o addirittura lascia entrare un po 'di movimento. Non andare al di sotto della velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo).
* Modalità flash: Imposta il tuo flash su TTL o manuale.
* * TTL (attraverso l'obiettivo):* Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla luce che legge attraverso l'obiettivo. Buono per principianti e situazioni in cui l'illuminazione sta cambiando rapidamente. Spesso ha bisogno di una compensazione dell'esposizione.
* * Manuale:* si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 di potenza). Questo ti dà i risultati più coerenti una volta che lo si compongono. Usa un misuratore di luce per la precisione o lo scimpanzé e regola in base al tuo LCD.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco in modo che corrisponda al tuo flash (di solito "flash" o "luce del giorno").
IV. Posizionamento e modificatori del flash (la chiave per il successo!):
* Flash sulla fotocamera (meno ideale, ma può funzionare in un pizzico):
* * Bare Flash:* Crea ombre aspre e luci poco lusinghiere. Generalmente evita a meno che tu non stia andando per un aspetto specifico e ad alto contrasto.
* * Capo diffusore o buttafuori:* diffonde la luce, ammorbidendo le ombre. Punta il flash verso l'alto o verso un soffitto bianco o un muro per rimbalzare la luce. Funziona meglio in camere piccole e luminose.
** Flash Bracket:** eleva il flash sopra l'asse dell'obiettivo, riducendo leggermente le ombre rosse e ammorbidendo.
* flash off-camera (molto più versatile):
* Angolo di 45 gradi: Posizionare il flash con un angolo di 45 gradi al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo crea un'illuminazione classica e lusinghiera. Regola leggermente l'angolo per effetti diversi.
* Modificatori: Qui è dove accade la magia!
* * Ombrello (sparatutto o riflettente):* fornisce illuminazione morbida e uniforme. Gli ombrelli riflettenti (argento o bianco) sono più efficienti.
** SoftBox:** crea una luce più controllata e direzionale di un ombrello, con bordi più morbidi. I softbox rettangolari sono buoni per gli scatti a tutto il corpo.
** Dish di bellezza:** Produce una luce più focalizzata e croccante con una graduale ricaduta. Buono per i ritratti che enfatizzano la consistenza della pelle.
* * Bare lampadina:* può essere utilizzato per riempire l'area di luce, ma può anche creare ombre aggressive. A volte usato con gel per effetto creativo.
** Snoot:** Crea un raggio di luce stretto, perfetto per evidenziare aree specifiche (capelli, occhi, ecc.).
** Grids:** Attacca a softbox o riflettori per controllare la diffusione della luce e ridurre la fuoriuscita.
v. Tecniche di illuminazione:
* Setup a una luce (classica e versatile):
* Posizionare il flash di lato e leggermente di fronte al soggetto (angolo di 45 gradi). Usa un softbox o un ombrello per la luce morbida.
* Regola la potenza del flash per bilanciare il flash con la luce ambientale.
* Per un aspetto più drammatico, piume la luce puntando il bordo della sorgente luminosa verso il soggetto.
* illuminazione Rembrandt:
* Posizionare la luce con un angolo di 45 gradi, abbastanza alto da creare un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Il viso del soggetto dovrebbe essere leggermente allontanato dalla luce.
* Questo crea un ritratto lunatico e drammatico.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount):
* Posizionare la luce direttamente davanti e leggermente sopra il soggetto. Questo crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Usa un riflettore sotto il viso del soggetto per riempire le ombre. Questa è una luce lusinghiera per molte forme del viso.
* retroilluminazione:
* Posiziona il flash dietro il soggetto, puntando verso la fotocamera. Questo crea un effetto alone e separa il soggetto dallo sfondo.
* Probabilmente dovrai aumentare significativamente la potenza del flash.
* Usa un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul viso del soggetto.
* Usando le pareti come riflettori:
* Posiziona il soggetto vicino a una parete luminosa e rimbalza il flash dal muro sul soggetto. Questo crea una grande fonte di luce morbida.
vi. Suggerimenti per il successo:
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse posizioni e modificatori del flash per vedere come influenzano la luce. Scatta molte foto!
* Inizia semplice: Non cercare di fare troppo in una volta. Padroneggiare le basi della fotografia a una luce prima di passare a configurazioni più complesse.
* Presta attenzione alle ombre: Le ombre sono importanti quanto i punti salienti. Definiscono la forma e la forma del soggetto.
* Guarda lo sfondo: Assicurati che lo sfondo non sia distratto. Usa un'ampia apertura per sfocare lo sfondo o scegli uno sfondo semplice e ordinato.
* Feathing the Light: Invece di puntare il flash direttamente sul soggetto, prova a piume di luce puntando il bordo della sorgente luminosa verso di loro. Questo può creare un aspetto più morbido e più piacevole.
* I riflettori sono tuo amico: Anche con un flash, un riflettore può fare una grande differenza. Usalo per riempire le ombre e aggiungere luce agli occhi.
* post-elaborazione: Usa il software di post-elaborazione (Photoshop, Lightroom, ecc.) Per perfezionare le immagini. Regola la luminosità, il contrasto, l'equilibrio bianco e il colore secondo necessità.
* Comunicare con il tuo soggetto: Fai sentire il tuo soggetto a proprio agio e rilassato. Dai loro indicazioni chiare e fornisci un feedback positivo.
* Shoot legato: Collega la fotocamera a un computer in modo da poter rivedere le immagini su uno schermo più grande ed effettuare regolazioni.
vii. Problemi e soluzioni comuni:
* ombre aspre: Utilizzare un modificatore di luce più grande o spostare il flash più vicino al soggetto. Usa un riflettore per riempire le ombre.
* Eye rosso: Utilizzare una staffa flash per sollevare il flash sopra l'asse dell'obiettivo.
* Spot caldi: Sposta la luce più lontano o usa un diffusore.
* illuminazione irregolare: Posiziona attentamente la luce e usa un riflettore per rimbalzare la luce sulle aree più scure.
* sfondo troppo scuro: Abbassa la velocità dell'otturatore per consentire una luce ambientale nell'immagine. Aumenta la potenza del flash.
* sfondo troppo luminoso: Solleva la velocità dell'otturatore per scurire lo sfondo.
Comprendendo questi principi e praticando la tua tecnica, puoi creare splendidi ritratti con un solo flash. Buona fortuna e divertiti!