Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash Photography è una potente tecnica utilizzata per migliorare i tuoi ritratti, soprattutto quando si tratta di difficili situazioni di illuminazione come la luce solare dura, i cieli nuvolosi o le impostazioni interne. Utilizza essenzialmente la luce artificiale (il tuo flash) per "riempire" le ombre e creare un'immagine più bilanciata e lusinghiera. Non si tratta di far saltare il soggetto con una luce prepotente, ma piuttosto sottilmente migliorare la luce esistente.
Ecco una guida completa su come ottenere bellissimi ritratti usando Fill Flash:
1. Comprensione della necessità di Fill Flash:
* Diretta luce solare: Crea ombre profonde e poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Riempire il flash ammorbidisce queste ombre.
* Cieli nuvolosi: Mentre apparentemente "morbido", la luce nuvolosa può essere piatta e mancanza di dimensione. Fill Flash aggiunge un pizzico di scintillio agli occhi e mette in evidenza le caratteristiche del viso.
* retroilluminazione: Quando il soggetto è retroilluminato, il loro viso può essere sottoesposto. Riemping Flash bilancia l'esposizione tra il soggetto e lo sfondo.
* illuminazione interna: Spesso debole, giallo/arancione o incoerente. Fill Flash fornisce una sorgente di luce più coerente e lusinghiera.
2. Equipaggiamento:
* Camera con flash integrato (flash pop-up): Buono per principianti e comodi, ma spesso produce luce dura e diretta. Diffonderlo è cruciale (vedi passaggio 6).
* Flash esterno (Speedlight): Più potente e versatile. Consente un maggiore controllo sull'uscita flash, le capacità di rimbalzo flash e il trigger off-camera.
* Flash DiffUrers: Essenziale per ammorbidire la luce, indipendentemente dal tipo di flash. Le opzioni includono:
* SoftBoxes: Diffuseri più grandi che creano una luce molto morbida e uniforme (solitamente utilizzati con lampi esterni).
* ombrelli: Simile ai softbox ma spesso più portatili.
* Benders/riflettori flash: Modellare la luce e rimbalzarla sul soggetto.
* Caps/Domes Diffuser: Diffusori più piccoli che si attaccano direttamente al flash.
* Opzioni fai -da -te: La carta tissutale, la carta da traccia o persino un sacchetto di plastica bianco possono essere utilizzati in un pizzico.
* Stand Light (per flash off-camera): Necessario per configurazioni flash off-camera.
* trigger flash wireless (per flash off-camera): Ti permette di licenziare il flash da remoto.
* Grey Card: Utile per impostare un bilanciamento del bianco accurato, specialmente quando si mescolano la luce naturale e artificiale.
3. Mastering Flash Modes and Impostas:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera mette automaticamente la scena e regola la potenza flash per un'esposizione corretta. Ottimo per principianti e situazioni in cui l'illuminazione cambia rapidamente.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Regola la potenza flash determinata dal TTL. Usalo per perfezionare l'effetto di riempimento del flash (di solito inizia con le fermate -1 o -2).
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash. Offre il massimo controllo ma richiede più esperienza. Utilizzare un misuratore di flash o una prova ed errore per determinare l'impostazione di potenza corretta.
* Lock di esposizione flash (fel): Ti consente di misurare l'esposizione al flash su una parte specifica della scena (ad esempio, la faccia del soggetto) e bloccare l'impostazione, anche se si ricompri.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare il flash con velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Utile per sparare spalancati alla luce del sole.
4. Tecniche di Flash Flash di base:
* Flash sulla fotocamera (diretto): L'approccio più elementare, ma spesso produce luce dura.
* Potenza flash inferiore: Ridurre in modo significativo la potenza flash (ad esempio, da -1 a -3 interrompe FEC in modalità TTL o un'impostazione a bassa potenza in modalità manuale).
* diffondere la luce: Utilizzare un diffusore flash per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aggressive.
* Flash sulla fotocamera (rimbalzato): Ango il flash verso l'alto o sul lato e rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Crea luce più morbida e più lusinghiera. Richiede una superficie riflettente.
* superfici bianche o di colore chiaro: Per risultati ottimali, rimbalzare da una superficie bianca o di colore chiaro. Evita le superfici colorate, poiché tinteranno la luce.
* Aumenta la potenza del flash: Il rimbalzo della luce riduce la sua intensità, quindi dovrai aumentare la potenza del flash di conseguenza.
* Flash Off-Camera: La tecnica più versatile, che consente di posizionare il flash per un'illuminazione ottimale.
* Angolo e distanza: Sperimenta l'angolo e la distanza del flash per controllare la direzione e l'intensità della luce.
* Modificatori: Usa softbox, ombrelli o altri modificatori per modellare e ammorbidire la luce.
5. Passaggi pratici nel campo:
1. Mettere la luce ambientale: Imposta la velocità di apertura e otturatore in base alla luce ambientale. Punta a uno sfondo leggermente sottoesposto (ad esempio, da -0,5 a -1 stop). Questo aiuta il soggetto a distinguersi.
2. Imposta il tuo flash su modalità di riempimento: Utilizzare TTL con FEC negativo (in genere da -1 a -3 fermate) come punto di partenza.
3. Fai una prova di prova: Valuta i risultati e regola il FEC di conseguenza. Se le ombre sono ancora troppo difficili, ridurre ulteriormente il FEC (più negativo). Se il flash è appena evidente, aumentare il FEC (meno negativo).
4. Regola se necessario: Continua a regolare la posizione FEC e/o Flash fino a raggiungere l'effetto desiderato.
6. Diffusione della luce:la chiave per un grande riempimento flash
* Perché diffondere? Direct Flash crea ombre aspre, luci soffocate e occhio rosso. La diffusione diffonde la luce, ammorbidendo le ombre e creando un aspetto più naturale.
* Opzioni di diffusione:
* Diffusori integrati: Molti flash hanno un pannello di diffusore estraibile. Sebbene meglio di niente, offrono una diffusione limitata.
* Diffusori esterni: Softbox, ombrelli, flash Benders e Domes Diffuser offrono una diffusione superiore.
* Diffuseri fai -da -te: Soluzioni creative come la traccia di tracciamento della carta o la carta tissutale sul flash possono funzionare in un pizzico.
7. Suggerimenti avanzati:
* White Balance: Quando si utilizza Flash, impostare il bilanciamento del bianco su "flash" o "personalizzato" (usando una scheda grigia). Ciò garantisce una resa accurata del colore.
* Strategie di retroilluminazione: Nelle situazioni retroilluminate, usa Fill Flash per far apparire l'esposizione sul viso del soggetto. Potrebbe essere necessario aumentare leggermente la potenza del flash per bilanciare l'esposizione.
* Feathing the Light: Ango il flash in modo che il bordo della trave di luce cada sul soggetto. Questo crea una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
* illuminazione del rapporto: Sperimenta diversi rapporti di luce flash-a-ambience per creare diversi stati d'animo ed effetti.
* Flash off-camera con modificatori: Ciò consente un controllo preciso sulla direzione della luce, la forma e l'intensità, portando a risultati dall'aspetto professionale.
* Pratica: La chiave per padroneggiare il flash di riempimento è pratica. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.
8. Errori comuni da evitare:
* sopravvivere il soggetto con flash: L'obiettivo è * riempire * le ombre, non sopraffare la luce ambientale. Inizia con una bassa potenza del flash e regola se necessario.
* Ignorare la luce ambientale: La luce ambientale è il fondamento della tua immagine. Utilizzare il flash di riempimento per migliorare, non sostituire, esso.
* Dimenticando di diffondere: Il flash diretto è quasi sempre poco lusinghiero. Usa sempre un diffusore per ammorbidire la luce.
* Non regolare FEC: FEC è lo strumento principale per il controllo dell'uscita flash. Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni.
* sparare all'angolo sbagliato: Evita di sparare al sole. Se è necessario, utilizzare Fill Flash per compensare la retroilluminazione.
in conclusione, Fill Flash è una tecnica essenziale per la fotografia di ritratto. Comprendendo i principi della luce, padroneggiando le tue impostazioni flash e praticando regolarmente, puoi creare ritratti belli e lusinghieri in una vasta gamma di condizioni di illuminazione. Non aver paura di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e la tua visione. Buona fortuna!