1. Pianificazione e attrezzatura:
* Camera: Qualsiasi DSLR, fotocamera mirrorless o anche un buon smartphone con funzionalità di controllo manuale funzionerà. La chiave è essere in grado di controllare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO.
* Lens: Una lente ritratto è l'ideale. Qualcosa nella gamma da 50 mm a 135 mm è un buon punto di partenza. Lunghezze focali più lunghe (85 mm, 100 mm, 135 mm) tendono a comprimere bene le caratteristiche e creare una prospettiva più lusinghiera. Tuttavia, qualsiasi obiettivo che consente di controllare la profondità di campo può funzionare.
* Fonte luminosa: Questo è l'elemento più cruciale. Hai bisogno di una sorgente di luce controllabile che puoi dirigere e modificare. Le opzioni includono:
* Studio Strobe (Speedlight/Flash): Offre il maggior numero di energia e controllo. Avrai anche bisogno di un grilletto per licenziarlo da remoto.
* Luce continua: Pannelli a LED, riflettori o persino lampade forti possono funzionare. La luce continua è più facile vedere immediatamente l'effetto, ma può richiedere impostazioni ISO più elevate in alcune situazioni.
* Luce naturale (attentamente controllata): Può essere usato se si dispone di una finestra con luce direzionale e può bloccare l'altra luce ambientale.
* Modificatore di luce (altamente raccomandato): I modificatori modellano la luce e controllano la sua diffusione e morbidezza.
* SoftBox: Crea una luce morbida e diffusa che è lusinghiera per i ritratti.
* ombrello: Un'opzione più conveniente che offre una luce più ampia e più morbida.
* Piatto di bellezza: Crea una luce focalizzata e leggermente più dura con uno sguardo firma.
* Snoot/Grid: Dirige la luce in un raggio molto stretto, creando luci drammatiche.
* Sfondo nero: Questo è ciò che fa funzionare l'effetto.
* Sfondo in tessuto: Velvet nero, mussola o persino un grande pezzo di feltro nero funziona bene. Il velluto è molto efficace nell'assorbimento della luce.
* Fronte di carta nera: I rotoli di carta senza soluzione di continuità forniscono una superficie liscia e senza rughe.
* Dark Wall: Se hai un muro molto buio e non riflettente, può funzionare in un pizzico.
* Stand Light: Per tenere la tua fonte di luce.
* Opzionale:
* Riflettore: Per rimbalzare la luce nelle ombre.
* Misuratore di luce: Per letture precise di esposizione (utile, ma non essenziale).
* Luce per capelli: Una luce separata per illuminare i capelli e separare il soggetto dallo sfondo.
2. Impostazione della scena:
* Posizionare lo sfondo: Posiziona il tuo sfondo nero a una buona distanza dal soggetto (almeno 6-8 piedi è l'ideale). Questo è fondamentale. Vuoi impedire a qualsiasi luce di versare sullo sfondo. Più lontano, meno è probabile che lo sfondo è di raccogliere luce.
* Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto davanti allo sfondo, abbastanza lontano in modo che la luce che usi per illuminare il soggetto non si riversa sullo sfondo.
* Posiziona la tua luce: Il posizionamento della tua luce è la chiave per creare l'aspetto desiderato. Ecco alcune opzioni comuni:
* Setup a una luce (classico): Posiziona leggermente la luce sul lato del soggetto, angolato verso il loro viso. Sperimenta l'angolo e la distanza per ottenere il modello ombra desiderato.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount): Posiziona la luce direttamente davanti al soggetto, leggermente sopra e angolato. Questo crea un'ombra simmetrica sotto il naso (simile a una farfalla). Usa un riflettore sotto il soggetto per riempire le ombre.
* illuminazione Rembrandt: Posiziona la luce ad un angolo di 45 gradi sul soggetto, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Luce per capelli (opzionale): Se si utilizza una luce per capelli, posizionalo dietro il soggetto, indicando la parte posteriore della testa. Questo crea un punto culminante che separa i capelli dallo sfondo nero.
* Controllo della luce ambientale: Spegnere o ridurre al minimo tutte le altre fonti di luce nella stanza. Vuoi controllare completamente la luce. Chiudere le tende, spegnere le luci amiche, ecc.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Spara in modalità manuale (M): Questo ti dà il controllo completo sulla tua esposizione.
* Apertura:
* Apertura larga (ad es. F/2.8, f/4, f/5.6): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e enfatizzando il soggetto.
* Apertura più piccola (ad es. F/8, f/11): Aumenta la profondità di campo, garantire che più soggetto sia a fuoco. Scegli in base all'aspetto desiderato e al numero di persone nella foto. Per una sola persona, di solito è preferita un'apertura più ampia.
* Velocità dell'otturatore: Inizia con una velocità dell'otturatore che si sincronizza con il flash (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo - controlla il manuale della fotocamera). Se si utilizza la luce continua, regola la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata. Senza flash e bassa luce ambientale, la velocità dell'otturatore potrebbe essere inferiore (cioè più lunga). Questo va bene, ma tieni presente che se la velocità dell'otturatore è troppo lenta, il soggetto deve rimanere fermo o vedrai il movimento sfocato.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore. Sollevalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco per abbinare la tua fonte di luce (ad es. Flash, tungsteno, luce del giorno, ecc.). Puoi anche sparare in grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Modalità Focus: Usa Autofocus a punto singolo (AF-S o One-Shot) e concentrati sugli occhi del soggetto.
* Modalità di misurazione: La misurazione spot o la misurazione parziale possono essere utili per evitare la fotocamera che cerca di illuminare l'intera scena perché è per lo più nera.
4. Prendendo il tiro e raggiungendo un vero sfondo nero:
* Fai un colpo di prova: Fai una prova con il soggetto in posizione.
* Valuta l'esposizione:
* Soggetto troppo luminoso: Riduci la potenza della sorgente luminosa, riduci l'ISO o usa un'apertura più piccola.
* soggetto troppo oscuro: Aumenta la potenza della tua fonte di luce, aumenta l'ISO o usa un'apertura più ampia.
* Sfondo non abbastanza nero: Questa è la chiave. La cosa più importante è assicurarsi che nessuna luce stia cadendo sullo sfondo.
* Potenza della luce inferiore: La prima cosa da provare è abbassare il potere della tua luce.
* Spostare ulteriormente il soggetto e la luce dallo sfondo: Spostare il soggetto e la luce in avanti aiuteranno la luce a cadere solo sul soggetto e non sullo sfondo.
* Feather the Light: Il piume implica la pesca della luce in modo che la parte più luminosa del raggio cada proprio di fronte al soggetto e il bordo del raggio si riversa su di loro. Questo può aiutare a ridurre la fuoriuscita di luce sullo sfondo.
* Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo: La distanza è il tuo amico qui.
* Assicurati che non ci sia una luce che rimbalza sullo sfondo: Controlla le pareti o gli oggetti di colore chiaro nelle vicinanze che potrebbero riflettere la luce sullo sfondo. Coprili con tessuto scuro o spostali di mezzo.
* Regola e riprende: Regola le tue impostazioni e la luce fino a raggiungere l'esposizione desiderata e uno sfondo veramente nero.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti darà la massima flessibilità nel post-elaborazione.
5. Post-elaborazione (opzionale ma consigliato):
* Regola l'esposizione: Attivare l'esposizione complessiva se necessario.
* Regola il contrasto: Aumenta il contrasto per far risaltare l'argomento ancora di più.
* Dodge and Burn: Alleggerisci i luci e le ombre scure per una dimensione aggiunta.
* Correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco, la saturazione e la tonalità per ottenere la tavolozza dei colori desiderata.
* Ritocco: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni.
* Regolazione del punto nero: Nella maggior parte del software di fotoritocco, c'è una regolazione del punto nero. Questo può oscurare i neri in un'immagine per renderli "vere nere".
* Crop: Ritagliare l'immagine sulla composizione desiderata.
Suggerimenti e trucchi:
* Comunicare con il tuo soggetto: Dirigi il soggetto a posare in modo naturale ed esprimi l'emozione a cui stai mirando.
* Sperimenta con modificatori di luce: Prova diversi modificatori di luce per vedere come influenzano l'aspetto dei tuoi ritratti.
* Usa una luce per capelli con parsimonia: Troppa luce per capelli può rendere i capelli innaturali.
* La pratica rende perfetti: Non aver paura di sperimentare e provare diverse tecniche. Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare splendidi ritratti con uno sfondo nero.
* Controlla il tuo istogramma: Guarda il tuo istogramma nello schermo LCD della fotocamera o in post-elaborazione. Un istogramma che viene spinto a sinistra indica molti pixel scuri, che è quello che vuoi per uno sfondo nero.
Seguendo questi passaggi e praticando, puoi creare ritratti dall'aspetto professionale con uno sfondo nero drammatico che farà risaltare i tuoi soggetti. Buona fortuna!