i. Principi di base:The Big Picture
* La comunicazione è la chiave: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, * parla * con il tuo argomento. Costruisci un rapporto, spiega l'umore che stai cercando di catturare e chiedi la loro personalità. Un modello comodo e comprensivo sarà molto più ricettivo alla direzione.
* Scopo e contesto: Qual è lo scopo della foto? È per un colpo alla testa aziendale, un editoriale di moda, un ritratto casuale o qualcos'altro? Lo scopo detterà lo stile generale e le pose specifiche.
* L'illuminazione è il tuo amico (o nemico): Comprendi come la luce scolpisce il viso e il corpo. Usalo per enfatizzare le funzionalità che desideri evidenziare e de-enfatizzare gli altri. La luce dura può accentuare le caratteristiche maschili (mascella, zigomi), mentre la luce morbida può creare una sensazione più accessibile.
* naturale è meglio (di solito): Evita pose troppo inventate o imbarazzanti. Punta a un aspetto naturale e credibile, anche se stai guidando strategicamente l'argomento.
* La tecnica del triangolo: Nella fotografia, i triangoli creano composizioni dinamiche e visivamente interessanti. Cerca (o crea) triangoli nel corpo:lo spazio tra le braccia e il busto, l'angolo delle gambe, l'inclinazione della testa.
* angoli e linee: Angoli acuti e linee forti (come una mascella definita o una schiena dritta) spesso trasmettono forza e fiducia. Le linee più morbide possono suggerire accettabilità o vulnerabilità.
* Il comfort è fondamentale: Un modello scomodo è un modello rigido. Assicurati di essere fisicamente comodi (la posa non è dolorosa) e emotivamente comode (non si sentono autocoscienti).
ii. Tecniche di posa:le cose pratiche
* testa e faccia:
* Jawline: Una mascella forte è spesso considerata una caratteristica maschile. Chiedi al soggetto leggermente sporgere il mento in avanti e giù per definirlo. * Sii sottile!* Esagerato sembra innaturale. (Pensa a una tartaruga che spunta leggermente la testa.)
* Squinching: Lo "squinch" (strabrandosi leggermente con la palpebra inferiore più della tomaia) crea uno sguardo più sicuro e coinvolgente negli occhi. Aiuta anche a evitare l'aspetto "Deer nei fari". Pratica con il modello.
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa può aggiungere interesse e personalità. Inclinarsi * lontano * dalla luce può lievitare il viso; Inclinando * verso * La luce può illuminare gli occhi.
* distogliendo lo sguardo: L'aspetto leggermente off-camera può creare un senso di mistero o contemplazione. Può anche essere utile se il soggetto è autocosciente sul contatto visivo diretto.
* Contatto per gli occhi diretti: Il contatto visivo diretto è potente. Trasmette fiducia e invita lo spettatore nell'immagine. Usalo con parsimonia e con intenzione.
* Considerazioni sui peli del viso: Il modo in cui i peli del viso vengono disegnati avranno un impatto sulla posa. Sii consapevole di come interagisce con la luce.
* Busto e spalle:
* spalle indietro (ma rilassate): Una buona postura è essenziale. Avere il soggetto in piedi con le spalle indietro, ma assicurati che non siano tesi. Rotolare le spalle avanti e indietro può aiutare.
* Anganizzazione del corpo: Evita di avere il soggetto che si trova direttamente verso la fotocamera a meno che tu non desideri un ritratto molto formale e diretto. La pesca leggermente del corpo (45 gradi è un buon punto di partenza) è più lusinghiero e dinamico.
* Shift di peso: Spostare il peso a una gamba crea una posizione più rilassata e naturale. Aggiunge anche una curva sottile al corpo.
* Crossing Arms (con cautela): Attraversare le braccia può trasmettere fiducia, ma può anche apparire difensivo o chiuso. Usalo con parsimonia e presta attenzione al linguaggio del corpo. Attraversare vagamente le braccia è generalmente meglio che attraversarle strettamente. Considera di attraversare solo un braccio davanti al corpo.
* Mani in tasche: Una posa classica e casual. Assicurati che le mani non siano serrate o scavano troppo in profondità. Lasciare i pollici fuori dalle tasche può sembrare più rilassato. Inoltre, prova a mettere solo una mano in tasca.
* appoggiato: Appoggiarsi contro un muro, un albero o un altro oggetto può creare una posa rilassata e naturale. Assicurati che la snella sia sottile e che il soggetto non sia piena.
* La posizione di alimentazione: Una posizione più ampia con le spalle crea il dominio.
* Mani e braccia:
* Le mani dovrebbero fare qualcosa: Evita di avere le mani sospese inerte. Dai loro uno scopo:tenere un oggetto, appoggiare su un'anca, toccare il viso, ecc.
* Mani rilassate: Le mani tese sembrano innaturali. Chiedi al soggetto di rilassare consapevolmente le mani e le dita. Curce leggermente le dita può aiutare.
* Mani nei capelli: Una posa maschile che può esprimere vulnerabilità o fiducia.
* Gesturing: Se il soggetto parla o si impegna in un'attività, catturare i gesti naturali delle loro mani.
* gambe e piedi:
* Stance: Una posizione più ampia generalmente trasmette più fiducia e potere. Una posizione più stretta può essere più rilassata o casual.
* Posizionamento del piede: Presta attenzione alla direzione in cui i piedi stanno puntando. La pesca leggermente di un piede può aggiungere interesse.
* Le gambe di attraversamento (quando sedute): Attraversare le gambe può essere una posa rilassata e sicura di essa sedute.
* Walking: Cattura del movimento.
* POSSE SEDE:
* Appoggiarsi in avanti: Appoggiarsi leggermente in avanti può creare una posa più coinvolgente e attenta.
* braccia sulle ginocchia: Una posa classica e confortevole.
* Slouching (con intenzione): Un leggero slouch può trasmettere un atteggiamento rilassato o casual, ma evitare l'eccessivo sconfine, che può sembrare sciatto.
* gambe incrociate: Attraversare le caviglie può creare un aspetto rilassato.
* Azione posa:
* Movimento di cattura: Le foto di uomini che fanno le cose possono essere molto coinvolgenti. Pensa a sport, hobby, lavoro, ecc.
* Autenticità: Assicurarsi che l'attività appaia naturale. Se è uno sport, assicurati che sembrino sapere cosa stanno facendo.
* Considera la storia: Quale storia stai raccontando con l'azione?
iii. Idee di posa specifiche (con esempi):
* La posizione sicura: In piedi alto con le spalle all'indietro, corpo leggermente angolato, mani in tasche o appoggiarsi sui fianchi, contatto visivo diretto o apparire leggermente fuori dalla fotocamera.
* la magra rilassata: Appoggiandosi contro un muro o un albero, il peso si è spostato su una gamba, le braccia incrociate in modo libera o una mano in una tasca, espressione rilassata.
* The Thinking Man: Seduto, sporgendosi in avanti con i gomiti su ginocchia, mani giunte, espressione ponderata.
* The Professional: In piedi o seduto, indossando un abito, postura sicura, contatto visivo diretto, mani giunte o con in mano una valigetta.
* Il tipo creativo: Appoggiato a un muro con vernice o uno strumento musicale.
* The Outdoorsman: In piedi nella natura con abiti robusti.
* L'atleta: In azione, mostrando forza e determinazione.
* Il lato vulnerabile: Illuminazione più morbida, espressione pensieroso, mani vicino al viso, distogliendo lo sguardo.
* L'intellettuale: Posto con libri, in una biblioteca.
* Momento sincero: Cattura l'uomo che interagisce con gli amici, lavora su un progetto o impegnarsi in un hobby.
IV. Non fare (errori comuni da evitare):
* I "bracci t-rex": Le braccia incollate ai lati del corpo sembrano imbarazzanti e rigidi.
* Lo sguardo "Deer nei fari": Espressione dagli occhi spalancati e vuoti. Incoraggiali a rilassare gli occhi e interagire con la macchina fotografica.
* Il "sorriso falso": Un sorriso forzato è ovvio. Cerca di evocare una vera emozione attraverso la conversazione e la direzione.
* Over-Iping: Non cercare di forzare il soggetto in pose innaturali o scomode.
* Ignorare il linguaggio del corpo: Presta attenzione al linguaggio del corpo del soggetto e regola la posa di conseguenza.
* trascurando i dettagli: Presta attenzione ai piccoli dettagli, come rughe di abbigliamento, peli randagi e postura irregolare.
* Non dare una direzione: Non dare per scontato che l'argomento sappia cosa fare. Fornire una direzione chiara e concisa.
* Avere paura di sperimentare: Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona.
v. Ricorda le tre C:
* Fiducia: Aiuta la fiducia del progetto del modello, indipendentemente dalla posa.
* Carattere: Cattura l'essenza della personalità dell'individuo.
* Comfort: Assicurati che il modello sia comodo sia fisicamente che emotivamente.
vi. Pratica, pratica, pratica:
Il modo migliore per migliorare le tue capacità di posa è esercitarsi. Fotografi il maggior numero possibile di uomini diversi e sperimenta pose e tecniche diverse.
vii. Suggerimento finale: Guarda esempi di altri fotografi. Cosa funziona e cosa non funziona nell'immagine?
Seguendo questi suggerimenti e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di posare uomini e creare fotografie irresistibili e memorabili. Buona fortuna!