i. Comprendere l'identità del tuo marchio
Prima ancora di raccogliere una fotocamera, consolida l'identità del tuo marchio. Questa è la base per tutto. Chiediti:
* Qual è lo scopo del tuo marchio? (Perché fai quello che fai?)
* Quali sono i valori del tuo marchio? (Cosa rappresenti?)
* Chi è il tuo pubblico di destinazione? (Chi stai cercando di raggiungere?)
* Qual è la personalità/voce del tuo marchio? (È serio, giocoso, sofisticato, concreto?)
* Qual è l'estetica del tuo marchio? (Colori, caratteri, stile di immagini - moderno, vintage, minimalista, audace, ecc.)
* Che storia vuoi raccontare? (Che sensazione dovrebbe avere le persone quando vedono il tuo marchio?)
Esempio:
* marchio: Un'azienda di cura della pelle sostenibile si è concentrata su ingredienti naturali.
* Personalità: Autentico, terroso, affidabile, gentile.
* Aesthetic: Luce naturale, verdure silenziose e marroni, primi piani di ingredienti, pose rilassate.
ii. Pianificare il tuo servizio di autoritratto
Una volta che hai una chiara comprensione del tuo marchio, è tempo di pianificare le riprese.
* Definisci l'obiettivo della foto: Cosa vuoi realizzare questo autoritratto?
* Presentati: Umanizzare il tuo marchio.
* Showcase Expercese: Posizionati come autorità.
* Promuovi un prodotto: Evidenzia un articolo specifico.
* Annuncia qualcosa: Crea eccitazione per un nuovo lancio.
* Condividi una storia: Connettiti con il tuo pubblico a livello personale.
* Concetto/tema: Sviluppa un concetto visivo che si allinea con il tuo marchio e l'obiettivo della foto.
* Posizione: Dove sparerai? (Studio domestico, all'aperto, caffetteria, ecc.) La posizione dovrebbe riflettere il tuo marchio.
* guardaroba: Cosa indosserai? (Scegli vestiti che si allineano con l'estetica e la personalità del tuo marchio.)
* oggetti di scena: Quali oggetti includerai? (Gli oggetti di scena dovrebbero essere rilevanti per il tuo marchio e la storia che stai raccontando. Esempi:il tuo prodotto, strumenti del tuo commercio, piante, libri, ecc.)
* Mood Board: Crea una scheda di riferimento visiva (Pinterest è eccezionale) con immagini che catturano l'aspetto desiderato.
* Elenco dei tiri: Pianifica colpi specifici che vuoi catturare. Pensa a:
* Angoli: Alto, basso, a livello degli occhi.
* Inquadratura: Primo piano, tiro medio, sparato a largo.
* Posa: Considera pose naturali e rilassate che trasmettono la personalità del tuo marchio. Esercitati in anticipo di uno specchio.
* Espressioni facciali: Sorridi, serio, premuroso, coinvolgente.
* illuminazione:
* Luce naturale: Ideale per molti estetici del marchio. Spara durante "Golden Hour" (poco dopo l'alba o prima del tramonto) per una luce morbida e calda. Evita la luce solare diretta, che può causare ombre aspre.
* Luce artificiale: Utilizzare softbox, luci ad anello o riflettori per controllare l'illuminazione. Garantire una temperatura di colore costante per evitare un aspetto di illuminazione mista.
* Equipaggiamento:
* Camera: Smartphone, DSLR o fotocamera mirrorless.
* Tripode: Essenziale per autoritratti acuti.
* Rilascio dell'otturatore remoto: (Wireless o cablato) semplifica la foto senza dover correre avanti e indietro. Un timer per smartphone può anche funzionare.
* Riflettore/diffusore: (Opzionale ma utile per controllare la luce.)
* Pianificazione: Metti da parte abbastanza tempo per le riprese. Non correre!
iii. Prendendo l'autoritratto
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Scegli un'apertura che crea la profondità di campo desiderata. (ad esempio, f/2.8 per uno sfondo sfocato, f/8 per un'immagine più nitida.)
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Assicurarsi che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento. Usa un treppiede per velocità di otturatore più lente.
* Focus: Utilizzare l'autofocus sul viso e quindi passare alla messa a fuoco manuale per bloccarlo (se si utilizza una DSLR o un mirrorless). Per gli smartphone, tocca lo schermo per concentrarsi.
* White Balance: Impostare l'equilibrio bianco per abbinare le condizioni di illuminazione (ad esempio, "luce del giorno" per la luce naturale, "tungsteno" per l'illuminazione interna).
* Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto fuori Centro per creare una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee per guidare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione sul soggetto.
* posa ed espressione:
* Rilassati e sii te stesso: L'autenticità è la chiave.
* Esperimento con pose e angoli diversi: Non aver paura di provare cose nuove.
* Presta attenzione alla tua postura: Stare in piedi o sedersi dritto per trasmettere fiducia.
* Connettiti con la fotocamera: Immagina di parlare con il tuo pubblico di destinazione.
* Scatta molte foto: Più opzioni hai, meglio è. Non aver paura di fare centinaia di colpi. Sperimenta piccoli cambiamenti nella posa, nell'espressione e nell'angolo della fotocamera.
IV. Modifica del tuo autoritratto
* Scegli il tuo software di modifica: (Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One, VSCO (Mobile), Snapseed (Mobile))
* Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumentare o ridurre la differenza tra le aree di luce e scura.
* Highlights &Shadows: Regola la luminosità delle luci e delle ombre per rivelare maggiori dettagli.
* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri per massimizzare la gamma dinamica.
* Correzione del colore:
* White Balance: Attivare l'equilibrio bianco per garantire colori accurati.
* Vibrance e saturazione: Regola l'intensità dei colori. Fai attenzione a non saturazione eccessiva.
* Classificazione del colore: Usa la classificazione dei colori per creare un umore o uno stile specifici. (ad esempio, toni caldi per una sensazione accogliente, toni freschi per un'atmosfera professionale).
* Ritocco (opzionale):
* Rimuovere le imperfezioni: Utilizzare lo strumento di rimozione spot per rimuovere eventuali distrazioni. Mantienilo naturale!
* pelle liscia: Usa un sottile effetto luminoso della pelle, ma evita di rendere la pelle innaturale.
* Affilatura: Aggiungi una piccola quantità di affilatura per rendere l'immagine croccante.
* Coerenza del marchio: Usa lo stesso stile di editing su tutte le foto del tuo marchio per mantenere un aspetto coerente. Crea preimpostazioni in Lightroom o utilizza impostazioni di filtro coerenti nelle app mobili.
* Impostazioni di esportazione:
* Formato file: JPEG per uso web, tiff per la stampa.
* Risoluzione: 72 dpi per Web, 300 dpi per la stampa.
* Dimensione del file: Ottimizza la dimensione del file per l'uso Web per garantire tempi di caricamento rapidi.
v. Esempi basati sull'identità del marchio
Ecco alcuni esempi di concetti di autoritratto, su misura per diverse identità del marchio:
* Brand di lusso (stilista):
* Concetto: Sofisticato ed elegante.
* Posizione: Uno studio elegante o un hotel di fascia alta.
* guardaroba: Abbigliamento designer, accessori classici.
* illuminazione: Luce morbida e diffusa.
* Posa: Fiducioso e in bilico.
* Modifica: Pulito, senza tempo, con sottile ritocco.
* Coach di benessere:
* Concetto: Naturale e autentico.
* Posizione: All'aperto in natura, uno studio di yoga o un accogliente ambiente domestico.
* guardaroba: Abbigliamento comodo e rilassato.
* illuminazione: Luce naturale.
* Posa: Rilassato e disponibile.
* Modifica: Minimal, focalizzato su colori e toni naturali.
* CEO di avvio tecnologico:
* Concetto: Innovativo e lungimirante.
* Posizione: Uno spazio per uffici moderni, uno spazio di collaborazione o una conferenza tecnologica.
* guardaroba: Abbigliamento casuale aziendale.
* illuminazione: Pulito e luminoso.
* Posa: Fiducioso e coinvolgente.
* Modifica: Pulito, acuto e professionale.
* Baker/Food Blogger:
* Concetto: Caldo, invitante e delizioso.
* Posizione: In una cucina, con prodotti da forno come oggetti di scena.
* guardaroba: Abbigliamento casual e confortevole.
* illuminazione: Luce calda e invitante.
* Posa: Sorridendo, coinvolgendo con il cibo.
* Modifica: Toni caldi, con particolare attenzione al miglioramento dei colori del cibo.
vi. Takeaway chiave per la coerenza del marchio
* Palette a colori: Attenersi alla tavolozza dei colori del tuo marchio nel tuo guardaroba, oggetti di scena e editing.
* Stile di carattere: Se incorpori il testo nelle tue immagini, usa i caratteri del tuo marchio.
* tono di voce: Lascia che la personalità del tuo marchio risplenda nelle tue espressioni facciali e in posa. È giocoso? Serio? Energico?
* Stile immagine: Decidi un aspetto coerente per le tue foto (ad es. Colori ad alto contrasto e silenzioso, molta luce naturale). Crea una mood board per aiutarti a rimanere in pista.
* Audit regolarmente: Rivedi periodicamente i tuoi autoritratti (e altre immagini del marchio) per assicurarti che ancora si allineino con l'identità del tuo marchio mentre si evolve.
Seguendo questi passaggi, puoi creare autoritratti che non solo sembrano fantastici, ma rafforzano anche l'identità del tuo marchio e connetterti con il tuo pubblico di destinazione. Buona fortuna!