i. Comprensione dell'obiettivo e del contesto:
* Qual è la storia? Prima ancora di raccogliere la fotocamera, comprendi lo scopo delle riprese. È per:
* colpi aziendali: Proiettare professionalità, fiducia e accessibilità.
* Fashion/Editoriale: Evidenziazione di abbigliamento, atteggiamento e stile artistico.
* Fitness/Athletic: Enfatizzare la forza, il fisico e il movimento.
* stile di vita: Catturare un momento naturale e quotidiano.
* Ritrattistica (personale): In mostra personalità, emozione e connessione.
* Personalità del cliente: La persona si sente sicura di fronte alla telecamera o nervosa? Regola il tuo approccio per renderli comodi. Un soggetto timido ha bisogno di una guida più delicata di qualcuno naturalmente espressivo.
* Posizione e illuminazione: L'ambiente influenza fortemente la posa. La luce naturale offre un aspetto più morbido, mentre l'illuminazione da studio consente un maggiore controllo. Usa l'ambiente circostante a tuo vantaggio (pareti, mobili, scale, ecc.).
ii. Principi di posa fondamentali (applicabili tra gli stili):
* Gli angoli sono tuo amico:
* Evita direttamente: Stare in piedi o sedersi direttamente di fronte alla fotocamera può far sembrare qualcuno più largo e più piatto. La pesca leggermente del corpo (di solito circa 45 gradi) è quasi sempre più lusinghiero.
* spalle angolate: Inclinare le spalle crea leggermente interesse visivo. Una spalla può essere più alta dell'altra.
* Testa angolata: Una leggera inclinazione della testa può trasmettere emozioni diverse, aggiungere dinamismo e rendere il viso più attraente.
* La potenza dell'asimmetria: La simmetria può sembrare statica. Introdurre asimmetria nella posa:
* Distribuzione del peso irregolare (spostamento di peso a una gamba).
* Una mano in una tasca, l'altra si rilassò.
* Un braccio piegato, l'altro dritto.
* Creazione di spazio e forma:
* Evita di "squillare": Non lasciare che il modello si senta rigido. Incoraggiali a muoversi e trovare una posizione naturale.
* piega gli arti: Le braccia e le gambe dritte possono sembrare imbarazzanti. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia. Questo crea un aspetto più rilassato e naturale.
* Separazione degli arti dal corpo: Incoraggiare un piccolo divario tra le braccia e il busto. Premere le braccia contro il corpo può farle sembrare più grandi. Ciò è particolarmente importante per i soggetti set più pesanti.
* Jawline &Neck:
* "tartaruga" (mento in avanti): Spingere delicatamente il mento in avanti e verso il basso può definire la mascella ed eliminare un doppio mento. Non esagerare; Dovrebbe sembrare naturale.
* allunga il collo: Incoraggia l'argomento a immaginare una corda che tira la parte superiore della testa verso l'alto per creare un collo più lungo ed elegante.
* Mani:
* Mani rilassate: Le mani tese e serrate sono un grande omaggio che qualcuno è a disagio. Chiedi al modello di rilassare le mani.
* Posizionamento naturale:
* In tasche (il pollice fuori sembra più rilassato).
* Toccando delicatamente il viso o i capelli (naturale).
* Tenendo un oggetto (ad es. Un libro, un drink, un sostegno).
* Riposare su una superficie (muro, tavolo, sedia).
* Interblocato davanti al corpo (usare con cautela - a volte può apparire rigido).
* Evita i palmi visibili: Mostrare l'intero palmo della mano alla fotocamera può essere distratto.
iii. Idee in posa e tecniche specifiche:
* Pose in piedi:
* The Lean: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto. Questo è rilassato e casual. Ango il corpo, una gamba leggermente in avanti, una mano in una tasca o appoggiata sulla superficie.
* Il braccio incrociato: Una posa classica, ma evita di renderlo troppo aggressivo. Ango leggermente il corpo, ammorbidisci l'espressione e assicurati che le braccia non siano troppo incrociate. Vary l'altezza delle braccia.
* Lo spostamento del peso: Chiedi al modello di spostare il loro peso su una gamba. Questo crea una curva naturale nel corpo.
* The Stride: Cattura il movimento facendo in modo che il modello faccia un passo. Questo crea dinamismo.
* The Look-Back: Fai guardare il modello alle spalle alla fotocamera. Questo è coinvolgente e può mostrare il profilo.
* Mani in tasche: Casual e rilassato. Il pollice è generalmente più attraente.
* POSSE SEDE:
* The Forward Lean: Seduto sul bordo di una sedia, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia. Questo crea un senso di impegno.
* Il set a gambe incrociate: Seduto sul pavimento o una superficie bassa con gambe incrociate. Rilassato e informale.
* La reclinazione rilassata: Seduto di nuovo su una sedia, le braccia rilassate. Prendi in considerazione l'idea di avere un braccio sul bracciolo della sedia.
* La scrivania posa: Seduto a una scrivania, lavorando o sembrano pensierosi. Ottimo per scatti aziendali/commerciali.
* Action/Dynamic Poses:
* Walking: Cattura il modello che cammina verso o lontano dalla fotocamera.
* Jumping: (Se appropriato per lo stile) Cattura il picco del salto o l'atterraggio.
* Sport/Attività: Fotografi il modello che partecipa a uno sport o attività di cui godono.
* Dancing: Per un'atmosfera più artistica, catturare il movimento e l'emozione della danza.
* sdraiato pose:
* Sullo stomaco: Supportato sui gomiti, guardando la fotocamera.
* sul retro: Braccia rilassate sopra la testa o attraverso il petto.
* angolato sul lato: Supportare la testa con una mano, guardando direttamente la fotocamera.
* head &spalle (primi piani):
* l'inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa può creare un aspetto più accessibile e coinvolgente.
* L'enfasi della mascella: Spingendo sottilmente il mento in avanti per definire la mascella.
* Lo sguardo intenso: Incoraggia il modello a connettersi con la fotocamera (e lo spettatore).
* posa con oggetti di scena:
* cappelli: Può aggiungere carattere e stile.
* occhiali: Può creare un aspetto intellettuale o sofisticato.
* Libri: Suggerisce intelletto o tempo libero.
* Strumenti musicali: Riflette un hobby o una passione.
* Equipaggiamento sportivo: Evidenzia gli interessi atletici.
* bevande (caffè, acqua): Aggiunge un tocco di realismo e può essere utilizzato per il posizionamento della mano naturale.
IV. Regia e comunicazione con il modello:
* Usa un linguaggio chiaro e conciso: Evita il gergo tecnico. Usa istruzioni semplici e dirette.
* Sii specifico: Invece di dire "Guarda più rilassati", prova:"Amommodisci le spalle, sbalordi la mascella e fai un respiro profondo".
* Dai un feedback positivo: Incoraggia il modello e fai sapere loro cosa stanno facendo bene.
* Dimostrare: A volte, è più facile mostrare al modello ciò che vuoi che facciano dimostrando la posa da soli.
* Crea un'atmosfera confortevole: Riproduci musica, chatta con il modello e fai sentire a proprio agio.
* Incoraggia il movimento e la sperimentazione: Non aver paura di provare cose diverse. Le pose migliori spesso provengono da momenti inaspettati.
* Leggi il loro linguaggio del corpo: Se una posa sembra a disagio, probabilmente lo è. Regolare se necessario.
* Concentrati sul contatto visivo (se del caso): Gli occhi sono la finestra dell'anima. Il forte contatto visivo crea una potente connessione con lo spettatore.
* Diretti lo sguardo: Dì al modello dove guardare (telecamera, off-camera, su un oggetto specifico).
v. Cose da evitare:
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta molta attenzione a dove vengono posizionate le mani.
* Forzando pose: Non cercare di forzare una posa che non sembra naturale per il modello.
* Rigidità: Incoraggia il modello a rilassarsi e muoversi.
* Angoli poco lusinghieri: Sii consapevole di come l'angolo della fotocamera influisce sull'aspetto del modello.
* Ignorare il guardaroba: Assicurati che l'abbigliamento sia lusinghiero e appropriato per le riprese.
vi. Suggerimenti aggiuntivi:
* Pratica: Pratica la posa con gli amici o la famiglia per sviluppare il tuo occhio.
* Studia altri fotografi: Guarda il lavoro di fotografi di successo e analizza le loro tecniche di posa.
* Usa Pinterest e altra ispirazione: Crea mood board con idee in posa.
* Preparati: Tieni presente un elenco di pose prima delle riprese.
* Sii flessibile: Sii disposto ad adattare il tuo piano se qualcosa non funziona.
* Divertiti! Se ti stai divertendo, il modello sarà più rilassato e le foto saranno migliori.
In sintesi, il grande posa maschile riguarda la comprensione dell'obiettivo, sfruttare gli angoli, creare asimmetria, dirigere efficacemente e, soprattutto, rendere il modello a proprio agio e fiducioso. Buona fortuna!