Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash Photography è una tecnica potente che ti consente di creare ritratti straordinari, anche quando l'illuminazione ambientale non è l'ideale. Utilizza essenzialmente la luce artificiale per "riempire" le ombre e illuminare il viso del soggetto, risultando in immagini più equilibrate e piacevoli. Ecco una guida completa alla comprensione e alla padronanza del Flash di riempimento:
Cos'è Fill Flash?
Il flash di riempimento prevede l'utilizzo del flash della fotocamera (o un flash esterno) per integrare la luce ambientale esistente. Non si tratta di sopraffare la luce ambientale, ma piuttosto di aggiungere sottilmente la luce a aree specifiche, principalmente il viso del soggetto.
Perché utilizzare Fill Flash?
* Riduci le ombre aspre: La luce del sole splendente può creare ombre poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Fill Flash ammorbidisce queste ombre, rivelando maggiori dettagli e creando un aspetto più lusinghiero.
* illuminare le facce in condizioni nuvolose: I giorni nuvolosi possono provocare un'illuminazione piatta e opaca. Fill Flash aggiunge un tocco di luminosità al viso del soggetto, dando loro un bagliore sano.
* Ritratti retroilluminati: Quando si sparano ritratti con il sole dietro il soggetto, riempire il flash si illumina il viso, impedendo loro di essere insipido.
* Aggiungi i calci: I flight sono i piccoli riflessi della luce agli occhi del soggetto. Aggiungono scintillio e vita al ritratto e Fill Flash è un ottimo modo per crearli.
* Esposizione all'equilibrio: Fill Flash aiuta a bilanciare l'esposizione tra uno sfondo più luminoso e un primo piano più scuro (soggetto).
Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera con flash integrato: La maggior parte delle fotocamere DSLR e mirrorless hanno un flash pop-up integrato, che è un buon punto di partenza per l'apprendimento del flash di riempimento.
* Flash esterno (Speedlight): Un flash esterno offre molto più controllo e potenza di un flash integrato. Ti consente di regolare la potenza del flash, l'angolo e la direzione, con conseguenti risultati più naturali.
* Flash Diffuser (opzionale): Un diffusore ammorbidisce la luce dal flash, creando un effetto più piacevole e meno duro. Questi possono essere semplici diffusori che si attaccano al flash o ombrelli più grandi e softbox.
* Cord Flash Cord/Trigger wireless Off-Camera (opzionale): Ti consente di staccare il flash dal corpo della fotocamera per opzioni di illuminazione più creative.
Impostazioni per il flash di riempimento:
* Modalità di tiro:
* Priorità di apertura (AV o A): Ti consente di controllare la profondità di campo, sfocando lo sfondo. La fotocamera regolerà automaticamente la velocità dell'otturatore per compensare la luce ambientale. Usalo per la maggior parte delle situazioni.
* Manuale (M): Ti dà il controllo completo sull'apertura e sulla velocità dell'otturatore. Ciò richiede più esperienza ma consente un controllo preciso sull'esposizione.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ISO 100-400) per ridurre al minimo il rumore nelle immagini.
* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo desiderata. Aperture più basse (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Aperture più elevate (ad es. F/8, f/11) creano una maggiore profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Per la maggior parte delle telecamere, la velocità di sincronizzazione massima con flash è di circa 1/200 o 1/250 ° di secondo. Controlla il manuale della fotocamera per la velocità di sincronizzazione specifica. Quando si utilizza un flash, la velocità dell'otturatore controlla principalmente la quantità di luce ambientale nella foto.
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera mette automaticamente l'uscita flash e la regola per un'esposizione corretta. Questo è un buon punto di partenza per i principianti.
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash. Questo ti dà più controllo, ma richiede più esperienza e sperimentazione.
* Compensazione flash: Questo è cruciale per controllare l'intensità del flash di riempimento. Di solito viene misurato in fermate (+/-).
* -1 a -2 fermate: Questo è in genere un buon punto di partenza per il flash di riempimento alla luce del sole. Sorprende sottilmente le ombre senza sopraffare la luce ambientale.
* 0 si ferma: Per le condizioni nuvolose o le situazioni retroilluminate, potrebbe essere necessario utilizzare 0 fermate o anche una compensazione del flash leggermente positiva.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base all'illuminazione ambientale. Ad esempio, "luce del giorno" per i giorni di sole o "nuvoloso" per i giorni nuvolosi. Se si utilizza un flash esterno, assicurarsi che il flash abbia una temperatura di colore simile alla luce ambientale.
Come prendere ritratti Fill Flash:
1. Valuta la luce ambientale: Guarda la luce che cade sul soggetto. Ci sono ombre aspre? La luce è piatta e opaca? Il tuo soggetto è retroilluminato?
2. Imposta le impostazioni della fotocamera: Scegli la modalità di tiro (si consiglia la priorità di apertura), la velocità ISO, l'apertura e l'otturatore (entro i limiti di velocità di sincronizzazione).
3. Abilita il tuo flash: Accendi il tuo flash (integrato o esterno).
4. Imposta la modalità flash e la compensazione: Inizia con TTL e una compensazione del flash da -1 a -2 fermate.
5. Fai una prova di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione alle ombre sul viso del soggetto.
6. Regola la compensazione del flash:
* Troppo flash (sovraesposto): Ridurre la compensazione del flash (ad esempio, da -1 a -1,5 o -2).
* non abbastanza flash (sottoesposto): Aumentare la compensazione del flash (ad esempio, da -1 a -0,5 o 0).
7. Raffina e ripeti: Continua a regolare la compensazione del flash fino a raggiungere l'equilibrio desiderato tra la luce ambientale e il flash di riempimento.
Suggerimenti per migliori ritratti Flash di riempimento:
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce e riduce le ombre difficili, creando un aspetto più naturale.
* rimbalzare il flash (se si utilizza il flash esterno): Rimbalzare il flash da un muro o un soffitto diffonde ulteriormente la luce, creando risultati ancora più lusinghieri.
* Distanza conta: Più il tuo flash è il tuo argomento, più forte è l'effetto. Sperimenta con diverse distanze per trovare il punto debole.
* Non esagerare: L'obiettivo è migliorare sottilmente la luce esistente, non sopraffarla. La sottigliezza è la chiave!
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse impostazioni e condizioni di illuminazione per sviluppare le tue abilità.
* Considera il flash off-camera: Il flash off-camera ti dà un controllo più creativo sulla direzione e sulla qualità della luce. Questo può creare ritratti più drammatici e professionali.
* Guarda i fulmini: Controlla la posizione e le dimensioni dei fallini agli occhi del soggetto. Idealmente, vuoi un singolo, piccolo fallimento in ogni occhio.
errori comuni da evitare:
* usando troppo flash: Ciò si traduce in un aspetto duro e innaturale.
* Dirigere il flash direttamente sull'argomento: Questo crea ombre aspre e occhio rosso. Evita di puntare il flash direttamente sul soggetto.
* Ignorare la luce ambientale: Il flash di riempimento dovrebbe integrare la luce ambientale, non competere con essa.
* Dimenticando di controllare la velocità di sincronizzazione flash: Scattare a una velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione del flash si tradurrà in bande scure nelle immagini.
Conclusione:
Fill Flash è una tecnica preziosa per la fotografia di ritratto che può aiutarti a creare immagini belle e lusinghiere in una varietà di condizioni di illuminazione. Comprendendo i principi di Fill Flash e praticando la tua tecnica, puoi padroneggiare questo potente strumento e portare la tua fotografia di ritratto al livello successivo. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e la situazione di illuminazione specifica. Buona fortuna!