i. Comprensione dell'importanza degli sfondi
* Imposta l'umore: Un background contribuisce in modo significativo all'umore generale e alla storia del tuo ritratto.
* aggiunge profondità e contesto: Può fornire un contesto sulla personalità, l'ambiente o l'occasione del soggetto.
* completa l'argomento: Un buon background completa il soggetto senza sopraffarli. Non dovrebbe distrarre ma piuttosto migliorare l'attenzione sulla persona.
* crea un fascino visivo: Uno sfondo ben scelto aggiunge interesse visivo, trama e colore all'immagine.
ii. Considerazioni chiave quando si sceglie uno sfondo
1. Colore:
* Colori complementari: Cerca colori che completano il tono della pelle, l'abbigliamento e la sensazione generale che vuoi ottenere. (ad esempio, toni caldi con sfondi freddi o viceversa).
* Evita i colori scontrati: Sii consapevole dei colori che si scontrano e crea dissonanza visiva.
* Monocromatico: Uno sfondo in tonalità dello stesso colore può essere molto efficace, soprattutto se il soggetto ha un colore contrastante nei loro vestiti.
* verde: Sebbene spesso prontamente disponibili, sii consapevole di sfondi verdi che riflettono la luce verde sulla pelle del soggetto, che a volte può non essere lusinghiero. Prendi in considerazione le riprese in una giornata nuvolosa o l'utilizzo di un riflettore per bilanciare la luce.
* Colori contrastanti: I colori che forniscono un netto contrasto con l'argomento e il loro outfit possono creare un aspetto audace e interessante.
2. Luce:
* Direzione e qualità: Presta attenzione a come la luce interagisce con lo sfondo. La parte del latenza può creare trama e drammaticità, mentre la retroilluminazione può creare un effetto morbido e sognante.
* Evita la luce dura: La luce solare dura sullo sfondo può creare ombre distrae e punti salienti. Cerca ombra aperta o spara durante le ore dorate (mattina presto o nel tardo pomeriggio).
* Anche l'illuminazione: Anche l'illuminazione sia sul soggetto che sullo sfondo prevede un aspetto equilibrato e piacevole.
3. Texture e pattern:
* Aggiunge profondità: Texture e pattern Aggiungi interesse visivo e profondità allo sfondo. Esempi includono:pareti di mattoni, legno stagionato, fogliame, motivi in natura (come foglie a terra o rami).
* Evita i modelli di traversazione: Assicurati che il modello non sia troppo occupato o distratto.
* Braforra per semplicità: L'uso di una profondità di campo poco profonda (apertura larga) può offuscare lo sfondo, trasformando motivi occupati in sfondi morbidi e sognanti.
4. semplicità vs. complessità:
* semplicità: Uno sfondo semplice e ordinato può attirare tutta l'attenzione sul soggetto. Prendi in considerazione muri semplici, un cielo limpido o una grande distesa di erba.
* Complessità: Uno sfondo più complesso può aggiungere un interesse visivo e visivo, ma fai attenzione che non distrae.
5. Profondità di campo:
* profondità di campo superficiale (apertura larga): Sfoca lo sfondo, creando separazione tra il soggetto e lo sfondo. Questo è eccellente per isolare il soggetto e creare un effetto sognante.
* profondità profonda del campo (apertura stretta): Mantiene sia il soggetto che lo sfondo acuto. Questo è utile quando si desidera mostrare l'argomento all'interno del loro ambiente.
6. Relazione in materia:
* Balance: Considera come la posa, l'abbigliamento e l'espressione del soggetto interagiscono con lo sfondo. Si completano a vicenda?
* Storytelling: Lo sfondo aiuta a raccontare una storia sull'argomento?
iii. Dove trovare grandi sfondi
* Natura:
* Parchi e giardini: Offri una varietà di opzioni:fiori, alberi, fogliame, caratteristiche dell'acqua, panchine, percorsi.
* foreste: Fornire un'atmosfera naturale e rustica. Sii consapevole di filtrare la luce attraverso gli alberi.
* spiagge: Sabbia, acqua, dune e tramonti offrono bellissimi sfondi.
* Fields: I campi dorati di erba o fiori selvatici possono creare splendidi ritratti.
* Laghi e fiumi: I riflessi sull'acqua possono aggiungere interesse visivo.
* montagne: Fondali maestosi e drammatici.
* Urban/Architectural:
* muri di mattoni: Fornire trama e carattere.
* pareti colorate: Aggiunge un tocco di colore e vivacità.
* Murales: Può aggiungere un elemento unico e artistico.
* Street Art: Aggiunge un'atmosfera spigolosa e urbana.
* Scale: Può aggiungere linee e interesse visivo.
* porte e finestre: Dettagli architettonici interessanti.
* Bridges: Offri linee e prospettive interessanti.
* Luoghi inaspettati:
* Vecchi fienili/fattorie: Rustico e affascinante.
* Aree industriali: I magazzini, le fabbriche (con autorizzazione) possono fornire un aspetto grintoso e unico.
* Edifici abbandonati: (Con cautela e autorizzazione) può essere interessante, ma la sicurezza è fondamentale.
* Il tuo cortile: Non trascurare il potenziale nel tuo cortile!
IV. Tecniche per migliorare il tuo background
* Angolo e prospettiva: Cambia il tuo angolo di tiro per trovare la disposizione più piacevole di elementi in background. Spara da un angolo basso per far apparire il soggetto più alto e più dominante, o da un angolo elevato per ridurre al minimo le distrazioni sullo sfondo.
* Profondità del controllo del campo: Come accennato in precedenza, utilizzare le impostazioni di apertura per controllare la quantità di sfondo a fuoco.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto fuori dal cielo per creare una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee sullo sfondo (ad es. Strade, recinzioni, percorsi) per condurre l'occhio al soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi sullo sfondo (ad es. Alberi, Archway) per inquadrare il soggetto.
* ora del giorno:
* Golden Hour: La luce morbida e calda dell'alba e del tramonto è ideale per i ritratti all'aperto.
* Giorni nuvolosi: Fornire luce uniforme, diffusa, che può essere molto lusinghiera.
* Reflectors: Usa i riflettori per rimbalzare la luce sul soggetto e riempire le ombre.
* Posa e composizione:
* Posiziona il soggetto in relazione allo sfondo. Ad esempio, avere il soggetto guardare nel frame (verso lo sfondo) può creare un senso di connessione all'ambiente.
* Assicurati che non ci siano elementi di distrazione direttamente dietro la testa del soggetto.
v. Suggerimenti per le posizioni di scouting
* scout in anticipo: Visita potenziali luoghi prima delle riprese per valutare la luce, le opzioni di fondo e le potenziali sfide.
* Considera l'ora del giorno: Visita al giorno in cui prevedi di sparare per vedere come appare la luce.
* Cerca varietà: Scegli posizioni che offrono una varietà di opzioni di base.
* Pensa all'argomento: Scegli background rilevanti per la personalità e gli interessi del soggetto.
* Ottieni autorizzazione: Se sparare sulla proprietà privata, ottenere sempre il permesso per primo.
* Usa Google Street View/Maps: Ottimo per lo scouting iniziale e per ottenere un'idea generale della zona.
* Usa le app fotografiche: Alcune app possono aiutarti a prevedere tempi di alba/tramonto e condizioni di luce.
vi. Pratica ed esperimento
Il modo migliore per migliorare la tua capacità di trovare grandi sfondi è praticare e sperimentare. Prova diverse posizioni, condizioni di illuminazione e tecniche. Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio per te. Più spari, meglio diventerai nel riconoscere e utilizzare grandi sfondi.
Seguendo questi suggerimenti, puoi trovare e scegliere straordinari sfondi che elevino i tuoi ritratti all'aperto al livello successivo! Buona fortuna e tiro felice!