1. Definizione della tua visione e concetto:
* umore e storia: Che umore stai cercando di creare? Drammatico, romantico, spigoloso, giocoso, serio? La posizione dovrebbe allinearsi con la storia che stai raccontando.
* Personalità del soggetto: La posizione riflette la personalità del soggetto? Considera il loro stile, interessi e livello di comfort.
* Palette a colori: Hai in mente una combinazione di colori specifica? Ciò guiderà la tua ricerca di posizioni con colori complementari o contrastanti.
* Estetica generale: Pensa allo stile generale che desideri ottenere (ad esempio, minimalista, grintoso, vibrante, retrò).
2. Scouting e valutazione della posizione:
* illuminazione:
* ora del giorno: Golden Hour (Sunrise e Sunset) fornisce luce calda e morbida. L'ora blu (poco prima dell'alba e dopo il tramonto) offre luce fresca ed eterea. La luce di mezzogiorno è dura ma può essere gestita con ombra o diffusori.
* Direzione della luce: Considera come la luce cadrà sul viso del soggetto e sullo sfondo. La parte mettono in mente crea drammaticità, mentre la retroilluminazione può creare un effetto morbido e sognante.
* Disponibilità dell'ombra: Cerca aree con tonalità naturale da edifici, alberi o tende da sole, soprattutto se sparare durante la luce del giorno brillante.
* Sfondo:
* semplicità vs. complessità: Uno sfondo pulito e minimalista può attirare l'attenzione sul soggetto, mentre uno sfondo occupato può aggiungere interesse visivo. Considera quale meglio si adatta alla tua visione.
* linee e forme: Cerca linee principali (ad es. Strade, marciapiedi, bordi dell'edificio) che attirano l'occhio dello spettatore sul soggetto. Le forme geometriche possono aggiungere interesse visivo.
* Texture e profondità: Le pareti in mattoni, il cemento strutturato, l'arte dei graffiti e le superfici riflettenti (come finestre o acqua) possono aggiungere profondità e carattere alle immagini.
* Armonia del colore: Assicurati che i colori di sfondo completino o contrabbano bene con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto. Evita di scontrarsi i colori.
* Distrazioni: Sii consapevole di elementi di distrazione come bidoni della spazzatura, auto parcheggiate, cartelli di costruzione e altre persone.
* Accessibilità e permessi:
* Public vs. Proprietà privata: Essere a conoscenza della proprietà. Potrebbe essere necessario autorizzazione o permessi per sparare a proprietà privata o in alcune aree pubbliche.
* Accessibilità: Considera la facilità di accesso per te, il soggetto e la tua attrezzatura. C'è un parcheggio nelle vicinanze? La sedia a rotelle della posizione è accessibile?
* folle: Quanto è affollata la posizione che si trova nel momento in cui prevedi di sparare? Ciò influenzerà la tua capacità di controllare l'ambiente.
* Sicurezza:
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda e dei potenziali pericoli per la sicurezza, specialmente nelle aree meno percorsi.
* traffico: Se si spara vicino alle strade, dare la priorità alla sicurezza.
* Meteo: Controlla le previsioni meteorologiche e preparati per cambiare le condizioni.
3. Elementi paesaggistici urbani specifici da considerare:
* Architettura:
* Vecchi edifici: Facciate storiche, dettagli decorati e trame altemate possono creare un senso di carattere e storia.
* Edifici moderni: Linee eleganti, superfici di vetro e forme geometriche possono creare un look contemporaneo e minimalista.
* Bridges: Offri prospettive uniche e linee forti.
* Scale: Può essere utilizzato per creare composizioni dinamiche.
* Street Art/Graffiti: Colori vibranti e disegni audaci possono aggiungere un tocco spigoloso e artistico.
* Parchi e spazi verdi: Un contrasto con l'ambiente urbano, che offre luce naturale e trame.
* Caratteristiche dell'acqua urbana: Fontane, fiumi, laghi e riflessi possono aggiungere un senso di movimento e tranquillità.
* Aree industriali: I magazzini, le fabbriche e i cortili dei treni possono creare un'atmosfera grintosa e drammatica.
* Hub di trasporto: Le stazioni ferroviarie, i terminali degli autobus e gli aeroporti possono offrire dettagli architettonici interessanti e un senso di movimento.
* Luci al neon: Può creare un'atmosfera vibrante e retrò, soprattutto di notte.
* Pervini: Spesso trascurati, ma i vicoli possono offrire trame uniche, ombre e un senso di mistero.
* Visualizzazione della finestra: È possibile creare riflessi e composizioni interessanti.
4. Durante le riprese:
* Composizione: Sperimenta con angoli, prospettive e tecniche di inquadratura diverse. Usa l'ambiente per creare linee leader, riempire il frame o creare spazio negativo.
* Posa: Guida il soggetto a posare in modi che completano l'ambiente e raccontano una storia. Considera la loro postura, espressione e interazione con l'ambiente circostante.
* Comunicazione: Comunica chiaramente con il soggetto e fornisci un feedback positivo.
* Adattabilità: Preparati ad adattare il tuo piano in base all'illuminazione, al tempo e ad altri fattori.
Suggerimenti per il successo:
* Ricerca: Usa risorse online come Google Maps, Instagram e Pinterest per trovare potenziali posizioni.
* Visita le posizioni in anticipo: Posizioni scout di persona per valutare l'illuminazione, lo sfondo e l'idoneità generale.
* Pianifica le tue riprese: Crea un elenco di tiri e una sequenza temporale per assicurarti di sfruttare al meglio il tuo tempo.
* Sii rispettoso: Tratta la posizione e l'ambiente circostante con rispetto.
* Pratica: Sperimenta diverse posizioni, condizioni di illuminazione e tecniche di posa per sviluppare il proprio stile.
* Diventa creativo! Non aver paura di provare cose nuove e spingere i confini della tua fotografia.
Considerando attentamente questi fattori, puoi scegliere paesaggi urbani che miglioreranno la tua fotografia di ritratto e creeranno immagini meravigliose e memorabili. Buona fortuna!