1. Scarsa composizione:tagliare gli arti o un cattivo posizionamento
* Errore: Tagliare le braccia ai gomiti, gambe alle ginocchia o posizionando il centro morto in un buon motivo.
* Perché è importante: Il ritaglio imbarazzante può far sembrare il soggetto smembrato o sbilanciato. Il centraggio senza scopo può essere visivamente noioso.
* correzioni:
* Usa la regola dei terzi: Immagina la tua cornice divisa in una griglia 3x3. Posizionare elementi chiave (occhi, viso) lungo le linee o agli incroci.
* DAI ROSSONE: Consenti spazio attorno al soggetto, specialmente nella direzione che stanno guardando.
* Croping in giunti naturali (principalmente): Se devi ritagliare un arto, ritagliare a metà bicip, a metà coscia o sopra il ginocchio/gomito piuttosto che direttamente * sulla * articolazione.
* Considerazioni sul corpo completo: Se fai un colpo a tutto il corpo, catturare l'intero corpo. Se vuoi ritagliare, tienilo sopra la caviglia (o sotto il polpaccio).
* Pensa al contesto: Considera ciò che vuoi enfatizzare sull'argomento.
2. Posa poco lusinghiera:rigidità e imbarazzo
* Errore: Soggetti in piedi rigidamente, braccia incollate ai lati, sorrisi forzati e angoli innaturali.
* Perché è importante: Le pose poco lusinghiere possono rendere il tuo argomento scomodo e inavvicinabile.
* correzioni:
* Dai una direzione: Non solo dire "sorridi". Guidali con istruzioni specifiche. "Ruota leggermente le spalle verso la luce", "sposta il peso a un piede", "ammorbidisce gli occhi."
* piega gli arti: Le braccia e le gambe leggermente piegate sembrano più rilassate di quelle eterosessuali.
* Incoraggiare il movimento: Chiedi loro di camminare qualche passo, regolare i capelli o interagire con l'ambiente circostante. Cattura momenti candidi.
* Prestare attenzione alle mani: Le mani sono spesso un omaggio di nervosismo. Dai loro qualcosa da fare (tieni premuto un oggetto, riposi in una tasca, tocca leggermente il viso).
* angolare il corpo: Trasformare il corpo leggermente lontano dalla fotocamera è generalmente più lusinghiero di un tiro diretto.
* Chin up (leggermente): Un mento leggermente elevato può aiutare a definire la mascella, ma fai attenzione a non esagerare.
* Esercitati con gli amici/familiari: Affina le tue capacità di posa in un ambiente a bassa pressione.
* Posa di ricerca: Studia fotografia di ritratto e guarda le guide in posa per l'ispirazione.
3. Cattiva illuminazione:ombre aggressive e pelle lavata
* Errore: Scattare alla luce solare diretta, con conseguente strizzamento e ombre forti e poco lusinghieri. Oppure, sparare con luce insufficiente con conseguenti immagini sgranate e scure.
* Perché è importante: L'illuminazione influisce drammaticamente sull'umore e la qualità del tuo ritratto. La luce dura enfatizza i difetti, mentre la luce insufficiente provoca una perdita di dettaglio.
* correzioni:
* Trova ombra: Giorni nuvolosi o sparare all'ombra fornisce leggero, uniforme.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda e lusinghiera.
* Usa un riflettore: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e creando un'esposizione più equilibrata. Il bianco o l'argento sono buone opzioni per scopi generici.
* Diffusers: Usa diffusori (scrim) per ammorbidire la luce solare diretta.
* Luce artificiale (flash/strobo): Impara a usare Flash in modo efficace. Rimbalzare il flash da un soffitto o un muro per una luce più morbida. Prendi in considerazione un flash off-camera per un controllo più creativo.
* Misuratore di luce: Utilizzare un misuratore di luce per misurare accuratamente i livelli di luce e garantire un'esposizione adeguata.
* Prestare attenzione alla direzione: Nota da dove proviene la luce e come influisce sul viso del soggetto.
4. Eccessiva dipendenza da Photoshop:pelle innaturale e plastica
* Errore: Pelle troppo liscia, rimuovendo ogni ruga e creando un aspetto artificiale e non realistico.
* Perché è importante: Mentre il ritocco è comune, l'editing eccessivo può far sembrare i soggetti come bambole di plastica e rimuovere il loro carattere unico.
* correzioni:
* La sottigliezza è la chiave: Punta al ritocco dall'aspetto naturale.
* Concentrati sulle imperfezioni: Rimuovere le imperfezioni temporanee, ma lasciare la consistenza della pelle naturale.
* Dodge and Burn: Usa le tecniche di schivata e bruciatura per migliorare sottilmente luci e ombre, aggiungendo dimensioni al viso.
* Separazione di frequenza: Una tecnica più avanzata per levigare la pelle mentre preserva la consistenza. Impara dai tutorial affidabili.
* Abbraccia le imperfezioni: Le persone reali hanno rughe e linee di personaggi. Non cancellare tutto.
* Una buona illuminazione riduce la modifica: A partire da una buona illuminazione e posa riduce al minimo la necessità di un ampio ritocco.
5. Impostazioni della fotocamera errate:apertura errata, ISO e velocità dell'otturatore
* Errore: Utilizzo delle impostazioni che non si adattano alle condizioni di illuminazione o all'effetto desiderato, con conseguenti immagini sfocate, profondità di campo superficiale quando non è desiderata o foto rumorose.
* Perché è importante: Le impostazioni della fotocamera corrette sono cruciali per catturare ritratti acuti e ben esposti.
* correzioni:
* apertura (f-stop): Controlla la profondità di campo. I numeri di F inferiori (ad es. F/1.8, f/2.8) creano una profondità di campo superficiale (sfondo sfocato), ideale per isolare il soggetto. I numeri di F più elevati (ad es. F/8, F/11) creano una profondità di campo più profonda (più a fuoco), buono per ritratti di gruppo o paesaggi.
* Velocità dell'otturatore: Controlla il movimento del movimento. Utilizzare una velocità dell'otturatore abbastanza veloce (ad es. 1/100 di un secondo o più veloce) per evitare la sfocatura dal frutto della fotocamera o dal movimento del soggetto.
* Iso: Controlla la sensibilità alla luce. Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (grano). Aumenta ISO solo quando necessario in condizioni di scarsa illuminazione.
* Comprendi il triangolo di esposizione: Apertura, velocità dell'otturatore e ISO sono interconnessi. Cambiare uno colpisce gli altri.
* Spara in modalità manuale (o priorità di apertura): Impara a controllare le impostazioni della fotocamera per ottenere i risultati desiderati. Modalità priorità di apertura (AV o A) consente di controllare l'apertura mentre la fotocamera sceglie la velocità dell'otturatore.
* Usa un treppiede: Un treppiede può aiutarti a usare velocità di otturatore più lenti in condizioni di scarsa luminosità senza introdurre le scanalature della fotocamera.
6. Errori di messa a fuoco:occhi fuori focus
* Errore: Concentrandosi sulla parte sbagliata del viso del soggetto, risultando in occhi sfocati.
* Perché è importante: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Dovrebbero essere acuti e focalizzati.
* correzioni:
* Concentrati sugli occhi: Utilizzare l'autofocus a punto singolo e selezionare l'occhio più vicino alla fotocamera.
* Focus sul back-botton: Focalizzazione separata dal pulsante Shutter. Assegna l'attenzione a un pulsante sul retro della fotocamera. Ciò ti consente di concentrarti e ricomporre senza perdere la concentrazione.
* Precauzioni di apertura ampia: Quando si scatta con una profondità di campo molto superficiale (ad esempio, f/1.4), anche lievi movimenti possono mettere gli occhi fuori focus. Fai più colpi.
* Focus manuale: In situazioni difficili, l'attenzione manuale può essere più accurata. Usa il raggiungimento di Focus (se la fotocamera ce l'ha) per vedere cosa è a fuoco.
7. Sfondi distratti:disordine e elementi non necessari
* Errore: Sfondi troppo occupati o contengono elementi distratti che allontanano l'attenzione dal soggetto.
* Perché è importante: Uno sfondo distratto può rovinare un ritratto altrimenti buono.
* correzioni:
* Scegli un semplice sfondo: Cerca sfondi puliti e ordinati come pareti, alberi o spazi aperti.
* Usa un'ampia apertura: Crea una profondità di campo superficiale per sfuggire lo sfondo.
* Cambia la tua prospettiva: Muoviti te stesso o il soggetto per trovare uno sfondo migliore.
* Sii consapevole di colori e motivi: Evita sfondi con colori scontrati o motivi di distrazione.
* Rimuovere le distrazioni: Rimuovere fisicamente gli oggetti di distrazione dallo sfondo, se possibile.
8. Trascurare il bilanciamento bianco:colori errati
* Errore: Utilizzando l'impostazione errata del bilanciamento del bianco, risultando in immagini troppo calde (giallastre) o troppo fredde (bluastre).
* Perché è importante: L'equilibrio bianco errato può rendere innaturali i toni della pelle.
* correzioni:
* Usa il preimpostazione corretta: Scegli il preimpostazione del bilanciamento del bianco che corrisponde alle condizioni di illuminazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa, ombra, tungsteno, fluorescente).
* Bilancio bianco personalizzato: Utilizzare una scheda grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per i colori più accurati.
* Spara in Raw: I file RAW consentono di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
9. Non comunicare con il tuo argomento:renderli a disagio
* Errore: Essere silenziosi o dare istruzioni poco chiare, facendo sentire il soggetto imbarazzante e autocosciente.
* Perché è importante: Un soggetto rilassato e confortevole si tradurrà in ritratti più naturali e autentici.
* correzioni:
* Build Rapport: Parla con il tuo argomento, conoscerli un po 'e fai sentire a mio agio.
* Dai istruzioni chiare: Spiega cosa vuoi che facciano e perché.
* Fornire feedback positivi: Incoraggiali e fai sapere loro quando stanno facendo un buon lavoro.
* Sii paziente: Concediti il tempo per rilassarsi e mettersi a proprio agio davanti alla fotocamera.
* Mostra loro le immagini: Condividere le foto con loro durante le riprese può aiutarli a vedere cosa funziona e cosa no.
* Ascoltali: Sii aperto alle loro idee e suggerimenti.
10. Usando l'obiettivo sbagliato:distorsione e prospettiva poco lusinghiera
* Errore: Usando una lente grandangolare troppo vicino al soggetto, causando distorsione (ad es. Caratteristiche esagerate, arti allungati).
* Perché è importante: L'obiettivo che usi influisce sulla prospettiva e l'aspetto del soggetto.
* correzioni:
* Usa una lente di ritratto: Le lenti nella gamma da 50 mm a 135 mm sono generalmente considerate ideali per i ritratti. 85mm è una scelta classica.
* Evitare le lenti a gran angolo per i primi piani: Utilizzare lunghezze focali più lunghe per i ritratti ravvicinati per ridurre al minimo la distorsione.
* Considera la compressione: Lunghezza focali più lunghe comprimono lo sfondo, rendendolo più vicino al soggetto e creando una sfocatura di sfondo più piacevole.
* Zoom con i piedi: Invece di ingrandire la lente, prova a avvicinarti o più lontano dal soggetto per regolare la composizione.
11. Non prestare attenzione al guardaroba e allo stile:distrarre l'abbigliamento
* Errore: Soggetti che indossano abiti troppo occupati, distraggono o poco lusinghieri.
* Perché è importante: L'abbigliamento può migliorare o sminuire il ritratto.
* correzioni:
* Mantienilo semplice: Colori solidi, motivi semplici e stili classici sono generalmente i migliori.
* Evita i loghi e il testo di distrazione: Questi possono distogliere l'attenzione dal volto del soggetto.
* Scegli i colori lusinghieri: Considera il tono della pelle del soggetto e il colore dei capelli quando si sceglie i colori.
* Coordinate Colori (per i gruppi): Scegli una tavolozza di colori e chiedi a tutti di coordinare i loro abiti.
* Considera la posizione: Scegli vestiti appropriati per l'ambientazione.
* Offrire suggerimenti: Fornisci una guida al tuo soggetto su cosa indossare.
12. Ignorando il colore di sfondo:
* Errore: Il colore di sfondo è troppo simile al colore dell'abbigliamento del soggetto o al tono della pelle, causando loro la miscelazione.
* correzioni: Scegli i colori di sfondo che contrastano con l'abbigliamento del soggetto e il tono della pelle per aiutarli a distinguersi.
13. Dimenticando il frigorifero
* Errore: Nessun punto di riferimento negli occhi.
* correzioni: Assicurati che ci sia una fonte di luce che si riflette negli occhi per aggiungere dimensioni e vita alle foto.
14. Non rivedere il tuo lavoro su una grande schermata
* Errore: Controllando le tue foto solo sul retro della fotocamera (display piccolo).
* correzioni: Assicurati di rivedere le tue foto su uno schermo più ampio per valutare meglio la composizione, la nitidezza e l'esposizione.
15. Non praticare abbastanza:
* Errore: Aspettarsi di essere perfetto immediatamente senza dedicare tempo e sforzi per esercitarsi.
* Perché è importante: La fotografia di ritratto è un'abilità che richiede pratica e sperimentazione.
* correzioni:
* Spara regolarmente: Più spari, meglio diventerai.
* Esperimento: Prova diverse tecniche di illuminazione, idee in posa e impostazioni della fotocamera.
* Cerca un feedback: Condividi il tuo lavoro con altri fotografi e chiedi critiche costruttive.
* Studia i maestri: Guarda il lavoro di famosi fotografi di ritratti e analizza ciò che rende le loro immagini così avvincenti.
* Prendi seminari e corsi: Investi nella tua istruzione e impara da professionisti esperti.
Evitando questi errori e implementando le correzioni suggerite, migliorerai significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e catturerai immagini più sbalorditive. Buona fortuna!