Comprensione delle basi:
* Luce chiave: La fonte di luce primaria che illumina il soggetto. Il suo angolo impone dove cadono le ombre e l'aspetto generale.
* Riempi la luce: Una sorgente di luce secondaria (naturale o artificiale) utilizzata per ammorbidire le ombre create dalla luce chiave. Spesso più debole della luce chiave.
* Luce dura: Luce diretta e non indiffusa che crea ombre forti e definite. (Pensa alla luce solare diretta in una giornata limpida.)
* Luce morbida: Luce diffusa che crea ombre graduali e sottili. (Pensa alla luce in una giornata nuvolosa o in una luce attraverso un softbox.)
angolo di luce e i loro effetti (con esempi):
1. illuminazione anteriore:
* Angolo: Sorgente luminosa direttamente davanti al soggetto.
* Effetto: Funzionalità di flattes, minimizza le ombre. Può far apparire la pelle più liscio ma può anche sembrare insipido e mancare di profondità.
* usa:
* Quando usare: Per illuminazione vivace, persino illuminazione; per un aspetto pulito e semplice; per ridurre al minimo le rughe e le imperfezioni.
* Quando evitare: Quando vuoi enfatizzare la trama o creare un umore drammatico.
* Punch Boost: Anche l'illuminazione anteriore può essere dinamica con:
* Contrasto del colore: Usa sfondi o oggetti di scena dai colori vivaci.
* Focus acuto: Inchiodare l'attenzione per attirare l'attenzione sulle caratteristiche chiave come gli occhi.
* Espressione forte: Cattura un'emozione genuina e coinvolgente dal tuo soggetto.
2. L'illuminazione laterale (45 gradi è un punto di partenza comune):
* Angolo: Sorgente luminosa posizionata sul lato del soggetto (ad es. 45 gradi dalla fotocamera).
* Effetto: Crea ombre su un lato del viso, aggiungendo dimensioni, profondità e carattere. Rivela trama e contorni. Un punto di riferimento per la ritrattistica.
* usa:
* Quando usare: Per enfatizzare la struttura facciale, creare un aspetto più interessante e drammatico e aggiungere un senso di mistero.
* Quando evitare: Se le ombre sono troppo difficili, puoi usare un riflettore o riempire la luce.
* Punch Boost:
* illuminazione Rembrandt: Una tecnica classica. Luce laterale che crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Molto lusinghiero.
* Enfatizzare la trama: Usa la luce laterale su soggetti con una consistenza della pelle interessante (ad es. Soggetti più vecchi) per far emergere i dettagli.
* Dodge and Burn: Nel post-elaborazione, migliora i luci e le ombre create dalla luce laterale per un effetto più drammatico.
3. BACK LIMILE:
* Angolo: Fonte luminosa dietro il soggetto, rivolto verso la fotocamera.
* Effetto: Crea un alone di luce attorno al soggetto (luce del cerchione) e può sagome del soggetto se l'esposizione non è regolata. Può aggiungere una qualità da sogno ed eterea.
* usa:
* Quando usare: Per separare il soggetto dallo sfondo, creare un umore romantico o misterioso, sottolineare i dettagli dei capelli.
* Quando evitare: Può causare il bagliore delle lenti (che può essere utilizzato artisticamente o evitato). Richiede un'attenta esposizione per evitare di sottovalutare il viso del soggetto.
* Punch Boost:
* Esporre per il viso: Usa un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul viso del soggetto, impedendo loro di essere completamente sagomati.
* RIM Light Enhancement: Nel post-elaborazione, migliora sottilmente la luce del bordo per renderla più importante.
* Golden Hour: La retroilluminazione durante l'ora dorata (poco dopo l'alba o prima del tramonto) crea luce calda e lusinghiera.
4. Lighting top:
* Angolo: Sorgente luminosa direttamente sopra il soggetto.
* Effetto: Crea ombre profonde sotto gli occhi, il naso e il mento. Generalmente poco lusinghiero se usato direttamente.
* usa:
* Quando usare: Usa con cautela! Può lavorare in situazioni in cui si desidera creare un umore duro, drammatico o persino inquietante. Spesso utilizzato per studi di personaggi in cui non si manifesta non è un problema. Può anche essere usato come luce per capelli se attentamente controllata.
* Quando evitare: In generale ritrattistica in cui vuoi lusingare il soggetto.
* Punch Boost:
* Usa un riflettore: Posizionare un riflettore sotto il viso del soggetto per riempire le ombre.
* Posizionamento: Chiedi al soggetto inclinare la testa leggermente verso l'alto. Questo apre il viso e riduce la gravità delle ombre.
* Creative Shadow Play: In alcuni casi, puoi abbracciare le dure ombre per creare un'immagine sorprendente e ad alto contrasto.
5. illuminazione inferiore (sotto l'illuminazione):
* Angolo: Sorgente luminosa sotto il soggetto.
* Effetto: Crea ombre innaturali e spesso inquietanti, lanciando luce verso l'alto. Fa apparire il soggetto sinistro o drammatico.
* usa:
* Quando usare: Per effetti speciali, fotografia horror o per creare un senso di drammaticità o disagio.
* Quando evitare: Praticamente mai usato per i ritratti lusinghieri.
* Punch Boost:
* Esperimento: Questa luce è così rara di natura che la sua novità aggiunge il suo pugno.
* Storytelling: Usa questa illuminazione per migliorare la narrazione della tua immagine. Ad esempio, un personaggio che tiene una torcia sotto il viso in un ambiente oscuro.
Suggerimenti per un pugno aggiunto:
* Esperimento: Non aver paura di provare angoli diversi e vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e la tua visione.
* Osserva: Presta attenzione a come la luce cade sui volti nella vita reale e in altre fotografie.
* Usa i modificatori: Softbox, ombrelli, riflettori e griglie possono modellare e controllare la luce per creare effetti diversi.
* Considera la temperatura del colore: Il colore della luce (caldo o freddo) può anche influenzare l'umore della tua immagine.
* post-elaborazione: Usa il software di editing per perfezionare i luci, le ombre e i colori nelle immagini per migliorare ulteriormente l'impatto dell'illuminazione.
* Posa del soggetto: Il modo in cui posa il soggetto può anche influenzare il modo in cui la luce cade sul loro viso. Sperimentare con diverse posizioni della testa e angoli del corpo.
* Sfondo: Lo sfondo può anche influenzare la percezione della luce. Uno sfondo scuro renderà la luce sul soggetto più luminoso, mentre uno sfondo della luce renderà la luce più morbida.
Comprendendo come diversi angoli di luce influenzano il soggetto, puoi usare la luce come strumento potente per creare ritratti più dinamici, interessanti e di grande impatto. Pratica, sperimenta e sviluppa il tuo stile!