L'obiettivo: Catturare un autoritratto che sembra intenzionale, coinvolgente e ben eseguito, piuttosto che affrettato e imbarazzante.
il "come non to" - errori comuni:
* Posizionamento casuale: Basta schiaffeggiare il telefono/fotocamera ovunque. Ciò si traduce spesso in angoli poco lusinghieri, sfondi disordinati e colpi generalmente non ispirati.
* tempismo imbarazzante: Sprint nel telaio e congelamento in una posa innaturale. Il risultato è di solito teso e poco convincente.
* Ignorare l'illuminazione: Scattare al duro sole di mezzogiorno (strizzamento, ombre astute) o condizioni scuse, sottoesposte (granulose, buio).
* Posa poco lusinghiera: In piedi rigidamente, braccia incollate ai lati o contorcendosi in posizioni scomode.
* Sfondo ingombra: Ignorando il casino dietro di te. Un mucchio di biancheria, una scrivania disordinata o elementi distratti possono rovinare il tiro.
* Dimenticando la messa a fuoco: Le immagini sfocate sono raramente lusinghiere.
* Trattarlo come una casella di controllo: Sto solo scattando la foto per scattare la foto. Dovrebbe esserci * un elemento * di arte ed espressione.
* Edifica eccessiva: Andare fuori bordo con i filtri o il ritocco può farti sembrare innaturale e artificiale.
* Ignorare le basi della composizione: Non pensare alla regola dei terzi, alle linee di spicco o ad altri elementi compositivi di base.
il "How To" - Passa per un grande ritratto di auto -timero:
1. Pianificazione e preparazione è la chiave:
* Definisci il tuo scopo: Perché stai prendendo questo ritratto? È per un'immagine del profilo, un progetto creativo o solo per divertimento? Ciò influenzerà il tuo stile, umore e approccio generale.
* Scouting di posizione: Scegli una posizione che completa la tua visione. Considerare:
* Sfondo: Clean e ordinato è di solito il migliore. Una parete semplice, un'ambientazione naturale o un angolo accuratamente in stile può funzionare bene.
* illuminazione: Presta attenzione alla direzione e alla qualità della luce. La luce morbida e indiretta è generalmente più lusinghiera. L'ora d'oro (poco dopo l'alba o prima del tramonto) è spesso ideale.
* Sicurezza: Assicurati che la tua posizione sia sicura e stabile per la tua attrezzatura.
* Scegli la tua attrezzatura:
* Camera: Anche uno smartphone può richiedere ottimi ritratti. Una DSLR o una fotocamera mirrorless offre un maggiore controllo rispetto alle impostazioni e alla qualità dell'immagine.
* Tripode: Essenziale per la stabilità e l'inquadratura costante. Un treppiede telefonico è economico e versatile.
* Shutter remoto (opzionale): Un telecomando rende più facile attivare la fotocamera senza dover correre avanti e indietro. Molti smartphone hanno app di otturatore a distanza.
* Stand per telefono (alternativa al treppiede): Ci sono molte opzioni economiche disponibili per sostenere il telefono.
* Outfit &Styling: Indossa qualcosa che ti fa sentire sicuro e riflette lo stile che stai cercando. Considera i capelli e il trucco.
2. Composizione di padronanza:
* regola dei terzi: Immagina il tuo telaio diviso in nove parti uguali da due linee orizzontali e due verticali. Posiziona il soggetto in questo senso o agli incroci per una composizione più visivamente accattivante.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore.
* Spazio negativo: Lasciare spazio vuoto intorno a te può creare un senso di equilibrio e concentrazione.
* Angolo: Sperimenta con diversi angoli della fotocamera. Angoli leggermente più alti sono spesso più lusinghieri.
3. L'illuminazione è tutto!
* Luce naturale: L'opzione migliore per la maggior parte delle situazioni.
* Evita la luce del sole diretta: Causa ombre e strizzamento aspre.
* Open Shade: Posizionati all'ombra di un edificio o di un albero, dove la luce è morbida e diffusa.
* Golden Hour: La luce calda e morbida dell'alba e del tramonto è incredibilmente lusinghiera.
* Luce artificiale:
* Softbox/ombrello: Diffonde la luce e crea un'illuminazione più morbida e uniforme.
* Luce ad anello: Può creare una luce lusinghiera, persino leggera, ma fai attenzione ai catline a forma di anello nei tuoi occhi.
* Evita il flash sulla fotocamera: Crea luce aspro e poco lusinghiera. Se devi usare un flash, rimbalzare da un soffitto o un muro per ammorbidire la luce.
* Comprendi la direzione della luce: La luce dal lato crea profondità. Luce dalle caratteristiche dei flattes anteriori. La luce da dietro crea una silhouette.
4. In posa per l'autenticità:
* Rilassati! Spettacoli di tensione nelle foto. Fai un respiro profondo e cerca di rilassare le spalle.
* Pratica: Pratica le tue pose davanti a uno specchio prima di iniziare a sparare.
* Esperimento: Prova pose e angoli diversi.
* Sii naturale: Evita pose rigide e innaturali. Pensa a quello che faresti naturalmente nella situazione.
* Espressioni facciali:
* Sorridi: Un sorriso genuino è sempre una buona opzione. Ma non forzarlo! Pensa a qualcosa che ti rende felice.
* Guarda l'obiettivo: Il contatto visivo diretto può essere molto coinvolgente.
* Parte leggermente le labbra: Può farti sembrare più rilassato e accessibile.
* mento in avanti e giù (leggermente): Questo può aiutare a definire la tua mascella. Fai attenzione a non esagerare.
* Linguaggio del corpo:
* angoli il tuo corpo: Stare dritto può farti sembrare più ampio. Accendere leggermente il tuo corpo può essere più lusinghiero.
* Piega gli arti: Evita di bloccare i giunti. Una leggera piega tra le braccia e le gambe sembrerà più naturale.
* Usa le mani: Non lasciarli appendere inerte ai lati. Usali per incorniciare il viso, tenere un oggetto o riposarli nelle tasche.
5. Impostazione del tiro:
* Inquadra il tiro: Usa il tuo treppiede per posizionare la fotocamera e inquadra esattamente come lo desideri.
* Focus: Imposta il punto di messa a fuoco sul viso. La maggior parte delle telecamere ha automaticamente, ma puoi anche concentrarti manualmente se necessario. Usa un segnaposto (sedia, oggetto) per ottenere la messa a fuoco bene e quindi rimuoverlo quando sei pronto a posare.
* timer/remoto: Impostare il timer sulla fotocamera o utilizzare un otturatore remoto.
* Scatti di prova: Prendi alcuni scatti di prova per controllare la composizione, l'illuminazione e la concentrazione. Regolare se necessario.
6. Le riprese!
* Rilassati e divertiti! Più sei rilassato, più naturale appariranno le tue foto.
* Fai più colpi: Non solo scattare una foto. Prendi diversi, variando leggermente la posa e l'espressione ogni volta.
* Rivedi i tuoi scatti: Fai delle pause per rivedere i tuoi scatti e apportare modifiche.
7. Modifica (opzionale):
* sottile è la chiave: Non modificare eccessivamente le tue foto. L'obiettivo è migliorare la tua bellezza naturale, non creare una persona completamente diversa.
* Regolazioni di base: Regola luminosità, contrasto e bilanciamento del colore.
* Ritocco (con parsimonia): Rimuovere le imperfezioni e ammorbidire le rughe se lo si desidera, ma non esagerare.
* Scegli uno stile coerente: Usa lo stesso stile di editing per tutte le tue foto per creare un look coeso.
* Usa app/software affidabili: Lightroom Mobile, VSCO, Snapseed e Photoshop sono opzioni popolari.
TakeAways chiave:
* La preparazione è fondamentale: Trascorri del tempo a pianificare il tuo tiro, scegliere la tua posizione e impostare l'attrezzatura.
* l'illuminazione è re: Presta attenzione alla qualità e alla direzione della luce.
* Pratica la tua posa: Sperimenta con pose diverse e trova ciò che funziona meglio per te.
* Rilassati e divertiti: Più sei rilassato, più naturale appariranno le tue foto.
* Non aver paura di sperimentare: Prova cose diverse e guarda cosa funziona.
Seguendo questi suggerimenti, puoi prendere ritratti di autoscatto che sono sia belli che autentici. Buona fortuna!