1. Inizia con una buona materia prima (la foto stessa):
* illuminazione: Anche il miglior editing non può salvare una foto scarsamente illuminata. Punta alla luce naturale quando possibile. La luce diffusa (luce filtrata attraverso una finestra o un tenda trasparente) è la tua migliore amica. Evita la luce del sole diretta, che può creare ombre aspre.
* Composizione: Pensa alla storia che vuoi raccontare. Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e gli angoli interessanti per creare interesse visivo.
* Numpness: Assicurati che l'elemento chiave del tuo piatto sia a fuoco acuto.
* oggetti di scena e stile: Pensa alla presentazione. Pulisci superfici, colori complementari e styling ponderato eleva le tue foto.
2. Regolazioni di base - The Foundation:
* Apri l'immagine in luminar: Apri l'immagine che si desidera modificare in luminar.
* Sviluppa il modulo (essenziale): Questo è il tuo strumento principale.
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Fai attenzione a non sovraesporre (lavare i dettagli) o sottovalutare (perdere dettagli nelle ombre). Generalmente, err sul lato di leggermente più luminoso.
* Contrasto: Aumenta leggermente il contrasto per far scoppiare i colori e aggiungere profondità.
* Highlights &Shadows: Questi sono i tuoi migliori amici per il recupero dei dettagli.
* Highlights: Abbassali per recuperare i dettagli in aree luminose (come una glassa su una pasticceria).
* ombre: Alzali per illuminare le aree scure e rivelare i dettagli nelle ombre.
* Bianchi e neri: Attivare la tonalità generale.
* Bianchi: Regola per impostare il punto più luminoso nell'immagine senza ritagli.
* Blacks: Regola per impostare il punto più scuro nell'immagine senza perdere dettagli.
* White Balance (cruciale): Questa è la chiave per il cibo. Il bianco equilibrio errato può rendere poco appetibile il cibo.
* Utilizzare lo strumento * Bilancio bianco automatico * come punto di partenza.
* Usa lo strumento * Eyedropper * per fare clic su un'area grigio o bianco neutra nell'immagine. Questo può spesso correggere l'equilibrio bianco.
* Regola la * temperatura * (calore/freddezza) e * tinta * (verde/magenta) cursori manualmente. Il cibo spesso sembra migliore con una temperatura leggermente più calda. Evita i toni troppo freschi, poiché possono rendere poco appropriato il cibo.
* Clarity: Aggiungi un tocco di chiarezza per migliorare le trame e i dettagli, rendendo il cibo più definito. Non esagerare, poiché può rendere l'immagine artificiale.
* Dehaze: Utilizzare con parsimonia per rimuovere la foschia e migliorare il contrasto se necessario.
3. Miglioramento del colore - rendendolo pop:
* Modulo colore/HSL:
* Hue: Regola sottilmente la tonalità di colori specifici. Ad esempio, potresti spostare leggermente la tonalità delle arance per renderle più vibranti.
* Saturazione: Aumenta la saturazione dei colori nel piatto. Concentrati sui rossi, le arance e i gialli, poiché questi sono spesso i colori più attraenti nella fotografia di cibo. Ancora una volta, fai attenzione a non saturo eccessivo, il che può rendere il cibo artificiale e innaturale.
* Luminance: Controlla la luminosità di colori specifici. Aumenta la luminanza di colori più luminosi per farli risaltare.
4. Regolazioni selettive - Focalizzazione dell'occhio:
* mascheramento: Gli strumenti di mascheramento di Luminar consentono di applicare regolazioni ad aree specifiche dell'immagine.
* Rilevazione: Regolazioni di vernice su aree specifiche del piatto. Ad esempio, è possibile illuminare selettivamente il soggetto principale o aumentare la saturazione di un elemento specifico.
* Maschera radiale: Crea una maschera circolare o ovale per focalizzare l'attenzione su un'area specifica. Questo è ottimo per la vignetta (oscurarsi i bordi) per attirare l'occhio al centro dell'immagine.
* Maschera gradiente: Crea una maschera per gradiente per applicare gradualmente le regolazioni attraverso l'immagine. Questo può essere utile per oscurare sottilmente lo sfondo.
* Maschera locale: Utilizzato per selezionare l'area specifica, combinarsi con:
* Colore: Maschera per colore.
* Luminance: Maschera per luminosità.
* Profondità: Maschera per profondità del campo.
5. Tecniche avanzate e miglioramenti creativi (opzionale):
* Dettagli potenziatore: Usa con parsimonia per affinare l'immagine e migliorare le trame. Usa i *piccoli dettagli *, *Dettagli medi *e *DETTAGLI DI GRANDI *cursori per controllare il livello di affilatura su scale diverse. Fai molta attenzione a non farti troppo a bordo.
* Struttura AI: Aggiunge un aspetto unico testurizzato. Usa con cautela, in quanto può facilmente diventare esagerato.
* Sunrays: Aggiungi raggi di sole realistici per creare un'atmosfera calda e invitante. (Utile se la tua illuminazione è carente)
* Golden Hour: Aggiungi un sottile bagliore caldo.
* drammatico: Aggiunge un look drammatico con contrasto e dettaglio. Usa sottilmente.
* mappatura LUT: Applicare un LUT (tavolo di ricerca) per un grado di colore o umore specifico. Luminar viene fornito con diversi LUT integrati e puoi anche scaricare o crearne uno tuo.
* Vignetting: Scurisce i bordi dell'immagine per attirare l'occhio al centro del piatto.
6. Risparmio ed esportazione:
* Salva il tuo progetto: Salva l'immagine modificata come file di progetto luminar (.LMNR) in modo da poter tornare e apportare ulteriori regolazioni in seguito.
* Esporta: Esporta l'immagine come JPEG per l'uso del web o come tiff per la stampa. Scegli un'impostazione di alta qualità per JPEG per evitare artefatti di compressione. Prendi in considerazione il ridimensionamento dell'immagine per l'uso del web per ridurre la dimensione del file.
Suggerimenti chiave per le foto di cibo gustoso:
* Il calore è la chiave: Una temperatura di colore leggermente più calda (circa 5500-6000K) spesso rende il cibo più attraente.
* Concentrati sulla trama: Evidenzia le trame nel cibo per renderlo più appetitoso.
* Evita l'eccessiva modifica: L'obiettivo è migliorare la bellezza naturale del cibo, non di creare un'immagine artificiale.
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Studia altre fotografie alimentari: Presta attenzione all'illuminazione, alla composizione e al montaggio delle foto del cibo che ammiri.
* Non aver paura di ripristinare! Se ti perdi nelle modifiche, ricomincia.
Esempio di flusso di lavoro (semplificato):
1. Apri immagine in luminar.
2. Sviluppa:
* Bilanciamento del bianco automatico (regolare manualmente se necessario).
* Esposizione:aumenta leggermente se necessario.
* Contrasto:aggiungi un tocco.
* Highlights:Riduci.
* Ombre:aumento.
* Chiarezza:aggiungi una piccola quantità.
3. Colore/HSL:
* Aumentare la saturazione in rossi, arance e gialli (sottilmente).
4. mascheramento:
* Usa una maschera radiale per oscurare leggermente i bordi e concentrati sul soggetto principale.
5. Dettagli:
* Aggiungi un tocco di piccoli dettagli (fai attenzione a non esagerare).
6. Export.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, è possibile utilizzare Luminar per creare foto di cibo che sono davvero appetibili. Buona fortuna!