i. Comprensione dei fondamentali:
* Scopo dello sfondo: Lo sfondo dovrebbe migliorare, non distrarre, il soggetto. Dovrebbe completare i loro vestiti, colorare e umore generale. Aiuta a raccontare una storia o a dare un tono.
* Elementi chiave da considerare:
* Colore: I colori complementari o contrastanti possono essere efficaci.
* Texture: Luogo, ruvido, modellato:come aggiunge profondità o interesse?
* Linee: Le linee principali possono guidare l'occhio dello spettatore. Le linee verticali possono aggiungere altezza, le linee orizzontali possono trasmettere pace e le linee diagonali possono aggiungere dinamismo.
* Luce: In che modo la luce interagisce con lo sfondo? È uniformemente illuminato, distinto o creazione di ombre?
* Profondità: Considera gli strati di primo piano, di mezzanotte e di sfondo. Questo può aggiungere un senso di scala e dimensione.
ii. Posizioni di scouting:
* Esplora la tua zona:
* Parchi e giardini: Questi offrono spesso una varietà di opzioni, da fiori e alberi agli elementi architettonici.
* ambienti urbani: Cerca muri interessanti, vicoli, graffiti, ponti e aree industriali.
* Percorsi naturali e punti escursionistici: Foreste, campi, laghi e montagne possono fornire bellissimi fondali naturali.
* spiagge e corsi d'acqua: L'oceano, i fiumi e i laghi offrono illuminazione e trame uniche.
* aziende locali (con autorizzazione): I vetrine, i caffè o anche i negozi di antiquariato unici possono essere ottimi con il permesso.
* Usa gli strumenti online:
* Google Maps: Usa la vista satellitare e la vista su strada per scout potenziali posizioni da remoto. Cerca aree con caratteristiche interessanti.
* Instagram e social media: Cerca hashtag relativi alla tua posizione (ad es. #ParkName, #CityPhotography). Questo può darti idee visive e mostrarti ciò che gli altri hanno usato.
* Siti Web/blog di fotografia: Molti fotografi condividono i loro punti e luoghi preferiti.
* Considera l'ora del giorno:
* Golden Hour (poco dopo l'alba e prima del tramonto): Fornisce luce calda, morbida e lusinghiera.
* Blue Hour (poco prima dell'alba e dopo il tramonto): Crea un'atmosfera fantastica e lunatica.
* Giorni nuvolosi: Offri un'illuminazione morbida e uniforme senza ombre aspre.
* Sole di mezzogiorno: Generalmente evitato a causa di ombre aspre. Tuttavia, puoi trovare l'ombra sotto gli alberi o gli edifici interni per ammorbidire la luce.
iii. Tecniche per la scelta di uno sfondo sulla posizione:
* Semplifica: Cerca sfondi semplici e ordinati. Evita tutto ciò che distraggerà dal tuo soggetto.
* Sfrutta lo sfondo (profondità di campo superficiale): Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F-stop, come f/2.8 o f/1.8) per offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Questa tecnica funziona bene con sfondi occupati o distratti.
* Usa linee principali: Posiziona il soggetto in modo che le linee in background (ad es. Strade, recinzioni, percorsi) conducano l'occhio dello spettatore.
* Inquadra il soggetto: Usa elementi naturali come alberi, archi o porte per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* Cambia la tua prospettiva:
* Scatta in basso: Può rendere il tuo soggetto più alto e più imponente e cambiare lo sfondo.
* Scatta in alto: Può fornire una visione più ampia dell'ambiente circostante e creare un senso di prospettiva.
* Cerca ripetizioni e motivi: Ripetendo forme, colori o trame possono aggiungere interesse visivo allo sfondo.
* Considera la stagione: Ogni stagione offre colori e trame diversi. Primavera:fiori in fiore. Estate:vegetazione lussureggiante. Autunno:fogliame vibrante. Inverno:neve e alberi nudi.
* Abbina lo sfondo allo stile del soggetto: Se stai sparando un ritratto formale, cerca uno sfondo elegante e sofisticato. Se stai sparando un ritratto casual, puoi essere più giocoso con le tue scelte.
* Prestare attenzione alla linea dell'orizzonte: Evita di avere la linea dell'orizzonte interseca la testa del soggetto.
IV. Idee specifiche di base:
* Natura:
* Campi di fiori selvatici: Vibrante e colorato.
* foreste: Offri luce chiarata e un senso di profondità.
* spiagge: Cieli e riflessi drammatici.
* Laghi o fiumi: Calma e sereno.
* alberi con corteccia interessante: Testuri e unici.
* Urban:
* muri di mattoni: Rustico e strutturato.
* arte dei graffiti: Audace e colorato.
* Architettura moderna: Linee pulite e forme geometriche.
* Aree industriali: Grintoso e spigoloso.
* Bridges: Architettonico e panoramico.
* Altro:
* Fences: Può aggiungere trama e linee di spicco.
* porte e finestre: Crea un senso di mistero.
* Scale: Offri angoli e linee interessanti.
* tessuto o fondali dipinti: Portatile e versatile.
v. Suggerimenti per lavorare con lo sfondo:
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega la tua visione per lo sfondo e come migliorerà il ritratto.
* Regola la tua posizione: Muovi te stesso o il tuo soggetto per trovare l'angolazione e la composizione migliori.
* Sii consapevole degli elementi di distrazione: Cerca cose come spazzatura, segni o altre persone che potrebbero sminuire l'immagine. Prova a riposizionarli o rimuoverli se possibile (eticamente e legalmente).
* Prendi i colpi di prova: Sperimenta diverse impostazioni e composizioni per vedere cosa funziona meglio.
* Modifica le tue foto: Usa il software di post-elaborazione per perfezionare i colori, il contrasto e la nitidezza dello sfondo. Puoi anche rimuovere elementi di distrazione o sfocare ulteriormente lo sfondo.
vi. Considerazioni importanti:
* Permette: Controllare se sono necessari i permessi per sparare in determinate località (parchi, siti storici, ecc.).
* Rispetta l'ambiente: Lascia la posizione come l'hai trovata.
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda e prendi le precauzioni per stare al sicuro, specialmente in ambienti urbani o naturali.
* Stile personale: Sviluppa il tuo stile di firma sperimentando diversi background e tecniche.
Seguendo questi suggerimenti e praticando l'occhio per la composizione, puoi trovare e utilizzare ottimi sfondi per creare splendidi ritratti all'aperto. Buona fortuna!