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Come usare una lente grandangolare per le persone fotografie

L'uso di una lente grandangolare per le persone la fotografia può essere un modo divertente e creativo per catturare prospettive uniche. Tuttavia, è anche facile commettere errori che possono distorcere il soggetto. Ecco una rottura di come utilizzare efficacemente una lente grandangolare per i ritratti e la fotografia di altre persone:

1. Comprensione dell'obiettivo grandangolare:

* Lunghezza focale: Tipicamente definito come qualsiasi cosa, da 35 mm a circa 14 mm (su una fotocamera del sensore a cornice intera). Le scelte popolari sono 24 mm, 28 mm e 35 mm.

* campo visivo: Campo visivo più ampio significa che puoi catturare più scena. Ottimo per mostrare contesto e ambienti.

* distorsione: Le lenti grandangolari introducono intrinsecamente la distorsione, specialmente ai bordi del telaio. Questo può essere usato in modo creativo, ma deve essere gestito.

* Compressione prospettica/esagerazione: Possono esagerare le distanze, rendendo gli elementi in primo piano più grandi e più piccoli.

* profondità di campo superficiale: Ad aperture più ampie (f/2.8, f/1.8, ecc.), È ancora possibile ottenere una profondità di campo superficiale, ma generalmente sarà più profonda rispetto alle lenti più lunghe.

2. Quando usare una lente grandangolare per le persone:

* Ritratti ambientali: Questi ritratti mirano a raccontare una storia sulla persona all'interno del loro ambiente. Usa l'angolo ampio per catturare il soggetto nella loro casa, sul posto di lavoro o in una posizione significativa.

* Scatti d'azione: Cattura movimento e energia, mostrando la persona che interagisce con l'ambiente circostante (ad es. Skateboarding, ballo).

* colpi di gruppo in spazi stretti: Quando è necessario inserire un grande gruppo in una piccola stanza.

* Prospettive uniche: Sperimenta con angoli bassi o alti per creare immagini dinamiche e insolite.

3. Tecniche e considerazioni:

* Posizionamento del soggetto:

* Composizione centrale per ritratti: In generale, posiziona il soggetto vicino al centro del telaio per ridurre al minimo la distorsione delle loro caratteristiche facciali. Più vicino al bordo, più diventeranno distorti.

* Usa la distorsione in modo creativo: Per effetto artistico, * puoi * posizionare i soggetti sui bordi, sapendo che saranno distorti. Questo può essere particolarmente efficace per i colpi di gruppo.

* Linee principali: Usa l'ampio campo visivo per incorporare linee principali (strade, recinzioni, ecc.) Che attirano l'occhio dello spettatore sul soggetto.

* Distanza dal soggetto:

* avvicinarsi (ma non * troppo * chiudi): Essere troppo vicini esagerarà le caratteristiche e creerà una distorsione poco lusinghiera, specialmente attorno al naso e alla fronte. Trova un punto debole in cui puoi riempire la cornice ma non deformare il soggetto.

* Interesse in primo piano: Usa elementi in primo piano (fiori, rocce, ecc.) Per aggiungere profondità e interesse all'immagine. Un grandangole farà apparire questi elementi più grandi e più vicini.

* Angolo della fotocamera:

* Mantieni il livello della fotocamera: Inclinare la fotocamera verso l'alto o verso il basso esacerbare la distorsione, causando il convergere di linee verticali. A meno che tu non miri a un effetto specifico, cerca di mantenere la fotocamera il più possibile. L'uso di un livello di bolle può aiutare.

* Scatti ad angolo basso: Le riprese da un angolo basso possono far apparire il soggetto più alto e più potente. Sii consapevole della distorsione!

* Scatti ad alto angolo: Le riprese da un angolo elevato possono far apparire il soggetto più piccolo o più vulnerabile.

* Profondità di campo:

* Aumenta l'apertura: L'uso di un'apertura più piccola (ad es. F/8, f/11) aumenterà la profondità di campo, garantendo che sia il soggetto che lo sfondo siano a fuoco. Ciò è particolarmente importante per i ritratti ambientali.

* Considera la distanza iperfocale: Ricerca la distanza iperfocale per l'obiettivo e l'apertura per massimizzare la nitidezza dal primo piano allo sfondo.

* Focus attentamente: Anche con una profonda profondità di campo, l'attenzione precisa agli occhi del soggetto è cruciale.

* illuminazione:

* Luce naturale: Le lenti grandangolari eccellono nella luce naturale. Usa l'ombra aperta o l'ora dorata per risultati lusinghieri.

* flash: Se si utilizza il flash, prendere in considerazione l'uso di un diffusore o rimbalzare il flash per ammorbidire la luce ed evitare ombre aspre.

* Evita il bagliore dell'obiettivo: Sii consapevole del bagliore delle lenti, specialmente quando si spara al sole. Usa un cappuccio di lente o posizionati per ridurre al minimo il bagliore.

* post-elaborazione:

* Correzione di distorsione: La maggior parte del software di fotoritocco (Lightroom, Capture One, ecc.) Ha profili di lenti integrati che possono correggere automaticamente la distorsione.

* Correzione prospettica: Utilizzare strumenti di correzione prospettica per correggere le linee di convergere se necessario.

* ritaglio: Ritagliare con cura per perfezionare la composizione e rimuovere elementi indesiderati.

4. Errori comuni da evitare:

* Avvicinarsi troppo al tuo soggetto: Questo è l'errore più grande. Porta a una distorsione facciale poco lusinghiera.

* Inclinazione della fotocamera su o giù: Esagera la distorsione.

* Posizionando il soggetto ai bordi della cornice senza intenzione: Porta a una distorsione indesiderata.

* Non prestare attenzione allo sfondo: L'ampio campo visivo cattura tutto. Assicurati che lo sfondo sia pulito e non distrae dal soggetto.

* distorsione eccessiva: Un po 'di distorsione può essere naturale e aggiungere carattere. Non esagerare con la correzione nel post-elaborazione.

* Non conoscere il tuo obiettivo: Sperimenta con la tua lente grandangolare specifica per comprendere le sue caratteristiche e i limiti unici.

Scenari di esempio:

* Foto di famiglia in vacanza: Usa una lente da 24 mm per catturare l'intera famiglia in piedi di fronte a un bellissimo punto di riferimento, mostrando sia le loro espressioni che lo scenario impressionante.

* Musicista sul palco: Usa un obiettivo da 18 mm, avvicinati al palco e angolo verso l'alto per catturare l'energia della performance, incluso il pubblico e le luci del palcoscenico.

* Chef nella loro cucina: Usa un obiettivo da 35 mm per mostrare lo chef che interagisce con i loro ingredienti e strumenti, catturando il caos organizzato di una cucina funzionante.

in conclusione:

L'uso di una lente grandangolare per le persone fotografare richiede pratica e consapevolezza. Comprendendo le caratteristiche dell'obiettivo, prestando attenzione alla composizione e alla distorsione e usando tecniche creative, puoi catturare immagini uniche e avvincenti che raccontano una storia sul tuo argomento e sul loro ambiente. Sperimenta, impara dai tuoi errori e divertiti a esplorare le possibilità creative della fotografia grandangolare!

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