i. Preparazione e pianificazione:la magia prima del colpo
* 1. Il potere della luce (più importante):
* Golden Hour: Spara durante le ore d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto). Questa luce è calda, morbida e naturalmente migliora i colori.
* Giorni nuvolosi: Non licenziare i giorni nuvolosi! La luce diffusa è tuo amico. Riduce le ombre aspre e aiuta a saturare i colori uniformemente.
* Evita il duro sole di mezzogiorno: Il sole di mezzogiorno lava i colori e crea ombre aspre e poco lusinghiere. Se devi sparare a mezzogiorno, trova l'ombra.
* Usa un riflettore: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e illuminando il viso. Questo rende i colori più vibranti e persino. Puoi utilizzare un riflettore professionista, una scheda di schiuma bianca o persino un foglio di carta bianca.
* Posizionamento: Sii consapevole della direzione della luce. La retroilluminazione può creare una bella luce del cerchione e separare il soggetto dallo sfondo, migliorando il contrasto del colore. L'illuminazione laterale può accentuare trame e colori sul viso del soggetto.
* 2. Teoria dei colori e guardaroba:
* Scegli i colori complementari: Pensa ai colori nei vestiti del soggetto e allo sfondo. I colori complementari (di fronte all'altro sulla ruota dei colori, come blu e arancione o rosso e verde) creano contrasto visivo e si fanno a vicenda "pop".
* Evita i colori lavati: I colori pastello possono funzionare, ma fai attenzione. A volte possono apparire noiosi nelle foto. Un pop di colore più forte, anche in un piccolo accessorio, può fare una grande differenza.
* Considera il tono della pelle: I colori possono influenzare l'aspetto della pelle del soggetto. I toni freschi (blu, verdure, viola) a volte possono rendere la pelle chiara più chiara. I toni caldi (rossi, arance, gialli) possono aggiungere calore alla pelle.
* 3. Matter di sfondo:
* Sfondi semplici: Uno sfondo occupato o ingombra può distrarre dal soggetto e lavare i loro colori. Scegli un semplice background che completa il soggetto.
* Armonia del colore: Pensa a come il colore di sfondo interagisce con l'abbigliamento del soggetto. I colori si scontrano o lavorano insieme per creare un'immagine visivamente piacevole?
* Fronte naturali: La natura fornisce sfondi fantastici! Il fogliame verde, i cieli blu e i fiori colorati possono migliorare i colori nei tuoi ritratti.
ii. Tecniche di tiro:catturare il colore
* 1. Impostazioni della fotocamera:
* Spara in Raw: I file RAW acquisiscono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione. Ciò è particolarmente importante per le regolazioni del colore.
* White Balance: Imposta correttamente il tuo equilibrio bianco. Il bilanciamento del bianco automatico a volte può essere inaccurato. Sperimenta diverse impostazioni di bilanciamento del bianco (luce diurna, nuvolosa, ombra, tungsteno, fluorescenti) per vedere quale produce i colori più accurati. Se stai sparando RAW, puoi facilmente regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Esposizione: Una corretta esposizione è cruciale. Le foto sottoesposte appariranno noiose e senza vita. Le foto sovraesposte laveranno i colori. Usa l'istogramma della fotocamera per assicurarti che l'esposizione sia bilanciata. Leggermente sottoesposizione a volte può far apparire i colori più saturi, ma fai attenzione a non perdere troppi dettagli.
* Apertura: Un'apertura più ampia (numero F inferiore, come f/2.8 o f/4) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e facendo risaltare il soggetto. Questo può anche aiutare a enfatizzare i colori del soggetto.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore, che può degradare la qualità del colore.
* 2. Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto fuori dal cielo usando la regola dei terzi per creare una composizione più dinamica e visivamente interessante.
* Linee principali: Usa le linee principali per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto e migliorare la composizione generale.
* Spazio negativo: Usa lo spazio negativo (aree vuote) per creare un senso di equilibrio e attirare l'attenzione sul soggetto.
iii. Editing di base (senza Photoshop):modifiche gratuite e facili
Non hai bisogno di Photoshop per apportare regolazioni di colore sottili e di impatto. Ecco alcune opzioni gratuite e intuitive:
* App mobili:
* Snapseed (Google): Eccellente per le regolazioni selettive. Utilizzare lo strumento "selettivo" per regolare la luminosità, il contrasto, la saturazione specificamente con l'abbigliamento, il viso, ecc.
* Lightroom Mobile (Adobe): La versione gratuita offre potenti strumenti di editing, comprese le regolazioni del colore.
* vsco: Offre una vasta gamma di filtri, alcuni dei quali possono migliorare i colori.
* Editori online:
* pixlr e (pixlr.com): Un editor di browser sorprendentemente robusto con molte funzionalità simili a Photoshop.
* fotor (fotor.com): Editor online di facile utilizzo con regolazioni di colore di base.
* Canva (canva.com): Più noto per il design, ma ha funzionalità di fotoritocco di base.
Passaggi di modifica (in uno degli strumenti sopra):
1. Regolazioni di base (fai prima):
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per far risaltare i colori di più. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere l'immagine artificiale.
* Highlights &Shadows: Regolare le luci e le ombre per recuperare i dettagli in aree luminose e scure.
2. Regolazioni del colore:
* Saturazione: Aumenta la saturazione per rendere i colori più vibranti. Inizia con piccoli incrementi ed evita di esagerare, in quanto può rendere l'immagine irrealistica. Sperimenta fino a quando non trovi un equilibrio che sembra naturale e piacevole.
* Vibrance: La vibrazione è un modo più sottile per aumentare l'intensità del colore. Aumenta la saturazione dei colori meno saturi nell'immagine, proteggendo quelli già saturi. Questo può darti un risultato più naturale rispetto al semplice aumento della saturazione complessiva.
* White Balance (temperatura e tinta): Attirare l'equilibrio bianco per correggere eventuali lanci di colore. Regolare il cursore della temperatura per rendere l'immagine più calda (più gialla) o più fresco (più blu). Regola il cursore tinta per correggere eventuali cast verdi o magenta.
* mixer HSL/Color (tonalità, saturazione, luminanza): Questi strumenti consentono di regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori. Ad esempio, è possibile aumentare la saturazione del blu nel cielo senza influenzare gli altri colori nell'immagine. Questo è un modo potente per far pop i colori specifici.
3. Regolazioni selettive (se lo strumento ha questa funzione):
* Questa è la chiave! Utilizzare lo strumento "selettivo" in snapseed, una "maschera" in mobile Lightroom o strumento simile per applicare le regolazioni (luminosità, contrasto, saturazione) a * aree specifiche * dell'immagine. Ad esempio, puoi aumentare la saturazione degli occhi o dei vestiti del soggetto senza influire sui toni della pelle.
4. nitidezza (usa con parsimonia): L'aggiunta di un po 'di nitidezza * piccolo * può aiutare l'immagine ad apparire più nitida, ma troppo sembra artificiale.
Suggerimenti importanti per la modifica:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare! L'obiettivo è migliorare i colori, non creare un'immagine dall'aspetto artificiale. Inizia con piccole regolazioni e aumentali gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato.
* Guarda i dettagli: Zoom sull'immagine per verificare eventuali artefatti o distorsioni di colore.
* Sii coerente: Sviluppa uno stile di editing coerente per mantenere un aspetto coerente attraverso le tue foto.
* Fidati del tuo occhio: Alla fine, il modo migliore per modificare le tue foto è fidarsi dei tuoi occhi. Sperimenta tecniche diverse e trova ciò che funziona meglio per te.
In sintesi:
Fare i colori a scoppiare nei ritratti è una combinazione di un'attenta pianificazione, tiro abili e editing sottile. Prestando attenzione alla luce, alla teoria dei colori, alla composizione e alle impostazioni della fotocamera, è possibile catturare immagini straordinarie che richiedono un post-elaborazione minimo. E con l'aiuto di strumenti di editing gratuiti e intuitivi, puoi facilmente migliorare i colori nei tuoi ritratti senza ricorrere a software costoso o complicato. Buona fortuna e tiro felice!