Creazione di splendidi ritratti grandangolari con flash off-camera
I ritratti grandangolari, se fatti bene, offrono una prospettiva unica che cattura più ambiente, creando un senso del luogo e raccontando una storia più ricca dei ritratti tradizionali. L'aggiunta di flash off-camera (OCF) consente di controllare la luce ed evitare le insidie comuni di ritratti grandangolari come distorsione poco lusinghiera e ombre aggressive. Ecco una guida passo-passo:
i. Comprensione delle sfide e dei benefici
* Sfide:
* distorsione: Le lenti grandangolari possono esagerare le caratteristiche, in particolare vicino ai bordi del telaio.
* Compressione prospettica: Gli oggetti sullo sfondo possono apparire più lontani.
* illuminazione dura: Il flash sulla fotocamera crea spesso ombre piatte e poco lusinghiere e aspre.
* Avvicinarsi troppo: Potresti avvicinarti troppo al tuo argomento, mettendoli a disagio.
* Vantaggi:
* Storytelling ambientale: Cattura l'argomento nel loro contesto, mostrando l'ambiente circostante.
* dramma e impatto: Crea un senso di profondità e scala.
* Prospettiva unica: Offre una nuova versione di ritrattistica.
* Composizione creativa: Consente l'inquadratura dinamica e interessante.
ii. Attrezzatura avrai bisogno
* Lens angolo largo:
* Una lente con una lunghezza focale tra 14 mm e 35 mm è l'ideale. Le scelte comuni includono:
* Lenti zoom da 16-35 mm
* Lenti prime da 24 mm
* Lenti primi da 35 mm
* Considera il fattore di raccolta del sensore della fotocamera. Una lente da 24 mm su una fotocamera del sensore a colta avrà un campo visivo più ristretto che su una fotocamera a pieno tema.
* Camera: Qualsiasi fotocamera con modalità manuale e una scarpa calda per un grilletto flash.
* flash off-camera (Speedlight/Strobo): Scegli un flash con controllo manuale di alimentazione.
* trigger e ricevitore flash: Un sistema di trigger wireless che ti consente di licenziare il tuo flash in remoto.
* Stand Light: Per montare e posizionare il flash.
* Modificatore (opzionale ma altamente consigliato):
* ombrello: Ammorbidisce e diffonde la luce.
* SoftBox: Fornisce una luce più controllata e diffusa.
* Piatto di bellezza: Crea una luce più dura, ma ancora piacevole, con ombre definite.
* metro luminoso (opzionale): Ti aiuta a misurare accuratamente la luce della luce per un'esposizione perfetta.
* Assistente (opzionale): Semplifica la configurazione e le regolazioni.
iii. Pianificazione e composizione
* Scouting di posizione: Scegli un luogo che migliora la tua storia. Considera lo sfondo, i colori, le trame e l'umore generale.
* Posizionamento del soggetto: Pensa a dove posizionerai il tuo soggetto all'interno della scena. Evita di metterli direttamente al centro, soprattutto se stai cercando una composizione dinamica.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, recinzioni, fiumi, ecc.) Per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* Elementi in primo piano: Usa elementi in primo piano (piante, rocce, ecc.) Per aggiungere profondità e interesse.
* Controllo prospettico: Sii consapevole della distorsione. Cerca di mantenere il soggetto al centro del telaio il più possibile, soprattutto quando si utilizzano lunghezze focali più ampie. Inclinare la fotocamera su o giù eccessivamente può esagerare la distorsione.
* Comunicazione con il tuo soggetto: Spiega la tua visione e dai una chiara direzione per assicurarti che siano comodi e impegnati. Prendi in considerazione la posa e le espressioni che si adattano alla scena.
IV. Impostazione della tua attrezzatura e flash
* Impostazioni della fotocamera:
* Modalità: Il manuale (M) è essenziale per il controllo completo.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisca una profondità di campo sufficiente. Inizia con f/4 o f/5.6 e regola se necessario. Aperture più ampie (f/2.8 o più larghe) creerà una profondità di campo più superficiale, sfocando di più lo sfondo.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale. Inizia con una velocità dell'otturatore più veloce (ad esempio 1/200s) e abbassalo fino a quando la luce ambientale sullo sfondo è dove lo si desidera. Ricorda la velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito circa 1/200s o 1/250).
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* White Balance: Scegli un'impostazione del bilanciamento del bianco che corrisponde alla luce ambientale (ad esempio, luce diurna, nuvolosa, tonalità) o impostala su automatica.
* Posizionamento flash:
* fuori dal lato: Posizionare il flash su un lato del soggetto con un angolo di 45 gradi. Questo creerà una luce più lusinghiera con dimensione e ombre.
* Feathing the Light: Ango il flash in modo che il bordo della trave di luce cada sul soggetto. Ciò ammorbiderà la luce e impedirà gli hotspot.
* Distanza: Regola la distanza del flash dal soggetto per controllare l'intensità della luce.
* Flash Power:
* Avvia basso: Inizia con un'impostazione di potenza a bassa flash (ad es. 1/32 o 1/64) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata sul soggetto.
* usando un misuratore di luce (opzionale): Utilizzare un misuratore di luce per misurare l'uscita leggera del flash e comporre l'impostazione di potenza corretta.
* Posizionamento del modificatore: Posiziona il modificatore (ombrello, softbox, ecc.) Tra il flash e il soggetto per diffondere la luce e creare un effetto più morbido. Più grande è il modificatore, più morbida è la luce.
v. Prendendo il tiro e la messa a punto
* Prendi i colpi di prova: Fai diversi scatti di test e rivedili sullo schermo LCD della fotocamera.
* Regola la potenza del flash: Regola la potenza del flash fino a quando il soggetto è adeguatamente esposto.
* Regola la velocità dell'otturatore: Attivare la velocità dell'otturatore per controllare la luminosità dello sfondo.
* Controlla la distorsione: Presta attenzione a qualsiasi distorsione sul viso o sul corpo del soggetto. Regola la loro posizione o l'angolo della fotocamera, se necessario.
* Focus: Assicurati che gli occhi del tuo soggetto siano acuti.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW consentono una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Fai più colpi: Sperimenta diverse pose, angoli ed espressioni per catturare la migliore immagine possibile.
vi. Post-elaborazione
* Distorzione della lente corretta: Usa software come Adobe Lightroom o acquisisci uno per correggere qualsiasi distorsione dell'obiettivo.
* Regola l'esposizione e il contrasto: Attivare l'esposizione complessiva e il contrasto per creare l'aspetto desiderato.
* Correzione del colore: Regola i colori per creare una tavolozza di colori coerente e piacevole.
* Affilatura: Applicare una sottile quantità di affilatura per migliorare i dettagli nell'immagine.
* ritaglio: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione.
vii. Suggerimenti e trucchi
* Esperimento con modificatori diversi: Sperimenta diversi tipi di modificatori per trovare l'aspetto che ti piace di più.
* Usa gel: Usa i gel colorati sul tuo flash per creare effetti di illuminazione creativi.
* Flash di riempimento: Usa una piccola quantità di flash per riempire le ombre e aggiungere un tocco di luminosità al soggetto.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Se è necessario utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera, utilizzare Sync (HSS) ad alta velocità. Tuttavia, HSS ridurrà l'output di alimentazione del flash.
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare splendidi ritratti grandangolari con flash off-camera.
* Considera l'uso di un riflettore come riempimento. Questo può rimbalzare la luce ambientale nelle ombre sul soggetto.
* Presta attenzione alla tua linea di orizzonte. Tienilo dritto per evitare un'immagine storta o disorientante.
* Cerca motivi ripetuti sullo sfondo. Questi possono aggiungere interesse visivo alla tua immagine.
in conclusione:
La creazione di splendidi ritratti grandangolari con flash off-camera richiede un'attenta pianificazione, attenzione ai dettagli e la volontà di sperimentare. Seguendo questi passaggi e suggerimenti, puoi creare immagini uniche e accattivanti che raccontano una storia e mostrano il tuo soggetto nel loro ambiente. Non aver paura di infrangere le regole e trovare il tuo stile! Buona fortuna!