i. Attrezzatura essenziale:
* Speedlight (flash): Un frigorifero di buona qualità è il nucleo. Cerca una con impostazioni di alimentazione regolabili, misurazione TTL (attraverso la lente) e funzionalità HSS (sincronizzazione ad alta velocità). TTL può essere utile per i principianti, ma ti consigliamo di imparare il controllo manuale.
* Stand Light: Per posizionare il flash off-camera, un supporto di luce è cruciale. Uno di base farà il trucco.
* Modificatore (ombrello o softbox): Questo diffonde e ammorbidisce la luce. Un semplice ombrello sparatutto è molto economico ed efficace. Un softbox fornisce un controllo più direzionale. Un riflettore è anche un tipo di modificatore.
* trigger (wireless): Per licenziare il flash quando è off-camera, avrai bisogno di un sistema di trigger wireless (trasmettitore per la tua fotocamera, ricevitore per il flash). Godox è un marchio popolare che offre opzioni convenienti e affidabili.
* Riflettore (opzionale ma consigliato): Un riflettore bianco o argento rimbalzerà la luce nelle ombre, riempiendoli e creando un aspetto più equilibrato. Puoi persino usare un pezzo bianco di schiuma!
* Camera e obiettivo: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con controlli manuali (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) e un hotshoe standard per il grilletto. Una lente nella gamma da 50 mm a 85 mm è ideale per i ritratti, ma sperimenta.
ii. Comprensione delle basi della fotografia flash:
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Le aperture più piccole (ad es. F/8, f/11) creano una maggiore profondità di campo, mantenendo più l'immagine a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la luce ambientale. In genere non influisce sull'uscita flash (a meno che tu non stia usando HSS). Le velocità dell'otturatore più brevi lasciano la luce meno ambientale, rendendo il flash più dominante. Dovrai utilizzare HSS se la velocità dell'otturatore è più veloce della velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (in genere 1/200 ° o 1/250 ° di secondo).
* Iso: Controlla la sensibilità della fotocamera alla luce. Valori ISO più bassi (ad es. ISO 100) producono immagini più pulite con meno rumore. Valori ISO più elevati (ad es. ISO 800, ISO 1600) sono utili in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione, ma possono introdurre rumore.
* Flash Power: Controlla la luminosità del flash. Regola questo per esporre correttamente il soggetto. La modalità flash manuale ti dà il massimo controllo.
* Legge quadrata inversa: L'intensità della luce diminuisce proporzionalmente al quadrato della distanza dalla sorgente luminosa. Ciò significa che spostare il flash un po 'più vicino al soggetto fa una grande differenza nella quantità di luce che li colpisce.
iii. Impostazione del tuo scatto:tecniche chiave
1. Posizionamento del soggetto:
* Considera lo sfondo: Cerca uno sfondo semplice e ordinato che non distrae dal tuo soggetto. Uno sfondo sfocato (ottenuto con un'ampia apertura) può essere molto efficace.
* Posa naturalmente: Guida il tuo soggetto con suggerimenti in posa, ma incoraggiali a rilassarsi ed essere se stessi.
2. Impostazione delle impostazioni della fotocamera (modalità manuale consigliata):
* Inizia con un'esposizione di base: Imposta il tuo ISO su 100 o 200 per ridurre al minimo il rumore. Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8-F/5.6 per i ritratti). Regola la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale. Un buon punto di partenza è 1/125 ° o 1/200 di secondo.
* Fai un colpo di prova * senza * flash: Comporre la velocità dell'otturatore fino a quando lo sfondo è correttamente esposto o leggermente sottoesposto se si desidera che il flash sia la sorgente di luce dominante. Questo è cruciale!
3. Posizionamento del flash:
* Off-Camera è la chiave: Montare il flash sul supporto della luce e posizionarlo su un lato del soggetto (45 gradi è un buon punto di partenza). Sperimentare con la distanza dal soggetto.
* Altezza conta: Leggermente al di sopra del livello degli occhi è generalmente lusinghiero. Evita di posizionare il flash troppo in alto, in quanto può lanciare ombre aspre verso il basso.
* i modificatori sono tuo amico: Attacca l'ombrello o il softbox per ammorbidire la luce.
4. Impostazione della tua potenza flash:
* Avvia basso, aumenta gradualmente: Inizia con un'impostazione di potenza a bassa flash (ad es. 1/32 o 1/64) e fai un colpo di prova. Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Se il soggetto è sottoesposto, aumentare la potenza del flash. Se il soggetto è sovraesposto, ridurre la potenza del flash.
* La modalità manuale è la migliore per il controllo: Mentre la misurazione TTL (attraverso la lente) può essere utile, imparare a controllare manualmente la potenza del flash ti darà i risultati più coerenti e prevedibili.
5. Aggiunta di un riflettore:
* Riempi le ombre: Posizionare il riflettore sul lato opposto del soggetto dal flash. Questo rimbalzerà la luce nelle ombre, creando un aspetto più uniforme e lusinghiero. Chiedi a un assistente di tenere il riflettore o utilizzare uno stand riflettore.
* Sperimento con angolo e distanza: Regola l'angolo e la distanza del riflettore per controllare la quantità di luce che rimbalza indietro.
IV. Impostazioni di illuminazione (singolo flash):
* illuminazione a 45 gradi: Flash posizionato con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questa è una configurazione classica e lusinghiera che crea belle ombre. Usa un riflettore sul lato opposto per riempire le ombre.
* Illuminazione ad anello: Simile all'illuminazione a 45 gradi, ma posizionata leggermente più lontano, creando un piccolo anello di ombra sotto il naso.
* illuminazione Rembrandt: Il flash è posizionato per creare un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Questo è uno stile di illuminazione drammatico e lunatico.
* retroilluminazione (illuminazione del cerchione): Posiziona il flash * dietro * il soggetto, puntando verso di loro. Questo crea un effetto alone intorno alla testa e alle spalle, separandoli dallo sfondo. Dovrai esporre per il viso del soggetto, che probabilmente sottovaluterà leggermente lo sfondo. Sperimenta i livelli di potenza per ottenere il bordo desiderato.
* rimbalzando il flash (limitato con un flash): Se hai un soffitto bianco o di colore chiaro, * potresti * essere in grado di rimbalzare il flash per luce più morbida e più diffusa. Tuttavia, questo è meno controllabile e generalmente non consigliato con un singolo flash a meno che tu * davvero * non conosci il tuo spazio. Dipende anche dall'altezza del soffitto.
v. Suggerimenti per la risoluzione dei problemi:
* ombre aspre: Aumenta le dimensioni della sorgente luminosa utilizzando un modificatore più grande (ad esempio un softbox o un ombrello più grande) o avvicina il flash più vicino al soggetto. Un riflettore può anche aiutare.
* Immagini sovraesposte: Ridurre la potenza del flash. Controlla le tue impostazioni ISO e Aperture.
* Immagini sottoesposte: Aumenta la potenza del flash. Controlla le tue impostazioni ISO e Aperture.
* Eye rosso: Usa la riduzione degli occhi rossi sul flash (se disponibile) o correggerlo in post-elaborazione. Il rimbalzo diretto del flash (se possibile) riduce anche l'occhio rosso. Anche avere il soggetto che sembra leggermente fuori asse dal flash può aiutare.
* illuminazione irregolare: Assicurati che il tuo flash sia rivolto correttamente. Usa un riflettore per riempire le ombre.
vi. Post-elaborazione:
* Regolazioni di base: Utilizzare il software di fotoritocco (ad es. Adobe Lightroom, Photoshop, Cattura uno) per regolare l'esposizione, il contrasto, i luci, le ombre e il bilanciamento del bianco.
* Ritocco: Pelle liscia, rimuovere le imperfezioni e migliorare gli occhi. Fai attenzione a non essere eccessivo!
* Classificazione del colore: Regola i colori nella tua immagine per creare un umore o uno stile specifici.
vii. Pratica, pratica, pratica!
La chiave per padroneggiare la fotografia di ritratto a flash singolo è la pratica. Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione, modificatori e impostazioni della fotocamera. Non aver paura di commettere errori e imparare da loro. Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare ritratti belli e avvincenti con un solo flash. Critica il tuo lavoro e identifica le aree per il miglioramento.
TakeAways chiave:
* Flash off-camera è essenziale.
* Modificatori ammorbidiscono la luce e riducono le ombre aspre.
* Il controllo del flash manuale ti dà i risultati più coerenti.
* Un riflettore è uno strumento prezioso per riempire le ombre.
* Sperimenta con diverse configurazioni di illuminazione e impostazioni della fotocamera.
* La pratica rende perfetti!
Buona fortuna e buon tiro!