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Come trascinare l'otturatore per la fotografia di ritratto creativo

Il trascinamento dell'otturatore nella fotografia di ritratto si riferisce all'uso di una velocità dell'otturatore lenta in combinazione con un flash per creare motion blur pur avendo un soggetto acuto. Può aggiungere un tocco dinamico e artistico ai tuoi ritratti. Ecco una rottura di come farlo:

1. Comprensione dei concetti

* Velocità dell'otturatore: Controlla quanto tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Una velocità dell'otturatore più lenta significa più luce e più potenziale per la sfocatura del movimento.

* flash: Fornisce un'esplosione di luce per congelare il soggetto in posizione, contrastando la sfocatura del movimento causata dalla velocità dell'otturatore lenta.

* Luce ambientale: La luce esistente nell'ambiente. Il trascinamento dell'otturatore implica spesso lasciare più luce ambientale nell'immagine, che contribuisce alla sfocatura e all'umore generale.

* Motion Blur: Le strisce o i sentieri di luce creati da soggetti in movimento o dalla fotocamera stessa durante una lunga esposizione.

2. Attrezzatura avrai bisogno

* Camera: Una fotocamera DSLR o mirrorless con controlli in modalità manuale.

* Flash esterno: Un flash esterno ti dà più potenza e controllo di un flash incorporato. La misurazione TTL (attraverso la lente) è utile, ma il controllo manuale del flash è preferibile per le tecniche avanzate.

* Lens: Un obiettivo di ritratto (50 mm, 85 mm o simile) è l'ideale, ma qualsiasi obiettivo funzionerà.

* Tripode (opzionale): Utile per stabilizzare la fotocamera, specialmente con velocità di otturatore molto lenta.

3. Impostazioni della fotocamera

* Modalità: Imposta la fotocamera sulla modalità Manuale (M). Questo ti dà il controllo completo sull'apertura e sulla velocità dell'otturatore.

* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) creeranno una profondità di campo più bassa e sfocano lo sfondo. Fermati perché più della scena siano a fuoco.

* Velocità dell'otturatore: Questa è la chiave. Inizia con una velocità dell'otturatore relativamente lenta, come 1/30 di secondo. Sperimenta da lì. Diventa più lento per aumentare la quantità di movimento del movimento. Punti di partenza comuni:1/30, 1/15, 1/8, 1/4.

* Iso: Imposta il tuo ISO il più basso possibile, pur raggiungendo una corretta esposizione, in genere 100 o 200. Sollevalo solo se necessario per illuminare la luce ambientale o l'immagine in generale. Tieni presente che l'ISO più elevato introduce rumore.

* Modalità flash: TTL (attraverso la lente) o manuale. TTL è spesso un buon punto di partenza in quanto regola automaticamente la potenza del flash in base alla scena. Tuttavia, per risultati coerenti, passare al flash manuale e regolare manualmente la potenza.

* Modalità di sincronizzazione flash: Scegli Sincronizzazione della tenda posteriore (o sincronizzazione della seconda tenda) . Questa impostazione spara il flash all'estremità * dell'esposizione, poco prima della chiusura dell'otturatore. Ciò garantisce che la sfocatura del movimento appaia dietro il soggetto congelato, creando un effetto più naturale ed esteticamente piacevole. Se si utilizza la sincronizzazione della tenda anteriore, il flash spara all'inizio e la sfocatura del movimento può sembrare che stia funzionando * nel soggetto. Se la fotocamera ha solo * Flash Flash * o * Auto-Flash * QUELLI NON ti darà i risultati corretti.

4. Impostazioni flash

* Flash Power: Regola la potenza del flash in base alla distanza dal soggetto e all'effetto desiderato. Inizia con bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64) e aumentalo fino a quando il soggetto è adeguatamente esposto dal flash. Vuoi che il flash sia la fonte di luce * primaria * sul soggetto per la nitidezza.

* Direzione flash: Sperimentare con diverse direzioni flash.

* Flash sulla fotocamera: Semplice, ma può essere duro. Diffondere il flash con un diffusore per ammorbidire la luce.

* Flash Off-Camera: Fornisce un maggiore controllo sulla luce e ti consente di creare effetti più drammatici. Utilizzare un supporto per la luce e un sistema di trigger (wireless o cablato) per posizionare il flash.

* Flash rimbalzante: Punta il flash su un soffitto o un muro per creare una luce più morbida e più naturale.

5. Tecnica di tiro

* Focus: Concentrati sugli occhi o sul viso del soggetto. Utilizzare l'autofocus a punto singolo per l'accuratezza.

* Stabilità: Utilizzare un treppiede per velocità dell'otturatore molto lenta (al di sotto di 1/15 di secondo) per ridurre al minimo il frullato della fotocamera. Se tirate il palmare, prova a prepararti contro qualcosa.

* Movimento del soggetto: Incoraggia il soggetto a muoversi leggermente durante l'esposizione. Questo può essere un dominio delicato, una svolta della testa o un gesto della mano. Non esagerare:i movimenti sottili sono spesso più efficaci. La chiave è il movimento controllato che creerà un bel movimento di movimento.

* Sfondo: Scegli uno sfondo che abbia fonti di luce o trame interessanti. Queste diventeranno le strisce di movimento del movimento. Pensa a segni al neon, luci della città, motivi o colori vivaci.

* Esperimento: Scatta molte foto e sperimenta diverse impostazioni. Il modo migliore per imparare è fare.

6. Considerazioni chiave e risoluzione dei problemi

* Sovraesposizione: Se le tue immagini sono troppo luminose, riducono l'ISO, restringe l'apertura (aumenta il numero F), riduci la velocità dell'otturatore o abbassa la potenza del flash.

* UndeRexposure: Se le tue immagini sono troppo scure, aumenta l'ISO, allarga l'apertura (diminuisci il numero F), allunga la velocità dell'otturatore o aumenta la potenza del flash.

* Blur in materia (non Blur motion): Se il soggetto è sfocato ma non in modo piacevole e confuso, la velocità dell'otturatore potrebbe essere troppo lenta per la quantità di movimento o non hai inchiodato la messa a fuoco. Accorda leggermente la velocità dell'otturatore o assicurati che la tua attenzione sia accurata. Il flash dovrebbe "congelare" il soggetto, ma potrebbe essere necessario aumentare la potenza del flash se c'è troppa luce ambientale.

* Ghosting: Se vedi un "fantasma" del tuo soggetto, significa che la luce ambientale è troppo luminosa rispetto al flash. Ridurre la luce ambientale (sparare in un'area più scura) o aumentare la potenza del flash.

* Problemi di sincronizzazione della tenda posteriore: Se la sfocatura del movimento appare * davanti * del soggetto anche con la sincronizzazione della tenda posteriore abilitata, ricontrollare le impostazioni della fotocamera per assicurarsi che sia configurato correttamente. Alcune telecamere hanno opzioni di menu confuse.

Scenario di esempio

Diciamo che stai sparando un ritratto in un ambiente urbano scarsamente illuminato di notte.

1. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale (M).

2. Apertura: f/2.8 (per una profondità di campo superficiale)

3. Velocità dell'otturatore: 1/15 di secondo (inizia qui e regola in base al movimento)

4. ISO: 200 (per bilanciare la luce ambientale senza troppo rumore)

5. Modalità flash: TTL (per iniziare) o manuale (potenza 1/32 come punto di partenza)

6. Sincronizzazione flash: Sincronizzazione della tenda posteriore

7. Flash Off-Camera: Posiziona il flash sul lato del soggetto e diffondilo con un softbox o un ombrello.

8. Instruisci soggetto: Chiedi al tuo soggetto di girare delicatamente la testa durante l'esposizione.

Suggerimenti per i risultati creativi

* Gel a colori: Usa i gel a colori sul flash per aggiungere colori interessanti al soggetto o allo sfondo.

* Zoom: Mentre scatta la foto, ingrandisci sottilmente l'obiettivo dentro o fuori. Questo crea sfocatura del movimento radiale.

* Panning: Sposta la fotocamera in orizzontale mentre scatta la foto per creare un senso di velocità e movimento. Funziona bene se il soggetto si sta muovendo.

* Moto astratto: Sperimenta con movimenti più astratti, come agitare le mani o usare tecniche di pittura leggera sullo sfondo.

* post-elaborazione: Attivare i colori, il contrasto e la nitidezza nel post-elaborazione per migliorare l'immagine finale.

in riassunto

Trascinare l'otturatore è una tecnica che richiede sperimentazione e pratica. Le impostazioni e le tecniche sopra descritte sono un punto di partenza. Regolali in base alla tua situazione specifica e all'aspetto che stai cercando di ottenere. Non aver paura di provare cose diverse e spingere i confini della tua creatività!

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