fotografando fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un solo flash può sembrare limitante, ma in realtà è un modo fantastico per imparare i fondamenti dell'illuminazione e creare splendidi ritratti. Ecco una rottura di come ottenere risultati fantastici con un singolo flash:
i. Comprendere le basi:
* Qualità della luce: Le dimensioni e la distanza della sorgente luminosa determinano la qualità della luce.
* piccolo e lontano: Crea ombre e luci dure.
* grande e chiudi: Crea luce morbida e lusinghiera.
* Direzione della luce: L'angolo da cui la luce colpisce il soggetto influisce drammaticamente sull'umore e la forma del loro viso.
* Triangolo di esposizione: L'apertura di bilanciamento, la velocità dell'otturatore e l'ISO sono fondamentali per un'esposizione adeguata.
* apertura (f-stop): Controlla la profondità di campo (sfondo sfocato). F-Stop inferiore (ad es. F/2.8) =profondità di campo poco profonda.
* Velocità dell'otturatore: Controlla il periodo di tempo in cui il sensore è esposto alla luce. Generalmente, la velocità di sincronizzazione è di circa 1/200 di seconda.
* Iso: Sensibilità del sensore della telecamera alla luce. Mantieni il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Flash Power: Determina quanta luce emette il flash. Regola per ottenere un'esposizione adeguata.
ii. Attrezzatura essenziale:
* Camera: Una fotocamera con modalità manuale è essenziale.
* flash: Un luce di velocità o strobo con impostazioni di alimentazione manuale.
* Flash Trigger: Necessario se il flash non è direttamente collegato alla scarpa calda della fotocamera. I trigger wireless offrono maggiore flessibilità.
* Stand Light: Per posizionare la tua flash off-camera.
* Modificatore (cruciale!):
* ombrello (sparatutto o riflettente): Affordabile e ammorbidisce la luce. Gli ombrelli sparatutto creano una sorgente luminosa più grande e più morbida. Gli ombrelli riflettenti rimbalzano la luce verso il soggetto.
* SoftBox: Luce più controllata di un ombrello. Crea luce morbida e uniforme con bordi definiti.
* Bulb nudo (usato con parsimonia): Direct Flash crea luce e ombre rigide. Usa con cautela e per effetti artistici specifici.
iii. Posizioni di illuminazione dei tasti (e come ottenerle con un flash):
* illuminazione a farfalla:
* Descrizione: Crea un'ombra simmetrica sotto il naso, simile a una farfalla. Lusinghiero e classico.
* Posizionamento: Lampeggiare direttamente sopra e leggermente dietro il soggetto, rivolto verso il basso ad un angolo di 45 gradi.
* Come ottenere: Posiziona la tua luce direttamente davanti al soggetto e leggermente più alto della loro testa. Inclinare il flash giù.
* Illuminazione ad anello:
* Descrizione: Simile all'illuminazione farfalla, ma l'ombra del naso si schiera sul lato.
* Posizionamento: Lampeggiare leggermente al lato e sopra il soggetto, rivolto verso il basso.
* Come ottenere: Sposta leggermente la tua luce sul lato (a sinistra o a destra) del soggetto. Mantieni l'angolo verso l'alto e inclina il flash verso il basso.
* illuminazione Rembrandt:
* Descrizione: Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Drammatico e lunatico.
* Posizionamento: Lampeggiare a lato e leggermente dietro il soggetto, mirato verso il basso e attraverso il viso.
* Come ottenere: Sposta la tua luce più sul lato e leggermente dietro il soggetto. Angolare il flash sul loro viso.
* illuminazione divisa:
* Descrizione: Un lato del viso è acceso, l'altro è in ombra. Drammatico e spigoloso.
* Posizionamento: Lampeggiare direttamente sul lato del soggetto.
* Come ottenere: Posizionare la luce direttamente a sinistra o a destra del soggetto, livello con il viso.
* retroilluminazione:
* Descrizione: Fonte luminosa dietro il soggetto, creando una silhouette o una luce del cerchione.
* Posizionamento: Flash dietro il soggetto, indicando la fotocamera (o appena oltre la vista della fotocamera).
* Come ottenere: Posizionare il supporto della luce dietro il soggetto. Potrebbe essere necessario utilizzare una griglia o un snoot per controllare la luce e impedirgli di versare all'obiettivo della fotocamera.
IV. Tecnica di tiro:guida passo-passo
1. Imposta la tua scena: Scegli il tuo background e posiziona il soggetto.
2. Posiziona il tuo supporto per la luce: Decidi il tuo modello di illuminazione desiderato (farfalla, loop, Rembrandt, ecc.) E posiziona di conseguenza la luce.
3. Allega modificatore: Montare l'ombrello o il softbox sul flash.
4. Connetti Flash (se necessario): Collega il flash alla fotocamera o al trigger wireless.
5. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale:
* Iso: Inizia con l'ISO più basso possibile (ad es. 100) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per sfondo sfocato, f/8 per più nitidezza).
* Velocità dell'otturatore: Impostare sulla velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito circa 1/2 200 ° di secondo). Questo è fondamentale per una corretta esposizione al flash.
6. Imposta flash in modalità manuale: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/16).
7. Fai un colpo di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera.
8. Regola la potenza del flash:
* Troppo buio: Aumenta la potenza del flash.
* troppo luminoso: Diminuire la potenza del flash.
9. Regola la posizione dell'oggetto: Crea piccoli regolazioni alla posizione del soggetto per perfezionare il modello di illuminazione.
10. Controlla per i punti caldi: Cerca aree in cui la luce è troppo luminosa o spazzata via. Regola la posizione del flash o la potenza per correggerli.
11. Riflettori (opzionali ma consigliati): Usa un riflettore (bianco, argento o oro) per rimbalzare la luce nelle ombre, riempire aree scure e aggiungere dimensioni. Posizionare il riflettore di fronte al flash.
12. Componi e scatta!
v. Suggerimenti e trucchi per fantastici ritratti:
* Feather the Light: Non mirare il flash direttamente sull'argomento. Invece, mira leggermente a lato, quindi il bordo della luce colpisce il soggetto. Questo crea una transizione più morbida e più graduale dalla luce all'ombra.
* Prestare attenzione ai catline: I piccoli riflessi della luce agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano al ritratto. Regola la posizione del flash per ottenere i calci dei calci desiderati.
* Usa i gel (opzionale): I gel colorati possono aggiungere effetti creativi ai tuoi ritratti.
* Distanza conta: Spostare il flash più vicino al soggetto renderà la luce più morbida e luminosa. Spostarlo più lontano renderà la luce più dura e meno intensa.
* Sperimenta con sfondi: Uno sfondo semplice e ordinato è di solito il migliore. Prendi in considerazione l'uso di uno sfondo di carta senza cuciture o uno sfondo naturale sfocato.
* Comunicare con il tuo soggetto: Aiutali a rilassarsi e sentirsi a proprio agio davanti alla telecamera.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o Photoshop per perfezionare le immagini, regolare l'esposizione, il colore e il contrasto.
vi. Affrontare i problemi comuni:
* ombre aspre:
* Soluzione: Utilizzare un modificatore di luce più grande, avvicinare il flash o utilizzare un riflettore per riempire le ombre.
* Immagini sovraesposte:
* Soluzione: Ridurre la potenza del flash, aumentare la velocità dell'otturatore (fino alla velocità di sincronizzazione) o ridurre l'apertura (aumento di F-stop).
* Immagini sottoesposte:
* Soluzione: Aumentare la potenza del flash, ridurre la velocità dell'otturatore o aumentare l'apertura (diminuzione di F-stop).
* Eye rosso:
* Soluzione: Sposta il flash più lontano dalla lente o usa una staffa flash per sollevare la posizione del flash.
* toni della pelle innaturali:
* Soluzione: Controlla le impostazioni del bilanciamento del bianco o regola la temperatura del colore in post-elaborazione.
vii. Oltre le basi:
* Legge quadrata inversa: Questa legge impone che l'intensità della luce diminuisca proporzionalmente al quadrato della distanza dalla sorgente luminosa. Comprendere questo aiuta a prevedere in che modo il falloff leggero influenzerà le tue immagini.
* ttl vs. manuale flash: Mentre la misurazione TTL (attraverso la lente) può essere utile, imparare a utilizzare le impostazioni del flash manuale ti dà maggiore controllo e coerenza.
* Pratica, pratica, pratica! Il modo migliore per migliorare la tua fotografia di ritratto è sperimentare e esercitarsi regolarmente.
Padroneggiando queste tecniche, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale con un solo flash. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile! Buona fortuna!