il suggerimento:concentrati sulle ombre
Invece di concentrarti sulle parti luminose, allena l'occhio per guardare le ombre sul viso del tuo soggetto (o la parte del soggetto che stai fotografando). Le ombre sono la chiave per comprendere la * qualità * e * direzione * della luce.
Perché ombre?
* rivelano forma e forma: Le ombre definiscono i contorni del viso, rendendo le caratteristiche pop o recepite. Una mancanza di ombre può far sembrare un viso piatto.
* Mostrano la direzione della luce: Dove cadono le ombre ti dice da dove viene la luce.
* Indicano la qualità della luce: Le ombre morbide significano luce morbida e diffusa. Le ombre dure significano luce dura e diretta.
come praticare "vedere le ombre":
1. Osserva: Prima ancora di togliere la fotocamera, solo * guarda * il tuo argomento. Presta molta attenzione a dove si formano le ombre sul viso.
2. Poni queste domande:
* Dov'è la parte più buia dell'ombra? Questo è un indizio sull'intensità della luce.
* I bordi delle ombre sono affilati e ben definiti (ombre dure) o morbide e graduali (ombre morbide)? Questo ti dice della qualità della luce.
* In che direzione puntano le ombre? Questo ti dice dove si trova la sorgente luminosa rispetto al soggetto.
* c'è qualche luce che riempie le ombre? Ciò rivela se c'è una luce riflessa o una luce ambientale che aiuta ad ammorbidire le ombre.
3. Esperimento:
* Sposta il soggetto: Guarda come le ombre cambiano quando le riposigi in relazione alla sorgente di luce.
* Muoviti: Un leggero cambiamento nella tua posizione può alterare drasticamente l'aspetto delle ombre.
* Usa un riflettore (anche un pezzo di carta bianco): Nota come un riflettore riempie le ombre, rendendole meno dure e illuminando l'immagine generale.
4. Scatta foto e analizza: Scatta foto dello stesso soggetto con illuminazione diversa. Torna a casa, sul tuo computer, confronta le ombre. Nota quali differenze vedi e quale illuminazione ti ha dato i tuoi risultati preferiti.
Esempi a cui pensare:
* Luce aerea forte (come il sole di mezzogiorno): Aspettatevi ombre profonde e dure sotto gli occhi, il naso e il mento. Questo può essere poco lusinghiero.
* Luce morbida e diffusa (come una giornata nuvolosa): Aspettatevi ombre molto morbide e appena evidenti o quasi nessuna ombre. Questo è spesso più lusinghiero ma a volte può essere un po 'troppo piatto.
* Luce da una finestra (illuminazione laterale): Aspettati ombre su un lato del viso e una luce più luminosa dall'altro. Questo può creare un aspetto drammatico e scolpito.
* Luce di rimbalzo del riflettore: Un riflettore sotto il viso del soggetto ridurrà le ombre sotto gli occhi, il naso e il mento.
Considerazioni importanti:
* Preferenza personale: Non esiste un solo modo "giusto" per illuminare un ritratto. Dipende dall'umore che stai cercando di creare e dal look che desideri. Alcune persone preferiscono ombre drammatiche, mentre altre preferiscono un'illuminazione morbida, uniforme.
* Caratteristiche del soggetto: Considera la forma e le caratteristiche del viso del soggetto. Alcune tecniche di illuminazione potrebbero essere più lusinghiere di altre.
* Pratica! Più ti pratichi osservando e sperimentando la luce, meglio diventerai a "vedere la luce" e usarla per creare bellissimi ritratti.
In breve: Non guardare solo le parti luminose; * Davvero* guarda le ombre. Questo sbloccherà un livello completamente nuovo di comprensione di come la luce modella i tuoi ritratti. Buona fortuna!