1. Comprendere la luce è la chiave:
* Golden Hour: Questo è il momento poco dopo l'alba e prima del tramonto. La luce è calda, morbida e lusinghiera, minimizzando le ombre difficili. È il tuo migliore amico.
* Giorni nuvolosi: Il tempo nuvoloso funge da softbox gigante. La luce è diffusa, creando anche illuminazione con ombre minime. Ottimo per i toni della pelle.
* Diretta luce solare (mezzogiorno): Questo è il più impegnativo. * Puoi * farlo ancora funzionare, ma devi essere strategico. Crea ombre profonde e poco lusinghiere e strabing.
* Direzione della luce: Presta attenzione a dove proviene la luce. Considerare:
* Luce frontale: Luce direttamente davanti al soggetto. Può essere piatto, ma buono per un'esposizione uniforme se controllata.
* Luce laterale: Luce proveniente da un lato. Crea più profondità e ombre, evidenziando la trama. Può essere drammatico.
* retroilluminazione: Luce proveniente da dietro il tuo soggetto. Crea un effetto alone (luce del cerchione) e può essere bella. Richiede un'attenta esposizione.
* Luce sopra: Luce proveniente da direttamente sopra la testa. Causa occhi di procione (ombre profonde sotto gli occhi) ed è generalmente poco lusinghiero se non mitigato.
2. Trovare e usare l'ombra:
* Open Shade: Questo è il tuo prossimo migliore amico dopo Golden Hour. Posiziona il soggetto appena all'interno dell'ombra gettata da un edificio, un albero o un oggetto grande. Apri l'ombra riceve la luce ambientale, prevenendo ombre aspre. Cerca una luminosa macchia di ombra per i migliori risultati. La luce sarà morbida e diffusa.
* ATTENZIONE DELL'OMMA COMPLETA: Evita di sparare sotto gli alberi con foglie dense e chiarite. Questo crea un modello di luce irregolare e stravagante sul soggetto.
3. Posizionare il soggetto:
* Angolo relativo al sole: Anche senza un riflettore, puoi controllare sottilmente le ombre regolando la posizione del soggetto rispetto al sole. Trasformali leggermente dalla luce diretta per ammorbidire le ombre sul viso.
* Usa l'ambiente: Cerca sfondi interessanti che possano integrare il soggetto. Prendi in considerazione linee, trame e colori principali.
4. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Compensazione dell'esposizione: Le telecamere moderne sono molto buone, ma non sono lettori menti.
* Overcast/Shade: La fotocamera potrebbe sottovalutare leggermente, portando a immagini noiose. Aggiungi +0,3 a +1 eV (valore di esposizione) per illuminare l'immagine.
* retroilluminazione: La fotocamera proverà a esporre per lo sfondo brillante, rendendo il soggetto oscuro. Aggiungi +1 a +2 eV o più per esporre correttamente il viso del soggetto. Usa la misurazione di spot sul viso del soggetto.
* Apertura: Un'apertura più ampia (numero F inferiore come f/2.8, f/4 o f/5.6) creerà una profondità di campo più bassa, sfocando lo sfondo e attirando l'attenzione sul soggetto. IMPORTANTE:se sparare in luce intensa con un'ampia apertura, potrebbe essere necessario aumentare la velocità dell'otturatore o abbassare l'ISO per evitare la sovraesposizione.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile (idealmente ISO 100 o la base della fotocamera ISO) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo quando necessario per mantenere un'esposizione adeguata.
* Modalità di misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: La fotocamera analizza l'intera scena e imposta l'esposizione in base alla media. Buono per uso generale.
* Misurazione spot: La fotocamera misura la luce da un piccolo punto al centro del telaio. Utile per le situazioni di retroilluminazione o ad alto contrasto. Metro sulla faccia del soggetto.
* Misurazione ponderata centrale: La fotocamera enfatizza il centro del telaio per la misurazione. Un buon compromesso.
* White Balance: Imposta il corretto equilibrio bianco per le condizioni di illuminazione. "Nuvoloso" o "tonalità" può riscaldare l'immagine in ombra. La "luce del giorno" è buona per le condizioni soleggiate. Oppure usa "Auto" e regola più tardi nel post-elaborazione. Le riprese in RAW ti consentono di cambiare il bilanciamento del bianco senza perdita di qualità.
* Focus: L'attenzione acuta sugli occhi è fondamentale per i ritratti. Utilizzare l'autofocus a punto singolo e posizionare il punto di messa a fuoco sull'occhio più vicino alla fotocamera. Prendi in considerazione l'utilizzo del focus sul back-button.
5. Post-elaborazione (editing):
* Regolamenti di esposizione: Attivare la luminosità e il contrasto complessivi.
* Shadow ed evidenzia Recovery: Fai uscire i dettagli nelle ombre e nei luci.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Regolare la temperatura del colore se necessario.
* Levigatura della pelle: Applicare una sottile levigatura della pelle per ridurre le imperfezioni (utilizzare con parsimonia).
* Correzione del colore: Regolare la saturazione, la vibria e i singoli canali di colore.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per migliorare i dettagli.
Scenari e suggerimenti specifici:
* Bright Sunny Day - L'evitamento è meglio: Se possibile, riprogrammare o sparare durante l'ora d'oro. Se devi sparare al sole di mezzogiorno:
* Trova ombra densa: L'ombra profonda è meglio dell'ombra irregolare.
* Posiziona il soggetto con le spalle al sole: Ciò riduce al minimo gli occhi. Dovrai aumentare l'esposizione.
* Solleva il tuo angolo di tiro: Spara leggermente dal basso per ridurre le ombre sotto gli occhi.
* Giorno coperto: Questo è fantastico! Non aver paura di abbracciare la luce morbida. Aggiungi un po 'di calore nel post-elaborazione se necessario.
* Golden Hour: Sperimenta con la retroilluminazione. Esporre per il viso del soggetto, anche se lo sfondo è sovraesposto. Usa un'ampia apertura per sfuggire lo sfondo.
Considerazioni importanti:
* Comunicazione: Dirigi il soggetto. Di 'loro dove stare, come posare e come regolare la loro espressione. Falli sentire a proprio agio.
* Consapevolezza dello sfondo: Presta attenzione allo sfondo. Evita di distrarre elementi. Uno sfondo sfocato può aiutare a isolare il soggetto.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel riconoscere e utilizzare la luce disponibile. Scatta molte foto e sperimenta diverse impostazioni e tecniche.
Comprendendo i principi della luce e dell'ombra e usando queste tecniche, puoi catturare splendidi ritratti all'aperto senza un riflettore. Buona fortuna e divertiti!