come posare e angolare il corpo per ritratti migliori:una guida completa
Posare e pescare il corpo è cruciale per creare ritratti avvincenti e lusinghieri. Non si tratta solo di dire a qualcuno di stare lì; Si tratta di guidarli in posizioni che evidenziano le loro migliori caratteristiche, creano linee interessanti e raccontano una storia.
Ecco una ripartizione dei principi e delle tecniche chiave:
i. Comprensione della fondazione:meccanica del corpo e comunicazione
* La comunicazione è la chiave: Prima ancora di sollevare la fotocamera, parla con il tuo argomento. Spiega la tua visione, offri una guida e rendili a proprio agio. Un soggetto rilassato sembra molto meglio di uno rigido.
* Osservare e adattarsi: Presta attenzione alla posizione naturale, alla personalità e alla forma del corpo del tuo soggetto. Ciò che sembra buono su una persona potrebbe non funzionare per un'altra. Adatta le tue pose di conseguenza.
* Inizia semplice: Inizia con le pose di base e introduci gradualmente regolazioni più complesse.
* I micro-regolamenti contano: Piccoli cambiamenti nella postura e nell'angolo possono fare una grande differenza. Sii paziente e persistente nel mettere a punto la posa.
* Respirazione e rilassamento: Incoraggia il tuo soggetto a fare respiri profondi e rilassarsi le spalle. La tensione si traduce in posa innaturale.
ii. Principi di posa chiave:
* angoli, angoli, angoli: Evita le pose piatte e dritti. La pesca del corpo crea profondità, dimensione e interesse visivo.
* La regola a 45 gradi: Generalmente, la pesca del corpo a circa 45 gradi dalla telecamera è lusinghiera. Questo crea un effetto dimagrante e consente una migliore interazione di luce e ombra.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso su una gamba crea una posizione più rilassata e naturale. L'anca sulla gamba ponderata emetterà naturalmente leggermente, aggiungendo curve.
* Crea forme: Pensa alla forma generale che il corpo sta realizzando. Punta a linee dinamiche e interessanti, come triangoli e curve.
* Evita di "nascondersi": Sii consapevole di come l'abbigliamento e la postura potrebbero nascondere la figura del soggetto. Spesso vuoi definire la vita e mostrare le curve (anche per i soggetti maschili).
* rompere la simmetria: La simmetria perfetta sembra spesso statica e innaturale. Introdurre l'asimmetria inclinando leggermente la testa, inclinando le spalle o mettendo le mani in modo diverso.
* mente le lacune: La creazione di piccoli spazi tra le braccia e il corpo o tra le gambe aggiunge interesse visivo e aiuta a evitare l'aspetto "appiattito".
* Evita i piedi piatti: Chiedere ai soggetti di mettere il loro peso sulle palline dei piedi allunga le gambe e migliora la postura.
iii. Tecniche specifiche di posa del corpo:
* La posizione:
* Curva "S" classica: La classica posa del ritratto prevede lo spostamento di peso su una gamba, creando una sottile curva "S" nella colonna vertebrale. Ango le spalle leggermente lontano dalla fotocamera.
* Le caviglie incrociate: Attraversare le caviglie può creare un aspetto rilassato ed elegante.
* Direzione dei piedi: Presta attenzione alla direzione dei piedi. Evita di averli puntati direttamente alla fotocamera, in quanto ciò può farli sembrare più grandi.
* le braccia e le mani:
* Evita le braccia "impiccate": Le braccia appese dritta ai lati sembrano innaturali. Chiedi al soggetto piegare leggermente i gomiti.
* coinvolgere le braccia: Chiedi al soggetto mettere le mani sui fianchi, nelle loro tasche, su un oggetto vicino o addirittura incrociare le braccia (usa con cautela, poiché questo può apparire difensivo).
* Posizionamento della mano: Presta molta attenzione al posizionamento delle mani. Evita di averli stretti a pugni o posizionati goffamente. Incoraggia le pose rilassate e naturali.
* Mostra le mani: Non nascondere completamente le mani, a meno che non sia intenzionale. Mostra almeno una parte di una o entrambe le mani.
* Mano leader: La mano che è più vicina alla fotocamera viene spesso definita "mano principale". Dovrebbe essere posizionato in un modo naturale e esteticamente gradevole.
* Le spalle:
* Angolo di spalla: Accendere le spalle leggermente lontano dalla fotocamera crea profondità e dimensione.
* Far cadere la spalla: La caduta leggermente una spalla può creare un aspetto più rilassato e asimmetrico.
* Evita le spalle "quadrate": Le spalle quadrate direttamente alla fotocamera possono rendere il soggetto rigido e scomodo.
* La testa e il collo:
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa può ammorbidire la mascella e aggiungere un tocco di giocosità o vulnerabilità.
* Posizione del mento: Presta attenzione al mento. L'allevamento del mento può accentuare la mascella, mentre abbassandola può ridurre al minimo un doppio mento. Il consiglio classico è di far spingere leggermente l'argomento alla fronte.
* Estensione del collo: Incoraggiare il soggetto ad estendere leggermente il collo può allungare il collo e migliorare la postura.
* Direzione degli occhi: La direzione degli occhi è cruciale per trasmettere emozioni e attirare l'attenzione dello spettatore.
* POSSE SEDE:
* Leggi in avanti: Appoggiarsi leggermente in avanti può creare un'atmosfera più coinvolgente e intima.
* Angolo le gambe: Evita di avere le gambe direttamente davanti alla fotocamera, in quanto ciò può farle sembrare più corti. Ango le gambe di lato per un aspetto più lusinghiero.
* gambe incrociate: Attraversare le gambe può essere una posa comoda ed elegante.
* Usa oggetti di scena: Usa sedie, panche o altri oggetti di scena per creare pose interessanti e dinamiche.
* sdraiato pose:
* appoggiato: Spiega il soggetto sui gomiti o sulle mani per creare una posa più dinamica e interessante.
* angolare il corpo: Ango il corpo leggermente lontano dalla fotocamera per creare profondità e dimensione.
* Contatto visivo: Mantenere il contatto visivo con la fotocamera per creare una connessione con lo spettatore.
IV. In posa per diversi tipi di corpo:
* Individui petite:
* Evita le pose che le fanno apparire più piccole.
* Usa le linee verticali per allungare il corpo.
* L'abbigliamento a vita alta può creare l'illusione di gambe più lunghe.
* Individui più alti:
* Evita le pose che le fanno apparire troppo imponenti.
* Usa le linee orizzontali per bilanciare l'altezza.
* Prendi in considerazione seduti o pose sporgenti.
* Individui curvy:
* Abbraccia le curve!
* Definire la vita.
* Usa pose che creano una forma a clessidra.
* Evita vestiti troppo larghi o troppo stretti.
* Individui atletici:
* Evidenzia il loro fisico.
* Usa pose che mostrano la loro forza e atletismo.
* Considera i colpi di azione.
v. Suggerimenti pratici per guidare il soggetto:
* Dimostrare: A volte è più facile mostrare al tuo soggetto ciò che vuoi che facciano piuttosto che dirlo.
* Usa rinforzo positivo: Incoraggia il tuo argomento e fai sapere loro quando stanno facendo un buon lavoro.
* Fornire un feedback specifico: Invece di dire "sembra imbarazzante", prova a dire "prova a inclinarsi leggermente la testa a sinistra."
* Prendi pause: La posa può essere stancante. Fai pause per consentire al soggetto di rilassarsi e raggrupparsi.
* Rivedi le immagini insieme: Mostrare al tuo soggetto le immagini sul retro della fotocamera può aiutarli a capire cosa stai cercando e apportare regolazioni di conseguenza.
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi in posa, meglio ci diventerai.
vi. Errori di posa comuni per evitare:
* Straight on Poses: Manca profondità e dimensione.
* pose rigide e innaturali: Sembrare scomodo e forzato.
* Nascondo le mani: Opportunità persa per l'aggiunta di interesse visivo.
* Ignorando lo sfondo: Gli sfondi disordinati o distratti possono sminuire il ritratto.
* Over-Iping: Può sembrare artificiale e inventato.
* forzare una posa che non si adatta al soggetto: Adatta al loro stile naturale e costruzione.
vii. Oltre le basi:aggiunta di personalità e narrazione:
* Considera la personalità del soggetto: Sono timidi, estroversi, seri, giocosi? Lascia che la loro personalità brilli nelle loro pose.
* Racconta una storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. In che modo la posa può aiutare a trasmettere quella storia?
* Usa oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aggiungere contesto e personalità ai tuoi ritratti.
* Sperimenta con angoli e prospettive diverse: Non aver paura di provare cose nuove.
Comprendendo questi principi e tecniche, puoi guidare con sicurezza i tuoi soggetti in pose lusinghiere e avvincenti che elevano la tua fotografia di ritratto. Ricorda, la pratica, l'osservazione e la comunicazione chiara sono la chiave per padroneggiare l'arte della posa. Buona fortuna!